Кинофорум

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

Аквариум...

Рок-группа (Ленинград, Санкт-Петербург). Эта группа во главе со своим харизматическим лидером — автором песен, поэтом и певцом Борисом Гребенщиковым — занимает в истории отечественного рока особое место. Ее творчество в начале 80-х годов послужило катализатором грядущих перемен, оказав громадное воздействие на сознание по меньшей мере двух поколений слушателей; оно помогло обогатить довольно скудный язык тогдашнего рок-движения достижениями мировой культуры и породило новый художественный феномен.

«АКВАРИУМ» создали в июле 1972 Борис Гребенщиков (p. 27 ноября 1952, Ленинград), в ту пору студент математического факультета Ленинградского университета, и его школьный приятель, начинающий драматург Анатолий «Джордж» Гуницкий. На первых порах «АКВАРИУМ» существовал не столько как реальная группа, сколько как идея, отражая смешанный интерес его соучредителей к музыке, восточной философии и театру абсурда. Поначалу, будучи скорее компанией друзей и единомышленников, нежели регулярной группой, «АКВАРИУМ» долго не мог обрести устойчивую форму и состав, разрываясь между рок-н-роллом и самодеятельным театром Ленинградского университета (впоследствии театр-студия Эрика Горошевского), репертуар которого опирался на пьесы Гуницкого.

Первое публичное выступление Гребенщикова состоялось весной 1973 во время ночного рок-фестиваля в одном из пригородов Ленинграда, где он спел две песни Кэта Стивенса. Сам же «АКВАРИУМ» (после длительных репетиций и редких появлений в университете) в составе: Гребенщиков (гитара и вокал), Андрей «Дюша» Романов (флейта, гитара, вокал), Михаил «Фан» Васильев и Гуницкий (барабаны), дебютировал в ноябре 1974, разогревая зал для «БОЛЬШОГО ЖЕЛЕЗНОГО КОЛОКОЛА» («БЖК»), и привлек внимание публики весьма экстравагантным внешним видом и странным содержанием песен, а не умением играть, однако с тех пор утвердился в числе самых активных участников питерской рок-сцены. Место окончательно выбравшего театр Гуницкого после серии случайных замен занял Михаил «Майкл» Кордюков (экс-"КОЧЕВНИКИ», «ИДЕЯ ФИКС», «БЖК», «ГОЛЬФСТРИМ» и т. д.); из акустико-фольклорных «АКВАРЕЛЕЙ» пришли скрипач Николай Марков и виолончелист Всеволод Гаккель. Первый, правда, вскоре ушел в армию, а второй надолго остался неотъемлемым элементом музыкальной формулы «АКВАРИУМА». В середине 70-х годов группа регулярно выступала; в домашних условиях записала несколько любопытных, хотя и несовершенных по качеству магнитоальбомов, а в 1976, вместе с известным коллекционером и исследователем творчества BEATLES Николаем Васиным заложила основу одной из важнейших традиций питерского рока — праздников и концертов, приуроченных к дням рождения участников легендарной четверки. В том же году «АКВАРИУМ» по собственному почину отправился на таллинский рок-фестиваль, где даже получил приз «за самую разнообразную программу», а чуть позже впервые посетил Москву. Кордюкова сменили последовательно Владимир Болучевский и Сергей Плотников (из группы «КАПИТАЛЬНЫЙ РЕМОНТ»), некоторое время с «АКВАРИУМОМ» пела известная позднее Ольга Першина. Ушел в армию «Фан», и бас-гитару взял в руки Гаккель. В феврале 1977 в группе появился студент консерватории Александр «Фагот» Александров (фагот), но полгода спустя он — вместе с Романовым — тоже ушел в армию, откуда незадолго до этого вернулся Васильев.

Сокращенным составом: Гребенщиков, Васильев, Гаккель, к которым периодически присоединялись Кордюков и Михаил «Майк» Науменко (гитара, вокал), «АКВАРИУМ» выступал на концертах с акустическим репертуаром, летом 1978 провел мини-фестиваль акустического рока (следствием чего стал совместный альбом БГ и Майка), а в марте 1979 стал гостем Тартусского рок-фестиваля.

В этот период творчество «АКВАРИУМА» испытало мощное воздействие новой волны — прежде всего реггей и панк-рока. Свой новый стиль группа продемонстрировала на рок-фестивалях в подмосковной Черноголовке (ноябрь 1979) и в Тбилиси (март 1980), где произвела эффект разорвавшейся бомбы сырым, жестким, насыщенным диссонансами звуком, откровенно эпатирующими текстами и неприкрытой сценической агрессией. Концерт «АКВАРИУМА» был отснят финским телевидением, их на «ура» приняли радикально настроенные музыканты и журналисты, хотя большая часть публики и жюри осталась, скорее, в недоумении — время подобной музыки еще не пришло.

Весной 1980 группу покинул барабанщик Евгений Губерман («ЗАРОК», позднее «ЗООПАРК», «АЛЛЕГРО» и т. д.), но появился блюзмен Дмитрий «Рыжий Черт» Гусев (гармоника). «АКВАРИУМ» снова вернулся к полуакустическому звучанию. В конце 1980 началось интенсивное и оказавшееся определяющим для всей дальнейшей судьбы группы сотрудничество «АКВАРИУМА» с музыкантом и звукорежиссером Андреем Тропилло, который в ту пору пытался привить самодеятельному року вкус к альбомному мышлению. «АКВАРИУМ» оказался для него благодатным материалом. Открытие Ленинградского рок-клуба (7 марта 1981), членом которого «АКВАРИУМ» стал с первых дней, почти совпало с выходом их первой студийной работы с Тропилло, «Синего Альбома». Несмотря на ограниченные возможности, которые рок-клуб мог предоставить своим членам, для «АКВАРИУМА» это был шанс воплотить на сцене многое из задуманного, но нереального раньше.

Состав группы продолжал меняться: исчезли Гусев (позже с «ОПАСНЫМИ СОСЕДЯМИ» и всевозможными блюзовыми проектами) и Александров (позже в «ЗВУКАХ МУ»); весной 1981 из «ПИКНИКА» пришел барабанщик Александр Кондрашкин; в процессе работы над очередным студийным проектом в качестве пианиста и аранжировщика был привлечен Сергей Курехин, известный как на рок-сцене, так и в мире джаза.

Он, а также гитаристы Владимир Козлов, Владимир Леви («ТАМБУРИН»), певица Ольга Першина участвовали в записи едва ли не лучшего в биографии «АКВАРИУМА» альбома «Треугольник» (1981).

Новые идеи, количество которых значительно возросло с присоединением к основному составу группы Курехина, требовали нового воплощения, поэтому в «АКВАРИУМЕ» один за другим появились Александр Ляпин (гитара; экс-"НУ ПОГОДИ»), Петр Трощенков (барабаны; экс-"ПИКНИК»), Игорь Бутман (саксофон).

Каждый новый альбом группы («Табу» в 1982, «Радио Африка» в 1983) раздвигал ее музыкальные горизонты и становился предметом скрупулезного изучения в рок-музыкальных кругах всей страны.

Следуя провозглашенному в начале своей музыкальной карьеры принципу: «важна не форма, а содержание», БГ и компания решительно экспериментировали как со стилем (поэтому на разных этапах группа, нащупывая собственный музыкальный язык, прошла через увлечения психоделией, фолк-барокко, хард-, арт- и джаз-роком, панком, реггей, «новой волной» и т. д.), так и с составом (вследствие чего «АКВАРИУМ» мог выглядеть на сцене как струнный квартет, джазовое комбо, традиционная рок-группа, рок-биг-бэнд с мощной секцией духовых, а порой обращался в дуэт, к примеру, акустической гитары и безладового баса или виолончели, не теряя при этом своего характерного звучания). Под влиянием идей Курехина в середине 80-х годов «АКВАРИУМ» некоторое время увлекался музыкой свободных форм, сотрудничал с В. Чекасиным и В. Пономаревой. Гребенщиков принимал участие в сольных проектах и записях Курехина.

В 1983-84 «АКВАРИУМ» становится лауреатом 1-го и 2-го фестивалей рок-клуба, в октябре 1983 его состав усилил басист Александр Титов, а в августе 1984 скрипач Александр Куссуль (трагически погиб в августе 1986, переплывая Волгу). Тем не менее внутри группы создавалось напряжение, усугубленное противоречием между ее реальной популярностью и официальным статусом. Дело кончилось тем, что осенью 1984 «АКВАРИУМ» фактически распался. Курехин выступал со своим экспериментальным оркестром «ПОПУЛЯРНАЯ МЕХАНИКА», Ляпин — с собственным блюз-бэндом «ТЕЛЕ У», Васильев присоединился к «ЗООПАРКУ». Поэтому на 3-м фестивале рок-клуба (1985) собранный в составе: Гребенщиков, Курехин, Титов, Трощенков, Кондрашкин и Чекасин (под прозрачным псевдонимом Владимир Пономарев), «АКВАРИУМ» несмотря на всю свою звездность, прозвучал сухо и холодно, оставив зал равнодушным. Попытка еще раз изменить формулу звучания, пригласив одаренного новоджазового гитариста Андрея Отряскина («ДЖУНГЛИ»), была сама по себе любопытна, но оказалась столь же непродуктивной.

В сентябре 1985 «АКВАРИУМ», к вящему удовольствию армии его почитателей, был реформирован в своем классическом (вернее, одном из классических) составе, который с триумфом выступил на 4-м фестивале рок-клуба и был — в знак заслуг перед питерским рок-н-роллом — отмечен его «Гран-при».

Летом 1986 в США вышел подготовленный Джоанной Стингрей двойной альбом «Red Wave», одна из сторон которого была предоставлена «АКВАРИУМУ». Западная пресса отнеслась к альбому весьма благожелательно в отличие от отечественной, однако времена менялись — началась эпоха гласности и перестройки. И осенью того же года группа начинает выступать с сольными концертами во Дворце спорта «Юбилейный» (что стало знаком легализации как самого «АКВАРИУМА», так и всего отечественного рока), а также участвует в совместном фестивале Ленинградского рок-клуба и Московской рок-лаборатории в ДК МЭИ (Москва).

По инициативе Тропилло фирма «Мелодия» выпустила два альбома группы; ряд ее песен прозвучал в нашумевшей перестроечной картине Сергея Соловьева «АССА» (что заложило фундамент длительного сотрудничества режиссера с Гребенщиковым и Курехиным); началась «аквариумания» — шумиха в прессе вокруг группы и ее лидера, инспирированная восторженной статьей в «Огоньке» Андрея Вознесенского «Белые ночи Бориса Гребенщикова». В струнную группу «АКВАРИУМА» были введены Иван Воропаев (альт) и Андрей «Рюша» Решетин (скрипка). Группа интенсивно гастролировала, повсюду встречая толпы восторженных поклонников. В апреле 1988 Гребенщиков заключил контракт с американской компанией CBS/"Columbia». В июне «АКВАРИУМ» посетил Канаду, где выступил на организованном обществом «Врачи за безъядерный мир» концерте в монреальском зале «Forum». Вторую половину 1988 и большую часть 1989 Гребенщиков провел за границей, занимаясь записью своего альбома и реализацией других музыкальных проектов. Предоставленные самим себе, участники его группы занялись реализацией личных планов: Ляпин организовал свои «ОПЫТЫ», с которыми гастролировал по всей стране; Романов, Васильев, Решетин плюс Кордюков и аккордеонист Сергей Щураков объединились под именем «ТРИЛИСТНИК», Воропаев выступал с коломенской группой «АДО».

Песни «АКВАРИУМА» звучали в фильмах «Иванов» (режиссеры А. Нехорошев, А. Ильховский, 1982), «Милый, дорогой, любимый, единственный» (режиссер Д. Асанова, 1984), «АССА» (1987), «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» (1989) и «Дом под звездным небом» (1992) С. Соловьева; участники группы были одними из героев документального фильма «Рок» (режиссер А. Учитель, 1987) и главными — в ленте «Long Way Home» (режиссер М. Эптид, 1989, США).

Дискография:

Архив. Том 3 (SNC Records, CD, 1990)
Библиотека Вавилона (SoLyd Records, CD, 1993)
Любимые песни Рамзеса IV (Триарий, CD, 1993)
Аквариум (Триарий, CD, MC, LP, 1994)
День серебра (Триарий, CD, 1994)
Дети декабря (Триарий, CD, 1994)
Кострома mon amour (Триарий, CD, 1994)
Красная волна (SNC Records, 1994)
На Таганке (SoLyd Records, 1994)
Пески Петербурга (Триарий, CD, 1994)
Табу (Триарий, CD, 1994)
Треугольник (Триарий, 1994)
Звуки Северной столицы (Moroz Records, 1995)
Навигатор (Триарий, CD, 1995)
Мы идем на восток (Moroz Records, 1995)
Электрошок (концерт в главАПУ 4 июня 1992) (Отделение «Выход», CD, 1995)
Акустика (Триарий, CD, 1996)
Радио Африка (Триарий, 1996)
Снежный лев (Триарий, CD, 1996)
Равноденствие (Триарий, 1996)
Синий альбом (Триарий, 1996)
Десять стрел (Триарий, 1996)
Асса (L-Junction, 1996)
Радио Лондон (SoLyd Records, CD, 1996)
Чубчик (SoLyd Records, CD,1996)
Хрестоматия 1980-87 (Триарий, 1997)
Гиперборея (SoLyd Records, 1997)
Русско-абиссинский оркестр (SoLyd Records, CD,1997).

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

Песня, ставшая неофициальным гимном русского рока:

Сам БГ в 2007 году сказал: "... это песня не про 82 год, эта песня про сегодня".

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

КУВАЛДА - Бетономешалка

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

Россия.
Жанры: Alternative , Dance , Pop
Стили: Club Dance , Alternative Pop/Rock , Post-Punk , Punk , Dance Pop , Adult Alternative Pop/Rock , Rus-Pop , Ska-Punk , Explicit content...

Питерская группа "Ленинград" - сенсация 1998-99 годов. Постмодернистская смесь городского фолка, рока, ска, грубых застольных и тюремных песен с неожиданными цитатами из The Prodigy, Space и фильмов о Джеймсе Бонде, сыгранная с рок-н-ролльным драйвом.

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил

ТАЙМ-АУТ появился в самом начале 1987г. Придумал его Зопух. Такой гобуль был — Владислав Ефимович Зорин, и с этой байды все началось. Работала группа «Тайм-Аут» горьковского состава.

Современный же состав «Тайм-Аута» образовался… совершенно случайно.

В конце 80-х перед большими гастролями по Закавказью Зорин фактически развалил коллектив. Но «договора были подписаны, билеты — проданы», поэтому Зорин отыскал не умевших толком ни играть, ни петь Молчанова и Минаева со товарищи и заставил их выступать вместо заявленной группы, предварительно дав разучить имевшийся репертуар. На первом же выступлении стало ясно, что он у новоявленных «тайм-аутовцев» получается из рук вон плохо, так что Зопух махнул на все рукой и сказал: «Играйте лучше свои песни»…

В ходе многочисленных гастролей нового состава Тайм-Аута, по различным Пырловкам (маленьким городам и деревеньками СССР), закладывалась основа для новой некем ещё не виданной науки «Мотологии» (Мотология — это наука о кайфе, а так же существах будущего квачах, гобулях и. т.п…). Почвой же для неё послужила сама гастрольная жизнь. Когда в гостиницах где проживали музыканты случались обсурдыне вещи. Например; когда в гостинице есть ванна, но нет воды. Или унитазы иногда так глубока вмонтированы в стены, что пристроиться на них не реально.

Авторство термина «Мотология» принадлежит Пуздому, однажды притащившему со свалки больничную табличку «Стоматология» с отбитым началом «Сто». Правда, позже «матология» превратилась в «мотологию» — кататься, видимо, ребята любят больше, чем ругаться. С начала мотология проявлялась в невероятных телегах, которые Минаев с Молчановым прогоняли между исполнением песен. Но долго эти невероятные гонки и телеги не могли оставаться без внимания и Спиридонов (который до SNC) был конферансье гр., став одним из первых ведущих радио SNC пригласил Минаева и Молчанова в эфир, тогда тока ещё открывшейся радио станции.

Случилось это событие 30 мая 1991 года. Этот же день вошел в историю как день рождения мотологии. Выйдя в эфир Саша и Паша начали гнать про квачей, гобулей и прочее…

И делали это они настолько весело и круто, что Стас Намин (директор радио SNC), услышавший каким-то чудом этот эфир, пригласил ребят работать на радио и делать свою собственную программу. Так и появилась программа «Здрастенафиг, Квачи прилетели». В 1992 году программа была выдвинута на соискание премии «Золотой Остап» в номинации «Самая смешная радиопередача».Жюpи, пожадничав, наградило «Здpасьте нафиг» серебряной статуэткой. В этом же году радиостанция г-на Намина «приказала долго жить». Затем программа перебралась на радио «Ракурс», где была самой популярной передачей, а АНЗ с ТПП получали больше всех писем. В 96 году передача перебралась на радио «Серебрянный дождь», где и выходит по сей день каждую среду с 23.00 до 24.00 нашего московского времени.

В 1997г. музыканты основали Некоммеpческyю организацию «Фонд мотологической музыки «Тайм-Аyт», основной целью которой является продвижение идей мотологии в массы и развитие культурного потенциала России. Все участники группы заняли в нем солидные посты: А. Минаев стал президентом, П. Молчанов — вице-президентом, А. Родин — директором по связям с общественностью, С. Степанов — начальником отдела кадров, а Э. Тузмухамедов — генеральным директором. Все работники Фонда по Уставу несут высокую отвественность. Так, например, вице-предидент Молчанов (в мотологии — Торвлобнор Петрович Пуздой) «отвечает за художественный уровень и содержание музыкальных и других культурных программ и текстов».

«Тайм-Аyт» — одна из самых обласканных наградами фестиваля «Они загубили свое детство» команд. В 1993 году группа победила в четырех номинациях, годом позже — уже в семи. В 1996 году «Тайм-Аyт» стал лучшей группой, песней, шоу, вокалистом, барабанщиком и вообще крутизной года. Безоговоpочнyю победу в последней номинации коллективу принес концерт на Севеpном полюсе.

Беспpецендентная акция состоялась в апреле 1995 года. Мyзыканты группы стали единственными, кто отважился в течение 12 минут спеть и сыграть при температуре -25°. «Тайм-Аyт» вообще славится выступлениями в малоподходящих для этого местах — на Кpасной площади, на набережной Коктебеля (там музыкантам пришлось выступать, чтобы собрать денег на обратную дорогу после того, как их обворовали).

За время своего существования ансамбль выпустил 9 альбомов на крупных фирмах грамзаписи («Союз»,"PolyGram Russia») и на собственном лейбле ET Music.

В настоящий момент группа ведёт активную концертную деятельность, так что на истории «ТАЙМ-АУТА» ещё рано ставить точку...

• Ответить
• Редактировать
• Вырезать
• Отменить выбор
• Удалить
• Сообщить о нарушении Правил