Юрий Назаров травмировал голову на съемках криминального сериала
Юрий Назаров. Фото с сайта dokonline.com
Третьего апреля в Апатитах на съёмочной площадке сериала «Полярный-17» получил травму народный артист России Юрий Назаров.
Прежде всего, артист известен зрителям по ролям в фильмах «Земля Санникова», «Маленькая Вера», «Андрей Рублёв» и ещё в нескольких десятках лент. 80-летний актёр поскользнулся на корке льда и сильно ударился головой; с площадки его забрала бригада скорой помощи, сообщает «ХибИнформБюро».
Детальных комментариев по этому поводу в АКЦГБ не дают, ссылаясь на врачебную тайну, однако, по инсайдерским данным, госпитализация Юрию Назарову, к счастью, не потребовалась. Медпомощь именитому пациенту оказали амбулаторно.
Криминальный сериал «Полярный-17» выйдет на экран в декабре этого года. Также в сериале о живущем по законам «лихих девяностых» северном городе играют Михаил Пореченков и Иван Охлобыстин.
За кадром «Земли Санникова»: Почему фильм называли одним из самых скандальных в истории советского кино
Одна из культовых лент советской поры вышла 45 лет назад
Кадр из фильма «Земля Санникова»
118 лет назад, 4 июля 1900 г. экспедиция Эдуарда Толля отправилась на поиски мифической Земли Санникова, а 45 лет назад был снят фильм, посвященный этой теме. С самого начала съемок «Земли Санникова» разгорелись нешуточные скандалы и баталии между режиссерами и актерами, в результате чего съемки оказались под угрозой срыва, а фильму предрекли провал…
Первым о существовании затерянного в Северном Ледовитом океане острова рассказал в 1810 г. зверопромышленник и полярный путешественник Яков Санников, по имени которого он и был назван. Он говорил, что видел высокие каменные горы, поднимавшиеся над морем. В пользу существования живого оазиса посреди ледяной пустыни свидетельствовали и наблюдения за перелетными птицами, которые улетали в сторону острова.
В ходе своей экспедиции Толль тоже увидел горы и землю и записал в своем дневнике: «Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: «Земля Санникова». Следы этой экспедиции были утеряны, в 1903 г. поисковая экспедиция обнаружила место стоянки Толля и его дневники, но останки участников так и не нашли.
В 1938 г. советские летчики доказали, что этой земли больше не существует. По предположению исследователей, остров был сложен не из скал, а из ископаемого льда, вечной мерзлоты, покрытого слоем грунта. А когда льды растаяли, Земля Санникова исчезла. Тем не менее она стала богатой темой для научной и художественной литературы.
В 1926 г. был опубликован научно-фантастический роман В. Обручева, по мотивам которого в 1973 г. и сняли одноименный фильм. Впрочем, с литературным первоисточником он имел мало общего. Режиссеры Альберт Мкртчян и Леонид Попов говорили: «Мы ведь написали совсем другую историю. К сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, – это идея: неизвестная земля, которую надо открыть».
Съемки фильма с самого начала проходили в очень напряженной обстановке, на площадке постоянно происходили конфликты. Даже определиться с окончательным актерским составом долгое время не удавалось. Режиссеры видели в главных ролях Армена Джигарханяна, Игоря Ледогорова и Евгения Леонова, но все они отказались из-за занятости в театрах и участия в других кинопроектах. На роль Крестовского изначально был приглашен Владимир Высоцкий. Специально для этого фильма он написал 3 песни, которые впоследствии стали легендарными, – «Белое безмолвие», «Баллада о брошенном корабле» и «Кони привередливые».
Кинопробы Владымира Высоцкого к фильму. Фото с сайта dubikvit.livejournal.com
Перед самым началом съемок режиссеры узнали о том, что руководство «Мосфильма» решило снять с роли Высоцкого. Причин никто не объяснял, но сам он считал, что это произошло из-за того, что накануне его песни прозвучали на «Немецкой волне», что было расценено как враждебная акция. В письме Станиславу Говорухину Высоцкий признавался:
«Я не так сожалею об этой картине, хотя и роль интересная, и несколько ночей писал я песни, потому что (опять к тому же) от меня почему-то требуют тексты, а потом, когда я напишу, выясняется, что их не утверждают где-то очень высоко – у министров, в обкомах, в правительстве, и деньги мне не дают, и договора не заключают. Но возвращаясь к началу фразы, нужно просто поломать откуда-то возникшее мнение, что меня нельзя снимать, что я – одиозная личность, что будут бегать смотреть на Высоцкого, а не на фильм, а всем будет плевать на ту высокую нравственную идею фильма, которую обязательно искажу, а то и уничтожу своей неимоверной скандальной популярностью».
В результате на роль Крестовского утвердили Олега Даля. Но скандалы на этом не закончились. Его партнерами по съемочной площадке стали Сергей Шакуров, Георгий Вицин и Владислав Дворжецкий, которые сразу же вступили в конфронтацию с режиссерами, посчитав их дилетантами и непрофессионалами. Они даже обратились к руководству «Мосфильма» с просьбой заменить режиссеров. Им навстречу не пошли, и если Вицин, Дворжецкий и Даль пошли на попятную, то Шакуров стоял на своем до последнего и отказывался сниматься с этими режиссерами.
В результате Шакурову объявили выговор и сняли с роли. А из-за того, что Даль и Дворжецкий пошли на уступки, актер затаил на них обиду: «Влад и Олег меня предали: они согласились работать дальше. Я пошел до конца и написал заявление. По моему поводу было два худсовета на «Мосфильме». Но я уже не мог отказаться, остановиться. Это было бы вопреки моему разуму, который мне в тот момент говорил: «Ты что, Сергей, делаешь?» Но у меня, кроме бешенства, ничего не было. А после бешенства наступила апатия. Я вырубил этих двух людей из своей жизни – Даля и Дворжецкого…». В итоге Шакурова заменил Юрий Назаров.
Но даже после этого атмосфера на съемках не улучшилась. Олег Даль часто срывал съемки из-за того, что приходил на площадку пьяным. Режиссер Мкртчян жаловался: «Работать с Далем было трудно: в то время он пил и пил очень много, можно сказать, безбожно… Когда Даль не пил, он был прекрасный человек, тонкий, чувствующий, а когда пил, становился невменяемым. Невозможно было с ним разговаривать…». Из-за постоянных конфликтов режиссеры решили переозвучить песни, исполненные Далем. Для этого они пригласили популярного на тот момент певца Олега Анофриева. В итоге «Есть только миг…» стал всенародным шлягером, хотя следует отметить, что и в исполнении Даля песни звучали великолепно.
На «Мосфильме» «Земле Санникова» предрекали провал и присвоили ему 3-ю категорию. А реакция зрителей оказалась прямо противоположной: еще с предварительных показов на киностудию начали поступать восторженные отзывы. В широком прокате фильм посмотрели 41 млн зрителей. Несмотря на все сложности и конфликты, актеры сыграли блестяще, и сегодня в этих ролях невозможно представить кого-то другого. Обреченный на провал проект неожиданно для самих создателей стал шедевром советского кинематографа.
А вот судьбы актеров, сыгравших главные роли, сложились драматически. Преждевременно ушли из жизни Владислав Дворжецкий и Олег Даль. Последний и сам был той «звездой, что сорвалась и падает», о которой он пел в фильме.
Фото с сайта kino-teatr.ru, кроме оговоренной особо
KM.RU
Юрий Назаров http://www.kinokopilka.pro/people/6313-yuriy-nazarov запустил в наше кино ненормативную лексику
Актер Юрий Назаров, сыгравший недавно священника в сериале «Синдром дракона», сделал несколько сенсационных признаний.
Более всего Назаров известен по роли опустившегося отца главной героини в фильме Василия Пичула «Маленькая Вера». «Я называю эту роль своим злосчастным триумфом, - критически оценивает эту свою работу актер в интервью «Звездному бульвару. - Картина вроде правдивая, но не до конца. Фильм показывает, как мы плохо живём, но как из этого вылезти, не говорит. Для меня же искусство — это всегда свет в конце тоннеля».
Как известно, отец Веры на экране не прочь прибегнуть к крепкому словцу. За обилие ненормативной лексике в фильме Пичула Юрий Назаров сегодня берет всю ответственность на себя: «Я человек непьющий, но сыграть алкоголика было нетрудно. Мне постоянно напоминают, что я первый, кто с экрана заговорил матом. Более того, это было моей идеей! Шла съёмка сцены, где жених приходит в коротких штанах, а у меня была реплика: «Ну где жених этот?» Я тогда режиссёру сказал, что в жизни бы отец сказал по-другому. Режиссёр нахмурился и… дал добро».
Последствия данного эксперимента артист сегодня оценивает двояко. «В «Маленькой Вере» мат звучит не для развлечения, а ради правды! - восклицает Назаров. - Это часть русского языка, и с этим приходится считаться. Во время Великой Отечественной войны по дорогам стояли верстовые столбы с табличками — до Берлина столько-то километров. Кто-то из солдат подписал внизу: «Ничего, дофигачим», но только нецензурно. Мне ещё дед рассказывал, как он во время войны по колхозам ездил — землемером работал. Приехал в один колхоз, а там одни женщины остались. На вопрос, трудно ли самим хозяйство держать, они ответили: «Сначала трудно было, а как материться научились — легче стало!» Так что с русским матом всё неоднозначно. Но в кино его тащить нельзя».
Несмотря на то, что Юрий Назаров сыграл в кино около двухсот ролей, актером он стал случайно. «В Театральное училище имени Щукина поступил в 17 лет, - вспоминает он. -Я пришёл друга, Витю Лихоносова, поддержать, теперь он известный писатель. Его не пропустили, а меня взяли…. И тут меня тоска взяла! Я должен нести какую-то правду, опыт. А что я мог рассказать в 17 лет? А тут партия звала на целину… и я загорелся!».
Юноша пережил неизбежный для тех времен период правдоискательства. За советом, что ему делать дальше, он осмелился прийти к самому Михаилу Шолохову. «Шолохов был одним из тех, кому я беззаветно верил, — у него такая правда в книгах! - признается Назаров. -Меня долго не впускали помощники писателя. А тут сам Шолохов вышел в коридор. Я тогда с собой захватил журнал «Новый мир», читал по дороге. Михаил Александрович с таким ужасом посмотрел на меня: в этом журнале печаталось много начинающих писателей, и все шли к Шолохову за советом. Говорит: «Это твоё тут?» Я отвечаю: «Нет». Шолохов: «Ну слава богу!» Мы поговорили недолго. Он сказал: «Учись, сынок! Это тебе говорит человек, который никогда ничему не учился». Я послушался и… всё-таки остался в Театральном училище на полгода».
Не послушав мудрого совета мэтра советской литературы, Назаров решил уехать в Казахстан на строительство мостов. «Мужики меня пожалели и поставили на лебёдку. Там вся наука — «майна — вира». Работали мы в ночную смену, а тут — восход над казахскими степями. Красиво! Загляделся я на пейзаж и не в ту сторону крутанул рычаг. 5-тонную лебёдку сорвало со штырей, и она чуть не задавила всех моих товарищей. Ребята слова мне дурного не сказали. Но я сам понял: нет, Юра, к технике тебя и близко подпускать нельзя! И вернулся в кино», - вспоминает Назаров.
Критерии, по которым Юрий Назаров выбирает себе роли предельно просты: «По совести. Как нас учил режиссёр Сергей Герасимов, можно всё, кроме порнографии и антисоветчины. Я на этой позиции стою до сих пор».