Добро пожаловать на сайт любителей кино!
Фильмы, рецензии, рейтинги и общение.
Входите или Регистрируйтесь.
Кинофорум
Форумы → Обсуждение кинодеятелей → = Вуди Аллен = Woody Allen, Вуди Аллен
Сообщения (53)
- Киновед
- Fri, 26 Sep 2014 15:35:38 +0400
«Бродвей Денни Роуз» (1984)
В десятилетии, проведённом Алленом в творческом союзе с Фэрроу, есть свои вершины (в первую очередь, разумеется, «Ханна и её сёстры»), но в целом оно вышло неровным. При внимательном изучении тут обнаруживаются и две-три совсем слабые работы, но и несколько милейших безделушек — вроде «Бродвея», ставшего, как минимум, самым смешным фильмом Аллена за все 1980-е годы.
В «Бродвее» Аллен прибегает к проверенной временем приманке — устами сидящих в баре немолодых бродвейских дельцов пересказывает «закулисные байки» из богемной жизни. Приём не то чтобы инноваторский: краткий синопсис «Бродвея» кажется менее завлекательным, чем в «Зелиге», зато в деталях вскрывается вполне толковое высказывание на тему, для Аллена не менее важную, чем человеческий конформизм — можно ли быть евреем и при этом нравиться женщинам. Ну а Фэрроу, которой режиссёр вскоре начнёт писать одну за другой роли женщин в глубоком эмоциональном кризисе, здесь играет самую бесшабашную и очаровательную свою героиню.
- Киновед
- Fri, 26 Sep 2014 17:32:37 +0400
«Другая женщина» 1988
На первый взгляд, типичная драма «бергманствующего» Аллена — люди среднего возраста в дорогих пальто пытаются решить семейные и экзистенциальные проблемы в осеннем Нью-Йорке. Главное отличие — в том, что вместо множества героев, которых режиссёр, как правило, рассыпает пригоршнями и лихо меняет местами, есть только одна женщина. Усталая, но элегантная профессор философии Марион Пост, пережившая 50-тилетие, обнаруживает, что муж её не так уж и любит, брат и вовсе терпеть не может, а близких друзей заменили навязчивые светские выходы. Как заведено в таких ситуациях, она пытается во всём разобраться.
Героиня живёт слишком интенсивной внутренней жизнью, поэтому окружающие отступают перед зрителем в тень. Вместо них — размышления, воспоминания, сожаления, сны и случайно услышанные разговоры. Таким полуразмышлением-полуфантазией становится и почти эпизодическая Миа Фэрроу: грустная беременная женщина, кажется, сошедшая с полотна Климта, она и жертва обстоятельств, и неразрешимая загадка, и двойник главной героини, переживающий (с поправкой на возраст) сходные повороты судьбы. Вероятно, помещая зрителя внутрь интровертной рефлексирующей Марион, Аллен с равным успехом достигает эффекта эмоциональной хрупкости, сопутствующей как тихой грусти, так и зарождающейся надежде.
- Киновед
- Fri, 26 Sep 2014 20:47:12 +0400
«Мужья и жёны» (1992)
Переломный для всей фильмографии Аллена фильм, которым для него началось прекрасное (в творческом смысле) и очень непростое (в личном отношении) десятилетие. Именно с «Мужей и жён» в репликах алленовских героев начинает активно использоваться слово «fuck». И именно в процессе съёмок «Мужей» Аллен расстался с Фэрроу — та, к своей чести, нашла в себе силы уже после того, как разразился не утихающий и по сей день скандал, ещё несколько раз явиться на съёмки и доиграть свои сцены. Удивительно ли, что именно этот фильм стал в фильмографии режиссёра самым циничным.
«Псевдодокументалистика» — приём, который Аллен взял на вооружение раньше прочих (вспомним уже его полноценный кинодебют «Хватай деньги и беги»). История распада нескольких браков в «Мужьях и жёнах» также прерывается интервью с героями и комментариями из-за кадра, но формальные правила жанра уже почти не соблюдаются: непонятно, кто берёт интервью, непонятно, кто вообще следит за героями (а события фильма фиксируются трясущейся ручной камерой — очень неожиданный ход для консервативного в таких вещах режиссёра). Во многих своих сценариях Аллен посматривает на персонажей свысока, но здесь, благодаря всем этим блестящим деталям, они начинают и вовсе походить на букашек. Во многих сценариях Аллен даёт понять, до чего пессимистически взирает на жизнь, но нигде его приговор человеческому обществу и человеческим отношениям не звучит столь ядовито.
- Киновед
- Fri, 26 Sep 2014 20:48:14 +0400
«Все говорят, что я люблю тебя» (1996)
Соседство этого фильма с прошлым в списке особенно знаменательно: кризисный период в жизни Аллена начался с кризисными «Мужьями», но за ними последовала череда подчёркнуто лёгких комедий («Загадочное убийство на Манхэттене», «Пули над Бродвеем»). «Все говорят...» — одна из лучших алленовских безделушек этой эры, и к тому же — его единственный полноценный мюзикл.
Судя по всему, на мюзик-холльные изыски «Все говорят...» Аллена вдохновил опыт музыкальных интерлюдий в предыдущем фильме — «Великой Афродите». Дурашливость всех здешних музыкальных номеров, однако, ясно говорит о том, что Аллен, не имея особенных стилистических амбиций, попросту развлекался, не шлифуя, а, напротив, подчёркивая комичную условность самой идеи действия, которое останавливается ради трехминутки с очередным джазовым шлягером. За святой простотой «Все говорят...», как и в случае с «Пулями над Бродвеем», скрывается, однако, ещё одно, следом за «Мужьями», размышление о том, как и почему рушатся даже идеальные отношения: на сей раз помирать решено с музыкой.
- Киновед
- Fri, 26 Sep 2014 20:49:18 +0400
«Сладкий и гадкий» (1999)
Многие соглашаются, что рубеж тысячелетий стал для Аллена особенно кризисным временем. Следом за безусловной удачей «Разбирая Гарри» последовали одна за другой некоторые из самых необязательных его работ. Возможно, после «Гарри» Аллену просто следовало на какое-то время перестать появляться на экране; в пользу этой версии говорит «Сладкий и гадкий», в котором режиссёр уступил главную партию Шону Пенну, ограничив себя образом очередной полу-документальной говорящей головы.
Не то, чтобы Аллен был первым, кто высказался на тему гениальности и посредственности, уживающихся в одной душе; но диагноз оказался поставлен необычно точно. Как и в уже упоминавшихся «Пулях», Аллен выясняет, что талант живёт, сам о том не подозревая, там, где его сложнее всего обнаружить, — и, таким образом, припечатывает всех своих многочисленных героев, любящих порассуждать за бокалом вина о Ницше или Стравинском. Особенно восхищает, что у Аллена нет иллюзий на свой счёт: он чаще пишет именно о них, и себя, очевидным образом, причисляет скорее уж к этому ординарному человеческому сорту, — но всё равно даёт понять, что во вселенском смысле все они (читай: все мы) мало чего стоим по сравнению с палящим на свалке по крысам Эмметом Реем.
- Киновед
- Fri, 26 Sep 2014 21:09:11 +0400
«Кое-что ещё» (2003)
Принято считать, что второе дыхание Аллен обрёл с «Матч-пойнтом», — но в этом, и правда, безупречном фильме всех поразило скорее уж внезапное стилистическое отклонение в сторону. Но неплохие ленты удавались Аллену и в первой половине 2000-х: в одной из них, «Кое-что ещё», он наконец переосмыслил и своего постоянного лирического героя. Как всегда, никакой жалости к себе: тот молодящийся Аллен 1990-х, который ставил зрителя в неловкое положение, заводя отношения с женщинами ощутимо младше себя, наконец, осознал, что стареет, и заодно — что, как и положено в этом возрасте, медленно сходит с ума.
Во всех прочих отношениях «Кое-что ещё» — это, конечно, вполне типичный фильм, с которого вряд ли следует начинать знакомство со всей фильмографией автора и который порадует скорее тех, кто с ним уже на короткой ноге. По большому счёту, и этот фильм, и последовавшая за ним полу-трагическая «Мелинда и Мелинда», — не более чем стилистическое упражнение, грамотно рассказанный анекдот. Чтобы пояснить, зачем тратить на него полтора часа, алленовский герой и заявляет в первой же сцене фильма: в анекдоте рассмотреть абсолютную истину подчас бывает проще, чем в метафизическом трактате.
- Киновед
- Wed, 01 Oct 2014 12:23:31 +0400
«Магия лунного света»
Кадр из фильма «Магия лунного света»
© Gravier Productions, Inc
Режиссер — Вуди Аллен
В ролях — Колин Ферт, Эмма Стоун, Антония Кларк
Если вы думаете, что съемки фильма — это искусство, дело ваше. Для Вуди Аллена работа в кино давно стала рефлексом. Начиная с «Хватай деньги и беги» 1969 года он пишет сценарии для новых лент и снимает их почти что каждый сезон. При этом он не обращает внимания ни на критиков, которые уже точно не знают, чего ожидать от Аллена, ни на публичные скандалы, ни на главное голливудское правило, что всегда надо делать ставку на тупизну. В 78 лет Вуди даже не намекает на то, что собирается останавливаться. Конечно, не во всех картинах Аллен достигает таких высот как «Энни Холл», «Манхэттене» или «Ханна и ее сестры». Но на каждой из лент красуется уникальный штамп виртуоза своего дела, который видит сладкий и гадкий мир как никто другой.
Гладкую картину творческого мира Вуди Аллена немного нарушает кипучая комедия «Магия лунного света». События в ней разворачиваются в 20-х годах, а персонажи снуют на юге Франции в нарядах невообразимой красоты. При этом летняя комедия Аллена в минувшем сезоне была едва ли не самым соблазнительным «ром-комом». Невероятно одаренный оператор Дариус Хонджи («Город потерянных детей») снял этот фильм как шедевр игривого декаданса, наблюдая за которым можно запросто вникнуть в интриги богачей. Но нужно было ли так стараться ради алленовского сюжета? Наверняка по этому поводу будут дебаты. Кажется, что Вуди немного упивается своей ветреностью, потом внезапно становится мудрым, а потом снова запускает механизм вечного веселья. Видимо, так он хочет показать механизм возникновения чувства любви.
© Gravier Productions, Inc
Колин Ферт, источающий самодовольный британский шарм, играет Стэнли Кроуфорда — циника, который гордится тем, что за версту чует фальшь. Забавно, что аристократ в исполнении Ферта известен также под маской китайского фокусника Вея Линг Су. Это, видимо, только обостряет его дедуктивные способности. Вскоре Стэнли предоставляется шанс их проверить. Его приятель Ховард Бьюркан (Саймон МакБерни) везет его на Коте Д'Азур, чтобы разоблачить Софи Бэйкер (Эмма Стоун) — американку, которая изображает из себя медиума. Сможет ли она организовать спиритический сеанс и дать поговорить хозяйке особняка Грейс Катлидж (замечательная Джеки Уивер) со своим покойным мужем? Сможет ли Софи завоевать сердце сына Грейс — Брайса (Хэмиш Линклейтер) и обеспечить люксовой жизнью не только себя, но и вороватую мамашу с лисьими глазками (Марша Гей Харден)? В общем, все персонажи кивают на «эксперта в области фальши» Стэнли, который твердит как заведенный: «Ей меня точно не одурачить!».
Нет сомнений, что актеры, включай Айлин Эткинс, которая лихо изобразила тетю Стэнли Ванессу, на площадке получали друг от друга большое удовольствие. Но фильму была нужна еще и искорка, которая была бы способна объединить Софи и оплывающего красавца Стэнли. К счастью, кое-что в этой области у Ферта и Стоун получилось, и они смогли создать пару непохожих, но тянущихся друг к другу людей. Особенно хорош Колин, когда он изображает долгожданное освобождение чувств в обсерватории. Софи и Стэнли смотрят на звезды — соблазняющие его и пугающие ее; и в этом эпизоде весь Аллен, который пытается найти спасение от напыщенной действительности и найти реальную жизнь, которую нельзя было придумать искусственно — как фокус. Рецептом будет любовь? Или любовь слишком неустойчивое чувство, чтобы доверять друг другу? Иначе откуда в ней берутся меланхолия и сомнения? Но именно любовь является гравитацией для «Магии лунного света» — она и притягивает нас к фильму, который являет собой классического Вуди Аллена.
rollingstone.ru
- Киновед
- Sat, 17 Jan 2015 17:20:45 +0300
Вуди Аллен перекочевал на телевидение
Вуди Аллен выступит режиссером и сценаристом нового комедийного сериала.
"Вуди Аллен — настоящий волшебник и создатель ряда величайших фильмов нашего времени. Работать с ним над этим телепроектом — большая честь для нас, — заявил Рой Прайс, вице-президент Amazon Studios. — Ведь это Вуди Аллен снял и "Энни Холл", и "Жасмин". Он, можно сказать, стоит в авангарде американского кинематографа, и потому мы будем очень рады представить в следующем году его первый сериал".
"Даже и не знаю, как я на это подписался, — признался Аллен. — У меня нет никаких идей, вообще не знаю, с чего начинать. Боюсь, Рой Прайс будет недоволен".
Пока не сообщается, о чем именно расскажет новый сериал и каким он будет по объему, однако известно, что Вуди Аллен выступит в качестве режиссера и сценариста всех серий данного проекта.
Источник: protv.ua
- Киновед
- Fri, 30 Jan 2015 12:11:43 +0300
Академическая дисциплина
Новый фильм Вуди Аллена, в котором снялись Хоакин Феникс и Эмма Стоун, получил официальное название — «Нерациональный человек». Прокатом картины будет заниматься компания Sony Pictures Classics, в восьмой раз сотрудничающая с режиссёром в таком формате.
Сюжет фильма продолжает оставаться загадкой. На стадии запуска в производство говорили, что Аллен собирается снимать комедию, героями которой станут академики, аспиранты, а также представители среднего и рабочего классов. То есть, всякие умники, молодые и в возрасте, и простые смертные, не отравленные академическими науками.
В этот раз Вуди Аллен предпочёл Америку европейским красотам, при том, что только два из последних десяти фильмов он снял на родине — «Будь что будет» и «Жасмин». Над «Нерациональным человеком» Аллен работал в Новой Англии, на атлантическом побережье США в самом маленьком американском штате Род-Айленд.
Недавно Вуди Аллен подписал контракт на съёмки сериала для Amazon. Шоу должно быть готово в следующем году.
KINOMANIA.RU
«Звёздные воспоминания» (1980)
Фильм, который Аллен всегда называл одной из больших своих удач, — и далеко не столь популярный, как, например, разместившиеся в фильмографии неподалёку «Манхэттен» и «Зелиг». По сравнению с прочими комедиями Аллена тех лет «Воспоминания» могут казаться слишком абстрактными: здесь он играет в свои «Восемь с половиной». Почти любого, даже неплохого постановщика, взвалившего на себя ту же ношу, ждал бы оглушительный провал, и «Воспоминания», таким образом, прежде всего говорят о необычайном чувстве вкуса, присущем Аллену — качестве, которые многие не замечают.
Особенная удача «Воспоминаний» — это, конечно, Шарлотта Рэмплинг: статус музы режиссёра в 1980 году как раз был вакантен, оставленный Дайан Китон и ещё не подхваченный Мией Фэрроу. Будучи, объективно говоря, лучшей актрисой, чем обе упомянутые, она служит живым воплощением всей той путаной эстетики и метафизики, которую, сбиваясь на самопародию, вываливает на зрителя Аллен: как и у Феллини, только прекрасная женщина годится на роль необходимого элемента, связующим воедино житейский сумбур.