Гран Торино

Я просмотрела четыре рецензии на фильм "Гран Торино" на этом сайте, и они все написаны мужчинами, что и не удивительно, так как Иствуд - бесспорный и общепризнанный символ супер-мужественности в кино. Для разнообразия - женский взгляд на "Гран Торино", поставленный Клинтом Иствудом, который сыграл главную роль, а также написал и исполнил песню к фильму.

Прежде, чем я начну, я должна высказать это: Клинт - Великолепный, Клинт - человек легенда, полностью заслуживший этот статус . Клинт - умница. Клинт, которого любят и которым восхищаются больше 50 лет. Почти 82, а рука тверда, глаз меток, делает каждый год по фильму, иногда - по два, и не думает замедляться. Клинт - это звучит гордо.

Если слухи верны и Уолт Ковальски в "Гран Торино" является последней ролью Клинта Иствуда - актёра, то Клинт Иствуд - режиссер поставил и совершил свой актёрский выход, этот  гран финале в ореоле славы. После просмотра могут возникнуть вопросы и даже претензии к тому, что очень болезненные темы сосуществования разных этнических групп были обыграны слишком в лоб и предсказуемо, но пока фильм смотришь, оторваться невозможно. Клинт поставил фильм, сыграл главную роль, написал песню и спел её (вот петь было не обязательно, но это уже в самом конце, во время бегущих титров). И как актёр и режиссёр, Иствуд заслуживает эпитетов в превосходной степени. Много ли на свете режиссёров/актёров под 80, которые несут на своих плечах захватывающий фильм, и вам не хочется, чтобы этот фильм кончился, а когда он всё-таки кончился, вы не можете забыть его? Я сразу и не припомню таких - а Клинт деалет это без видимых усилий. Его герой в Гран Торино - поначалу неприятный, резкий, нелюдимый, едкий старикан, да ещё и явный расист, не скрывающий своего презрения к новым жителям на его улице, в том числе, и к ближайшие соседям, представителям одной из народностей Лаоса, Хмон. Но в течение двух часов он постепенно повернётся совсем другими гранями, глубоко тронет вас до такой степени, что вы захотите иметь такого друга, как старый Уолт Ковалски и поймёте, что покойная жена Уолта, о которой мы узнаём только из его нескольких слов, единственная любовь его жизни, была счастливой женщиной. И позавидуете ей.

Многие зрители и рецензенты говорят, что Гран Торино - это прощание Иствуда с его самой известной культовой ролью, полицейским инспектором "Грязным" Гарри Каллахеном и это правда, но фильм размышлаяет о многих вещах, которые остались за рамками серии крутых боевиков о  Dirty Harry.  Он - о грустном одиночестве старения. Об отчуждённости и даже невозможности близости с собственной семьей, своими детьми и внуками. Но он также и о том как неприязнь, недоверие и презрение к людям отличающимся от тебя языком, образом жизни, традициями, культурой, может смениться интересом, взаимным уважением, пониманием. Это также фильм о том, что никогда не поздно поменять что-то в себе, стать лучше - несмотря на то, сколько тебе осталось в этой жизни. Эта последняя тема напоминает фильм, поставленный более 50 лет назад великим Акира Куросавой, "Жить". Очень разные, оба фильма имеют общей тему неотвратимости конца жизни и что можно сделать, зная точно, что он близок?


А при чём тут Гран Торино? Это коллекционная машина 1972 года, которая стоит в гараже Уолта Ковалски. Уолт, проработавший 50 лет на заводе Форда в Детройте, штат Мичиган, участвовал в её сборке и приобрёл её в том же, 1972 году. Из-за этой машины Уолту пришлось против его желания познакомиться с соседской семьёй, принять участие в их проблемах и даже стать частью их жизни, хотя первоначально в его планы это совершенно не входило.

Не люблю писать рецензии на подобные фильмы. Это занятие в высшей степени неблагодарное. Почему? Да потому что для вас, мой дорогой читатель, эти рецензии не несут никакого смысла. Такие фильмы надо смотреть, а не читать про них статьи. Ведь любая рецензия - это в первую очередь субъективное мнение рецензента. И сколько бы ложек объективности он туда не положил, ситуации это не изменит. И все бы ничего - любой, мало-мальски облагороженный интеллектом человек, в силах, отталкиваясь от чужого мнения, сложить собственное. Причем, не очень сильно отличающееся от того, что считает истинным положением вещей. Но не в нашем случае. Эта картина воспринимается настолько лично, что писать про нее какие-то общие факты, рассматривать ее со стороны, подвергать анализу - как-то и не очень хочется. Но придется. Ведь, в противном случае, получится уже не копание, собственно, в фильме, а копание в самом себе - что, по сути, есть синоним умственного онанизма. Согласитесь, кому хочется так обнажаться(не в буквальном смысле, конечно же) перед другими людьми? Так что, если вам не жалко вашего времени, читайте дальше. В противном случае - бегом смотреть фильм!

Гений не имеет возраста. - (капитан Немо)

Клинт Иствуд родился в 1930 г. в Сан-Франциско (нетрудно посчитать, что сейчас ему 79 лет). Попав в кинематограф довольно поздно, он оказался востребованным в вестернах. Известность же ему принесло сотрудничество с Серджо Леоне, снявшим всеми любимый "Хороший, плохой, злой". Затем были фильмы о "Грязном Гарри", где Иствуд с блеском сыграл детектива Каллахана.
Еще в 80-х он начал постигать непростую режиссерскую науку, но "выстрелить" у него получилось лишь в 92-ом году, фильмом "Непрощенный".
Впервые, Клинт "попрощался" со своими поклонниками картиной "Малышка на миллион". И тут же начал работу над своим новым проектом...С тех пор, его заявления о том, что "уж это-то точно мой последний фильм", никто всерьез не воспринимает...

Мы постоянно уходим от настоящего момента. Наша духовная жизнь, нематериальная и не имеющая измерений, движется с равномерной быстротой от колыбели к могиле по Четвертому Измерению Пространства - Времени.
Герберт Уэллс "Машина времени"

В первую очередь, надо понимать, что "Гран Торино" - это исключительно авторское кино (впрочем, как и остальные работы Клинта Иствуда). И относиться к нему надо соответственно. Эту картину Иствуд снял в первую очередь для себя...и о себе, в некотором роде..
Уолтер Ковальски, только что похоронивший свою жену, живет своей простой привычной жизнью. Он не слишком ладит со своей семьей, соседей (чертовых узкоглазых, по его собственному выражению) на дух не переносит, а единственное живое существо, которое ему близко - это его собака Дейзи, старая как мир...старая, как и он сам. Оно и неудивительно: являясь ветераном войны в Корее, и, проработав 50 лет на заводе "Форд", он навсегда остался "где-то там", в том далеком "вчера", которое еще совсем недавно казалось ему таким близким, таким осязаемым.
Вот ведь странная штука - время: ход его течения совсем не замечаешь, но в один прекрасный момент просыпаешься и понимаешь, что окружающий тебя мир изменился до неузнаваемости, перестал быть понятным. И, чтобы как-то с этим свыкнуться, тебе самому приходится меняться.
Но Уолтер не из таких. Он предпочел закрыть глаза на странные для него вещи. И жить по-своему. Ему не нравится, что его родной сын ездит на "сраной япошке", его бесит, что район, где он прожил всю свою жизнь, теперь населен одними "желторотыми", но он лишь тихо ворчит, не желая свыкнуться с этим, и не в силах что-либо изменить.
Его отрада - это любимый Гран Торино 72-го года, который он собственноручно собрал на заводе. Эта машина для него - своеобразный способ сказать "НЕТ" окружающему миру. Полируя ее изо дня в день, чтобы перед закатом выставить около крыльца, на котором так приятно посидеть перед сном и попить холодного пива, он ждет. Ждет, когда же все это уже кончится...
Но тут в его жизнь врывается(в буквальном смысле слова) Тау - китайский парнишка из соседнего дома. И то, что началось как неудавшаяся кража со взломом, обернулось, к удивлению мистера Ковальски, товариществом и даже своеобразной дружбой. Став неким наставником для мальчугана, Уолтер перестает чувствовать себя ненужным. Немного странно наблюдать, как эти самые "китайозы", которых наш герой всю жизнь терпеть не мог, постепенно становятся для него дороже собственной семьи. "Странно", в первую очередь, для самого Уолтера, который, к своему удивлению, понимает, что с ними у него гораздо больше общего, чем с родными... И это открытие стало своеобразной эпитафией не только жизни Уолтера Ковальски, но и многих других, уже выходящих, правда, за рамки картины.

Что еще тут можно сказать? Что Иствуд прекрасно сыграл Уолтера Ковальски, несмотря на свой преклонный возраст? Что режиссерская работа на высоком уровне? Или, что картина получилась просто отличной? Так вы все это и так прекрасно знаете...ну, или догадываетесь, по крайней мере. Фильм получился очень жизненный...очень Клинт-Иствудский. Несмотря на некоторую, кажущуюся затянутость, кино смотрится на одном дыхании. Его не тянет многократно пересматривать - да это и не к чему.
Но, по крайней мере, один раз посмотреть уж точно стоит.
Итак, Иствуд снова прощается с нами, и делает это довольно искусно. И что то мне подсказывает, что "Гран Торино", как это ни печально, действительно его последняя работа.

P.S. Пару слов про "перевод": назвать ту ахинею, что порят наши "гении дубляжа", профессиональным переводом, язык не поворачивается. К сожалению, достойной альтернативы пока нет, ибо те одноголоски, что сейчас бродят по сети, ничем не лучше...а то и хуже. Для людей, английским не владеющим, сейчас есть только один выход - смотреть в оригинале с субтитрами, как это ни прискорбно.

Неужели мы в последний раз видим на экране несравненного Клинта Иствуда?

Боюсь, что на этот раз, он выполнит свое обещание – самому больше не сниматься в кино. И потому Фильм «Гран Торино» - прекрасно написанный автопортрет. В свои под 80 - крепкий и стройный, храбрый и острый на язык, Уолт Ковальски с1950 по 1953 служил рядовым на войне в Корее, а Форд «Гран Торино» был собран им в то время, когда на экранах появился суровый коп «Грязный Гарри».

Последний фильм Клинта Иствуда получил большое признание публики и вошел в список 250 лучших фильмов всех времен, однако был проигнорирован Американской киноакадемией. Еще бы, - герой не то, чтобы не политкорректен, - он чистый расист! Плохо воспитал своих детей, его раздражают внуки, он избегает визитов в церковь. Он скряга и жмот, и все ворчит – Понаехали тут всякие…

В этом то и заключается, может быть, основная идея – на то и есть большая страна Америка, что туда все, когда-либо, понаехали. И приезжали из мест, где жить становилось невмоготу. Как нельзя было оставаться на родине этим несчастным хмонам, когда в войне 60-х победили коммунисты Хо Ши Мина. И предки нашего героя приехали в Штаты из многократно разделенной Польши, и его приятели: итальянец, ирландец, еврей – все потомки эмигрантов. И поток этот не иссякает, и население Соединенных Штатов не сокращается.

Очень достойная режиссерская работа в этом фильме. Виртуозно, с множеством неожиданных оттенков, лепит образ старого ворчуна Клинт Иствуд, и потому жалко, что несколько прямолинейно выстроен сценарий. Пригород Детройта, не слишком опрятные улицы и обшарпанные дома, горластые шайки разноцветных подростков, и контрастом ко всему этому - аккуратно стриженный газончик и незыблемый американский флаг над домом последнего из белых «могикан» этого квартала. Слишком все предсказуемо после первых же 10 минут. Я не знаю, по какой причине Иствуд расстался на этой картине со своим постоянным соавтором Полом Хаггисом. Прекрасный сценарист – тот сам за последние годы снял заметные фильмы: «Столкновение» и «В долине Эла».

Но, тем не менее, развитие сюжета захватывает, прежде всего, раскрытием образа старины Уолта, который постепенно проявляется и в откровенных разговорах с молодым священником, и через его своеобразный грубоватый юмор, и в налаживающихся контактах с новыми соседями. Долгая, честно прожитая жизнь. Страшный опыт корейской войны. Мастер - золотые руки – полвека на заводе Форда. Самим тяжело осознаваемая драма – расхождения с родными, - чего стоит эпизод его звонка сыну, когда он получил анализ с роковым диагнозом! И, тем не менее, финал окажется непредсказуемым. Сколько раз герой вестернов, в которых снимался Клинт Иствуд, чистил оружие, перед тем как пойти на решающую схватку. И здесь он протирает и смазывает свой верный пистолет, который на этот раз он оставит дома. А перед этим пострижется и побреется в последний раз у друга- итальянца, примерит в первый раз, заказанный костюм у друга-еврея, исповедуется откровенно священнику- ирландцу (католику). Всего-то три грешка за 50 лет! И он отправится, как обычно – в одиночку, оставив свою старую, верную подругу, лабрадоршу Дэйзи, на заботу соседям-хмонам, поверивший им, что собак они не едят…

В 2010 году великий американец - режиссер и актер, отмечает свой юбилей – 80 лет! И этот великий работяга не успокаивается, и выпускает в свет еще два новых фильма. Последний - носит весьма многозначительное название - «Hereafter» - «Далее»…