Ночь в музее 2

Мы с вами наблюдаем очередной пример, когда выгоднее быть лучшим среди средних, чем средним среди лучших. Фильм «Ночь в музее 2» не претендовал на звание шедевра, но в рамках своего уровня он успешно состоялся. Комедия снята в стиле плеяды «Астериксов» - гротескно, ярко, нарядно, с элементами кретинизма в логике поступков.

Что показывать во второй части было яснее ясного, а вот как сделать это не менее интересным – вот это задача посложнее. Разумеется, многие ожидания не оправдались – зритель часто пытается угадать, строит свои гипотезы, а так как мысли сходятся только у дураков, то угадать развитие сюжета и замысел режиссера у зрителей получается не всегда. Честно говоря, я ожидал, что во второй части каким-нибудь чудесным образом увеличат ДжедиДая, то бишь Оуэна Уилсона. Я ошибся, но это даже к лучшему – ведь он составил бы прямую конкуренцию Бену Стиллеру. Но зато создатели внесли в фильм долю романтики, задействовав такой персонаж как бойкая летчица Амелия в исполнении Эми Адамс. Заодно и феминисткам легкий книксен отвесили.

Но добро бы на этом и закончилось. Так нет же! Решив удвоить количество юмора, создатели количество персонажей: две обезьян, два фараона, два Рузвельта (а с голограммой так и все три).

Вобщем, там, где не удавалось нормально пошутить – зрителя брали числом и закидывали шапками. Логика немного странная, но зато действенная: Провалов не было, динамика сохранена, и смотрится фильм на одном дыхании, как и положено легкой незатейливой комедии среднего ранга. Улыбнуло появление в кадре Дарта Вейдера и куклы из Маппет-шоу. Купидоны – оторвы. Порадовали также ожившие произведения искусства, особенно резиновый песик. Полный список оглашать не стану – их там столько бегало по музею что всех не упомнишь.

Кстати, добавив множество новых персонажей, сценаристы совершили промах. Новым персонажам надо давать время в кадре, естественно, за счет старых персонажей. Но, если у старичков были четко прописаны характеры, то новички получились все как один – закомплексованые истерички в состоянии легкой придури. Речь идет о наиболее засветившихся в кадре Иване грозном, Наполеоне, Аль Капоне, и о фараоне КамунРа. А Иван Грозный был слишком мордаст и забавно говорил. Мы больше к Ивану Васильичу Бонышеву привыкли, который профессию менял. Впрочем, у того тоже дефект речи был. Кстати, дубляж и перевод, может быть, были и не безупречными, но, по крайней мере – нестандартными. Чего стоит фраза «Факир был пьян».

Что касается актерской игры, то наигрались тут все от души. Атмосфера хаоса и безумия располагала. Бена Стиллера научили приемам рукопашки с фонариком. Круто.

Иван Грозный осваивал трехколесный велосипед. Из прочих отдельно взятых моментов запомнилась скаковая белка под римским воином, команда хулиганистых Эйнштейнов, эффектное отступление фараонова войска. Сам фараон, кстати, тоже тот еще оторва оказался.

Не обошлось, конечно, и без ляпов. ПОЛНОЕ отсутствия охраны ночью в музее слегка удивило, как и полностью заправленная топливом выставочная техника – он мотоцикла с коляской до космического корабля. Наверное, это волшебная пластина так действует. Но самый яркий из ляпов – финальный. Если у пластины ограниченный радиус действия, то, как летчица Амелия собиралась улететь из города, доставив Бена Стиллера вместе с пластиной в его музей? А если зона поражения накрывает как минимум два города, то почему место действия ограничено лишь одним музейным комплексом? Да тут по всем улицам должен был твориться хаос.

Как всегда, все кончилось хеппи-эндом, наши победили, в конце обязательно ненапряжная мораль для сознания на уровне четвертого класса. И как всегда, на десерт вопрос – так что там с разгромленным музеем? Никто не заметил что ли? Всегда завидовал киногероям – хоть полгорода разнеси – все равно будет хеппи-энд и никакой ответственности. Вот такие они, незатейливые комедии: без внимания к деталям, но зато легко и просто. И обошлась-то такая простенькая комедия всего в 150 несчастных миллионов долларов.
Резюме: смотреть можно. Если первая часть понравилась. Приятного просмотра.