Добро пожаловать на сайт любителей кино!

Фильмы, рецензии, рейтинги и общение.

Входите или Регистрируйтесь.
Facebook 32 Vk 32 Twitter 32

Начало

Inception

Начало (Inception)
  • 9.01907
9.0/10 (4786)6

Описание

Кобб — талантливый вор, лучший из лучших в опасном искусстве извлечения: он крадет ценные секреты из глубин подсознания во время сна, когда человеческий разум наиболее уязвим. Редкие способности Кобба сделали его ценным игроком в привычном к предательству мире промышленного шпионажа, но они же превратили его в извечного беглеца и лишили всего, что он когда-либо любил.
И вот у Кобба появляется шанс исправить ошибки. Его последнее дело может вернуть все назад, но для этого ему нужно совершить невозможное — инициацию. Вместо идеальной кражи Кобб и его команда спецов должны будут провернуть обратное. Теперь их задача — не украсть идею, а внедрить ее. Если у них получится, это и станет идеальным преступлением.
Но никакое планирование или мастерство не могут подготовить команду к встрече с опасным противником, который, кажется, предугадывает каждый их ход. Врагом, увидеть которого мог бы лишь Кобб.

Кадры из фильма

кадр из фильма Начало (Inception) - 1 кадр из фильма Начало (Inception) - 2 кадр из фильма Начало (Inception) - 3 кадр из фильма Начало (Inception) - 4 кадр из фильма Начало (Inception) - 5 кадр из фильма Начало (Inception) - 6 кадр из фильма Начало (Inception) - 7 кадр из фильма Начало (Inception) - 8 кадр из фильма Начало (Inception) - 9 кадр из фильма Начало (Inception) - 10 кадр из фильма Начало (Inception) - 11 кадр из фильма Начало (Inception) - 12 кадр из фильма Начало (Inception) - 13 кадр из фильма Начало (Inception) - 14 кадр из фильма Начало (Inception) - 15 кадр из фильма Начало (Inception) - 16 кадр из фильма Начало (Inception) - 17 кадр из фильма Начало (Inception) - 18 кадр из фильма Начало (Inception) - 19 кадр из фильма Начало (Inception) - 20 кадр из фильма Начало (Inception) - 21 кадр из фильма Начало (Inception) - 22 кадр из фильма Начало (Inception) - 23 кадр из фильма Начало (Inception) - 24 кадр из фильма Начало (Inception) - 25 кадр из фильма Начало (Inception) - 26 кадр из фильма Начало (Inception) - 27 кадр из фильма Начало (Inception) - 28 кадр из фильма Начало (Inception) - 29 кадр из фильма Начало (Inception) - 30 кадр из фильма Начало (Inception) - 31 кадр из фильма Начало (Inception) - 32 кадр из фильма Начало (Inception) - 33 кадр из фильма Начало (Inception) - 34 кадр из фильма Начало (Inception) - 35
Посмотреть все рецензии (6)

Рецензии фильма

Chichal507 thumb

Начало

― написал Zodiak

Сон для меня нечто трудно поддающееся описанию, нечто личное, отражение реальности через мое собственное подсознание, со всеми страхами и желаниями. Кристофер Нолан же счел, что сон может быть полноценной альтернативной реальностью со строгими законами, что делать можно, а что нельзя. По-моему «Начало» - это полная дискредитация снов, как возвышенного восприятия мира. Поэтому мне хотелось бы в дальнейшем отбросить понятие «сон» и обозначить происходящие в фильме, как другую реальность, может быть параллельную реальность.

У каждой идеи, даже самой маленькой и неважной есть начало в виде мысли, одной лишь направляющей мысли. Эта маленькая мысль оттачивается мозгом, как река оттачивает камень, вот только разуму не нужно сотни лет, он может справиться за пару минут. Мысль обрастает подробностями, нюансами, превращаясь в полноценную идею, которая будет сидеть в нас, занимая львиную долю нашего внимания, пока мы не реализуем ее, не покажем миру. Только выплеснув ее на волю, человек сможет успокоиться и переключится на что-то другое. И эту первую мысль, возможно, внушить другому человеку, в частности посредством подавления воли. Дом Кобб считает, что волю легче обмануть, нежели сломать.

Как и полагается, у сценариста Кристофера Нолана, сюжет картины весьма запутан и требует от зрителя максимальной внимательности и некоторой работы мысли. Дом Кобб занимается промышленным шпионажем. Он ворует из снов, того или иного человека, сокровенную идею, ведь во сне (другой реальности) мы беспомощны. Для воровства ему нужно: какое-то футуристичное устройство, крепкое снотворное, архитектор, через чей сон он и будет выпытывать тайны и имитатор, актер, который перевоплотиться в любого нужного для дела человека. Главное условие, чтобы объект кражи не догадался, что он спит, иначе ничего не получиться. Вот так, нам достоятельно объясняют, на протяжении доброй половины фильма: что, куда и зачем.

Идея замечательна, оригинальна, но одновременно вторична, примерно тоже самое можно наблюдать в «Матрице». Правда, стоит отметить, что в «Начале» немного другой подход к теме иной реальности, более психологичный, ближе скорее к предыдущей работе ДиКаприо - «Остров проклятых». Опять и снова герой Леонардо ДиКаприо борется со своими страхами, с чувством вины, разбираясь, где фантазия, а где реальность. Все герои картины, все их помыслы и поступки направлены только в сторону Кобба. Майкл Кейн – учитель, наставник Дома; Джозеф Гордон-Левитт, Том Харди – боевые товарищи, только для развития действенной части фильма, так называемого экшена; Эллен Пейдж – совесть главного героя или скорее его женское начало (голос совести мне всегда представлялся женским голосом, такая жена пилящая мужа, что-то вроде того); Киллиан Мёрфи – объект кражи; Том Беренджер – способ подобраться к объекту. И так же со всеми остальными героями фильма, они служат только для развития сюжета и для объяснения происходящего на экране, поэтому трогательная финальная сцена, совершенно не выглядит трогательной, скорее схематичная формула для дальнейшего действия. Единственной героиней, вносящей некую живую нотку, была, Мол, в исполнении Марион Котийяр. Она хоть и проекция мозга Кобба, но ее персонаж намного интересней. Возможно, потому что она не обременена всеми правилами этой параллельной реальности, ей не надо пускаться в объяснения, что происходит, почему так, а не так. Она свободна. После оскароносной роли Эдит Пиаф, Марион закидывают ролями, как в Америке (в будущем, главная роль у Стивена Соденберга), так и на родине, во Франции, но для меня она всегда будет подружкой таксиста из фильма «Такси».

Насчет игры Леонардо ДиКаприо мнения разделились… в моей голове. С одной стороны он повторяется, это особенно видно при просмотре подряд двух фильмов с его участием на одну тематику. Я имею ввиду «Остров проклятых» Скорцезе. С другой же стороны, во время одной из сцен с Котийяр, он был весьма убедителен, хотя может быть, его вытянула сама Марион. Мне кажется, ему надо немного сменить амплуа, например, он бы отлично смотрелся в роли ирландского авторитета, с фингалом под глазом и кастетом в руках. Как герой боевика Лео конечно хорош, но он может больше, намного больше (держим в памяти «Жизнь Девида Грейла»).

Со спецэффектами все намного лучше – они замечательны. Ненавязчивые, незаметные и реалистичные. Прибавить к этому шикарно снятые кадры в замедленном действии оператором Уолли Пфистером, штатным оператором Нолана, и музыкальное сопровождение самого именитого и популярного композитора Голливуда Ханса Циммера – и вот перед нами лучший блокбастер лета. Еще забыл про прелестную гравитацию, а она прелестна.

Перед вами, повторюсь, лучший блокбастер лета, причем безапелляционно, для меня кандидатов больше нет. Приятного просмотра.

Комментариев: 19 | Положительных отзывов: 39 | Отрицательных отзывов: 13
Sweeterthandevil thumb Сама идея «Начала» не нова – «Матрица», «Помни», «Остров проклятых», особенно идентичная с ним анимэ «Паприка» - везде использовался эффект альтернативной реальности, поглощающей сознание героя и замещающей в ней окружающую. Но, тем не менее, использование феномена «отношение субъективного к объективному» и замещение одного вторым (а самая подходящая среда для подобных явлений, несомненно, - сон) - простор для фантазии широчайший, и в кино еще до конца не исследованный, потому, разумеется, повторением чего-либо, виденного нами доселе, жертва вероломных русских переводчиков (ориг. «Внедрение») не является. Более того, «Начало» - грандиозный монолит, массовое культурное явление со многих позиций своей структуры, начиная от образно-эстетической и заканчивая исполнительным элементом. *** В общей сложности, кризис Голливуда постнулевых– не кризис кино как такового (американцы вообще любят незатейливо отодвигать границы своей киноиндустрии до мировой), а кризис некоторых его разветвлений. И один из них – кризис образной структуры кино (который, разумеется, находится в железной зависимости от способности приходящего поколения смотреть и понимать кино в принципе). Молодое поколение гораздо больше завораживают контактные линзы и приступы тошноты пополам с нравственными муками худенького тинейджера-вампира, нежели по-настоящему утонченный и глубокий образ. Потому сейчас рассчитать их можно по пальцам, а также выделить три их направления – сказочный аллегоризм (Фавн, «Лабиринт Фавна», Дьявол – «Воображариум доктора Парнаса», Ангел-А (ориг. Анжела-А), «Ангел-А»), реалистичный гротеск (Сельма – «Танцующая в темноте», Джокер – «Темный рыцарь», Рамон Санпедро – «Море внутри») и биографическая лента (Фрида Калко – Сальма Хайек, «Фрида»; Эдит Пиаф – Марийон Котийяр, «Жизнь в розовом цвете»; Гипатия – Рейчел Вайз, «Агора»). Не будем расщеплять анимационные образы и вводить в активный оборот экранизации – в первом случае образная структура вообще доминирующая, а во втором образы придуманы и вынесены не фильмом непосредственно. И вот, посреди довольно-таки бедной немногочисленности удачных персонажей мы видим еще одну жемчужину – Мол. Почему же сей образ нам так интересен? Итак, во-первых, ее природа метафорична, она – олицетворение (как в буквальном, так и в переносном смысле) чувства вины героя, некий метафизический, абстрактный компас, который всегда показывает на то, что реально и нет. Она хаос в последней инстанции, потому как воплощает хаотичность человеческих переживаний. Но, тем не менее, все было бы гораздо проще уже исполненного в своем фильме Ноланом, если бы он не воплотил в своей ленте действительно потрясающую находку, которая отсеивает Мол от остальных образов в сим направлении: он не дает природе ее непредсказуемости стать главным правилом, предсказуемостью, он упорядочивает ее хаотичность и привносит в нее логику. Сам образ Мол, разумеется, не главный козырь самого персонажа; то самое «во-вторых» - это просто потрясающая игра Котийяр. Эмоциональная, нежная, жесткая – если присмотреться, то каждый эпизод Марион играет свою роль заново, натурально, как сама естественность, что делает ее образ настоящей утонченной ювелирной работой. Другая находка – это Ариадна. Имя персонажа выходит из древнегреческого мифа, где дочь царя, посылающего Тесея на гибель в недра лабиринта своего острова, дает ему клубок ниток, который выведет его обратно в случае победы над монстром, обитающим в нем – Минотавром (И это, кстати, не единственная отсылка в фильме к религиозно-мифологическим мотивам – таинственный «лимб» можно встретить в главной комедии Данте, где тот считался 1-ым кругом ада, содержащим в себе все души, не получившие крещение при жизни). Звали дочь именно так. И это, разумеется, весьма символично – в девочке находят талант создавать так называемые «лабиринты» - архитектуричные структуры сна, которые населяют живыми существами и «декорируют» пришедшие вместе с ней в сон. Сам персонаж – 17-лений девочка-вундеркинд в исполнении молодой актрисы Эллен Пейдж. И создание достаточно обыденного образа, насыщенного своей собственной глубиной, разумеется, дает только положительный результат, да и игра актрисы действительно талантлива и проницательна. Ди Каприо о своей роли отзывался как о «самой сложной роли в его карьере». И действительно – игра актера нова как для его фильмографии, как для актерской игры в жанре блокбастер в общем – ни одной заготовленной и укрепленной заранее эмоции, никакой банальщины в мимической игре – вот откуда и сопереживание чувствам героя, и уникальность актерской работы. К слову, за этот год ди Каприо уже второй раз снимается в фильме с «двойной» концовкой – совсем недавно выходила работа Скорсезе «Остров проклятых» с похожим финалом. И это не единственная ссылка в фильме на предыдущие работы актеров, задействованных в нем – к примеру, певицей, открывшей миру песню «non je ne regrette rien», которую команда главного героя использует в фильме как сигнал к необходимости пробуждения, была Эдит Пиаф, а именно ее потрясающе исполнила Марион Котияйр в одной из ее последних лент «Жизнь в розовом цвете», получив за свою роль «Оскара» в 2007 году. У каждого персонажа есть своя «ссылка», метафоричный символ, выражающий, к слову, их психологические портреты, которые в фильме называются «тотемом» (друг. перевод – «атрибут»). К примеру, если присмотреться повнимательнее, то тотемом Мол вовсе не является «волчок», принадлежащий теперь главному герою, а обручальное кольцо, которое он носит (и которое, к слову, неким образом помогает в открытии концовки). У Ариадны это – золотая шахматная фигура, которая выражает ее способность мыслить стратегически и способность выстраивать свои собственные, целостные структуры. Ключ к полноценному пониманию «Начала» - именно в этих едва уловимых ссылках. Дьявол – в деталях, и подобно тому, как пиксельный хаос складывается в единую картину, детальная проработка «Начала» позволяет окунуться в него не единожды. Но, подобно любому наваждению, испытанному многократно и время которого уже ушло, гипнотическое марево рассеивается, и вот тогда мы можем видеть этот фильм со всеми его достатками и упущениями. И, разумеется, и у такого монолита, как «фильма мечты» одного из самых востребованных режиссеров современности, присутствуют свои недостатки. К примеру, сама природа сна, исследуемая им – сюрреалистична, сон – проекция реальности, фантасмагория. В фильме же мы видим почти копию реальности, где интересны только сама архитектура сна и оригинальность физики мира уснувшего. Да, разумеется, спящему его сон кажется реальностью, и отнюдь не альтернативной, но приходит время проснуться, а за пробуждением – послевкусие бреда и чепухи после увиденного. Но ведь зритель не спит. Потому то самое «чистое творчество» является каким-то блеклым на фоне подлинного триумфа воображения, чем является, естественно, любой из снов. Во-вторых – «Начало» явно страдает «кубриковским» синдромом. Фильм красив и монолитен, но настолько концептуально, исполнительно и сценарно завихрен, что не остается времени прочувствовать его и проникнуться им, для этого нужно несколько просмотров, а даже для самого динамичного или умного блокбастера это в первую очередь роскошь, а потом уже цель. И весьма часто такие качества в фильме указывают на очевидное режиссерское «перемудрил» либо «не состыковал» (естественно, не в случае с такими мастерами аллюзий и аналогий, как, к примеру, Джармуш, Тарковский, Линч etc.), а потому «Начало» может погружать зрителя в любые чувства, но только не в состояние удивительного сна. Третий, и самый главный недостаток, крепко переплетенный со вторым – спорность того, к какому именно направлению кино можно отнести опус Нолана. Возможно, первоначальная перспектива режиссера снимать «Начало» за небольшие деньги была верной, потому что тогда это неизменно привело к становлению «Началом» исконно-авторским, интеллектуальным кино (а замкнутость круга возможностей, как известно, очень часто приводит к проявлению новых предпочтений, и тогда сюжет ленты сделал бы здоровый шаг в сторону философской проблематики картины). Но фильм снят за огромные деньги, а, тем не менее, полноценным блокбастером так и не стал, в отличие от последних нолановских картин. Экшн и философская казуистика не переплетены ни на грамм, где стрельба – там бойня, где мораль – там мораль и иже с ней. И потому эффект «и рыба, и мясо» больше похож на неповоротливое перепрыгивание из одной лужи в другую, не совсем понятное зрителю, который, разумеется, в конце концов топит ленту в той, что кажется ему наиболее симпатичной. Универсальность? Не смешите. Ошибка. Малобюджетность – совсем не значит ум, но и крупные вложение ума не прибавляют. Но у «Начала» есть одно драгоценное качество - в общей сложности, эта лента очень хорошо доказывает, что не одной только интеллектуальной нагрузкой можно сделать кино с интеллектуальными уклонениями. Не сколько хитроумность образа Мол делает его шедевральным, сколько его удивительная структура и полнота; и потому не столько «Начало» становится интеллектуальным кино в силу своего философского лейтмотива, сколько в силу интеллектуальности концепции и беспрецедентного ума своей метафизики. Но, разумеется, метафизика любого творческого объекта – это не только вселенная, придуманная заново… Это еще и ее исполнение, ее философия. Ведь с появлением нового мира появляется его особенные интеллектуальные структуры. А что может донести их о зрителя лучше всего? Это качественное исполнение. И сей пункт – то, чем «Начало» может похвастаться в самую первую очередь… В другой формулировке – атмосферой. Создание музыкальной составляющей лежало на немце Хансе Циммере, известно по работам с «Гладиатором» и второй частью «Пиратов Карибского Моря», и даже получившего «Оскар» за свои потрясающие работы в анимационном «Короле Льве» (также его имя было подсмотрено мною в титрах к знаменитой «Тельме и Луизе»). Музыка в «Начале» - фактически самый сильноатмосферный элемент фильма, чего только стоят только первые секунды ленты, где от музыки в буквальном смысле идут мурашки по коже. Также саундтрек – почти единственное, что делает «Начало» монолитным и грандиозным триллером. Совершенно неудивительно, что коллегой Ханса оказался оператор Уоллар Пфистер – Нолан неоднократно работал с ним, «Престиж», «Бэтмен» и «Помни» - его работа. И перед Уолларом стояла задача посложнее – мир «Начала» в плане локализации – архитектурный калейдоскоп, и для каждого эпизода нужна своя атмосфера, свое погружение… Со своей задачей справился он неплохо, не только показав необходимую дорожку ракурсов и панорам, но и порадовав особыми тонкостями своей работы – сильно замедленная съемка чередуется с эффектом «трясущейся камеры» и панорамами только что родившихся миров… Хотя многие моменты остаются неясными – когда можно было сделать пару масштабных ракурсов, показав всю красоту сна, он отдает должное эффекту псевдодокументальной съемки, оставляя только актеров и как бы нечаянно попавшие в кадр спецэффекты. Хотя, возможно, именно в этом заключается профессионализм в принципе, потому операторскую работу мы будем считать успешной. Все эти необыкновенные находки складываются в общую концепцию, которая обладает ныне особенно редким свойством в мире кино – вводить человека в своего рода транс, провоцировать у него восхищение всеми этими едва уловимыми деталями, сосуществующие вместе с полноценностью и красотой, ярких примеров похожего обаяния немного, обычно это тоже монолиты или шедевры – от мягкой, утонченной «Амели» до грандиозного «Властелина Колец». А откуда это все? Потому что когда режиссер создает отдельный мир, не похожий ни на что (и, что очень важно – логически согласованный), то в зрителе просыпается жажда исследовать его. И поэтому сейчас можно объявить смело и без последующих мук совести – внимательно-трепетно-нежный Нолан с крупным бюджетом и полным карт-бланшем – лучшее, что случилось с Голливудом если не за последний год, то за последние месяцы уж точно. *** Каждый раз, когда я просыпаюсь, Я потеряна и напугана. Всё всегда по-разному, И я закрываю глаза, чтобы сбежать Из стен, окружающих меня, И я стремлюсь прочь Обратно в тишину, Преодолевая боль. И только в своих снах... Я бессмертна, Мне не страшно, Нет, я не боюсь... Я бессмертна, Когда я нахожусь там, Когда я нахожусь там... Фрагмент композиции «Я чувствую себя бессмертной» (ориг. «I Feel Immortal» Tarja Turunen).
Комментариев: 90 | Положительных отзывов: 33 | Отрицательных отзывов: 33
Denis orlov thumb

КОРОТКО: виртуозная и захватывающая приключенческая головоломка
ЧТО ХОРОШЕГО: сильное и качественное кино

Прежде всего, хочется порадоваться, что все-таки случается на свете и справедливость. Я прекрасно помню, как узнал режиссера Кристофера Нолана: довольно давно, когда еще, страшно сказать, по телевизору тихо и не заметно проходил фильм "Memento" - "Помни". Эта необычная лента потрясла меня своей сложной концепцией и филигранным исполнением. Снятая за копейки, она тем не менее выявляла огромный потенциал создателя и оставалось лишь сожалеть о дефиците бюджета и о том, что не всегда талант и финансирование идут рука об руку. Но время шло, Нолана заметили, и вот наконец талантливый автор имеет все возможности для создания мощных, дорогих картин, где есть место для реализации самых сложных замыслов в замысловатых визуальных и звуковых формах. Отрадно, товарищи! Порадуйтесь вместе со мной.

Теперь я хочу обратится к тем редким странным зрителям, которые имеют обыкновение читать рецензии перед просмотром - не читайте дальше. Дальше будут спойлеры, ибо рассказывать без них больше не о чем. Основная фишка картины, которая и сносит крышу - это именно виртуозное построение многоуровневой фабулы сна, со смещением восприятия времени и синхронизацией точек возврата... Что, уже сложно? Сложно и интересно! Нолан не даром так долго, около 8 лет, работал над сценарием и дожидался своего часа - такое на коленке не накидаешь, задумка поистине грандиозная. И если вы еще не смотрели фильм, то этот абзац для вас последний. Смотрите кино, вникайте, обалдевайте, и ждем вас на обсуждении. Приятного просмотра. Да, чуть не забыл! Обязательно посетите туалеты заранее, фильм длится без малого 3 часа, так что...

Ну а теперь поговорим о фильме. С самого начала "Начало" было обречено на сопоставление с культовой "Матрицей", как любой другой фильм о виртуальной реальности. Вся штука в том, что шедевр Вачовских поистине многогранен и фактически исчерпал тему одним мощным залпом. Теперь любые супертрюки в виртуале, это "как в матрице", солдаты и армии - как "агенты смиты", методы подключения и контроля за резидентами - напоминают нам все тоже. По сути, после "Матрицы" стало наивно эксплуатировать саму идею. И даже тот момент, что речь идет не о компьютерной модели, а о куда более мощном креативном инструменте - человеческом мозге и магии сна, не отменяет те шаблоны, что наложила эта дьявольская "Матрица".

Тем не менее, смелый режиссер Нолан взялся за проект, который потенциально мог бы свергнуть это главенство Нео и его друзей в кино-виртуальном мире. Компоненты взяты самые отборные: авантюрная история идеального преступления - раз, бесконечные возможности визуального и трюкового - два, завораживающая концепция управления снами - три, мощный актерский состав - четыре. И конечно же, главное - оригинальный, крыше-сносящий нолановский сценарий, очередная головоломка с вариантами ответов.

Общая сюжетная линия была бы очень проста: ребята проникают в сон и разыгрывают там некий спектакль, дабы убедить жертву в своей правоте. Но не таков режиссер Нолан, он выстраивает сложную, многоуровневую, вложенную структуру, где действие происходит внутри сна, который сам есть сон внутри верхнего сна, со своим собственным действием и так далее. Это позволяет естественным образом вести сразу несколько параллельных действий, где герои тонко взаимодействуют между собой на нескольких параллельных реальностях подсознания. Но и этого мало! Структура усложняется еще и смещением восприятия времени, которое течет по разному для героев... Примечательна и бесконечная лестница, знаменитая по гравюре М.Эшера "Подъем и спуск" (см. на картинке ). В общем, полный фарш пространственно-временных парадоксов всего лишь на основе идеи сна.

Сложная концепция и мастерская реализация. Чего же еще надо? В вину фильму часто ставят именно его архитектурную скупость. Что мол он прекрасный пример математического построения, но в плане духовном - увы подкачал. Что единственная и навязчивая драматическая линия Кобба и его жены Мол - лишь очередной формальный икс в нолановском уравнении. Я бы хотел лишь напомнить, что "Начало" -это не мелодрама, а эффектный приключенческий фильм, и на мой взгляд, количество драмы там тонко выверено. Куда более автора занимают хитросплетения его матрешечного мира, и именно им уделяется основное время, а не выяснениям отношений супругов. Ну неужели, кто-то и правду хотел бы, чтобы тут начали разыгрывать греческую трагедию с прологом и эпилогом? Проблема Кобба и его жены взята лишь настолько, насколько необходима для внесения решающего фактора в сюжетный контекст: Кобб терзает себя виной ее гибели, она вторгается в его сознание, это мешает ему создавать собственные сны, это дает ему уверенность в том, что "внедрение" возможно, и это дарит нам в конце сильную сцену последнего диалога, где Кобб предпочтет-таки реальный мир миру своих терзаний.

Также часто твердят о плохой реализации мира сна. Мол, такие невероятные возможности - а на выходе пшик, сновидение обыкновенное как сама реальность, ничего фантастичного... А ведь "в сказке можно покататься на луне, и по радуге промчаться на коне"... Остается только догадываться, каким местом рецензенты смотрели фильм. Ведь именно согласно замыслу преступления во сне, жертва не должна догадываться, что это сон. Сам Кобб напоминает Ариадне о том, как трудно бывает понять, что спишь, и лишь после пробуждения понимаешь, насколько все было странным. На этом и построен принцип внушения, создать достоверную реальность. Поэтому, следуя идее, Нолан показывает нам мир сна таким, каким его воспринимает человек забывший, что он спит - т.е. реальным. Там нет супер героев и летающих домов, "со слоненком" там можно "подружиться", но товарный поезд выезжает в центр улицы, вспахивая асфальт, лишь тогда, когда что-то идет не по плану.

Нолану приходится следовать этому правилу для построения логичной конструкции, и вслед за этим допущением приходится вводить все новые правила, за которыми порой трудно уследить. Поэтому убийство во сне приводит к пробуждению, поэтому раны не залечиваются - в этом мире нет супергероев, он спроектирован особым образом. Впрочем, супер способности все же есть - для тех, кто является автором сна. Не даром на каждом уровне остается именно автор, чтобы защищать и контролировать остальных во время их погружения дальше. Так на первом уровне это химик Юсуф, мастерски ведущий микроавтобус под шквальным огнем, на втором - Артур, с ловкостью паука прыгающий по вертикальным стенам, в третьем Имс, устроивший гонки по снегам с моторизованной командой головорезов. По аналогии можно предположить, что подобную роль сыграл и Кобб уже в "лимбе", где пробыл целую жизнь и научился управлять этим миром.

Не обошлось, конечно, совсем без промахов. Например, если падение во время сна служит таким мощным сигналом к пробуждению, то почему герои не проснулись, когда микроавтобус с ними бешено вращался падая с обочины? Или в конце, когда показан грандиозный момент последовательных пробуждений - почему герои окончательно не проснулись, обнаружив себя падающими в воду все в том же микроавтобусе? Более того, они выбрались на берег реки и... стали мирно дожидаться окончания действия снотворного? А как же воинствующие "проекции", они больше их не беспокоили?

Многим не дает покоя "чемоданчик со шлангами". Не раскрыта в фильме технология коллективного сна и все тут! В той же "Матрице", помнится, к этому вопросу серьезно подошли - оснастили всех ребят нехилыми такими портами прямо в нервную систему, куда вставлялись нефиговые такие штекеры... А тут - какие то трубочки с браслетами? катетерами? Мне кажется, Нолан хорошо понимал слабость этого момента и нарочито от него ушел. Ни слова, ни звука. Это то допущение, которое нам всем придется принять и простить. Но я думаю - простить можно.))

Не понятно про дефибриллятор. Какую роль он вообще играет? Если аппарат был лишь затем, чтобы дать сигнал в мире лимба, то к чему было нагонять весь тот ужас про лимб, из которого "не выбраться", если достаточно совершить традиционное "падение", чтобы очнуться от этого уровня? Так сделали Роберт и Ариадна, совершенные новички, а не мастера, как Кобб. Но нет никакого смысла пытаться свести все ниточки. Попросту, мы так потрясены фильмом, что забыли, что это всего лишь изящный вымысел. Детальный, продуманный, изобретательный, но вымысел, развлекательная неправда. Во всей этой истории и так столько детализации, логики и творческого интеллекта, что можно простить и не такие простенькие ляпы.

На последок, хочу затронуть одну модную версию. Некоторые считают, что на самом деле и реальность фильма была лишь сном Кобба. Что жена его действительно это знала, и пыталась вызволить мужа, проникая в его сны и т.д. Думаю, что все-таки это не так. Потому, что в конце фильма, в лимбе, состоялся очень важный диалог с проекцией супруги, где Кобб осознает, что это не его любимая. "Я не могу вообразить тебя во всей твоей сложности, твоей безупречности, твоем несовершенстве. Ты всего лишь тень. Ты лучшее, что я мог сделать, но все же, ты не достаточно хороша для нее." Сновидец признает, что он не Господь Бог, что лишь Ему подвластно создавать прекрасные миры, а нам людям, следует жить и любить там, т.е. здесь - в мире, созданном Им. И помнить, что в каких бы мечтах ты не витал, какие бы миры ты не видел и не создавал, как ни парадоксально, это - лучший мир, потому, что только здесь мы настоящие.

Комментариев: 88 | Положительных отзывов: 99 | Отрицательных отзывов: 8
Зайди чтобы добавить рецензию

Плейлисты

  • # 1162161 thumb

    Безупречное кино

    Film81 Followers1 Comment3

    Я предлагаю Вам список фильмов и сериалов,которые нельзя проходить мимо.Вы должны посмотреть и ощутить их сполна.Эти картины нельзя назвать "зря потраченным временем",вы будете вкушать и наслаждаться ими еще не раз.....Желаю Всем приятного просмотра.

    Обновил Lord Tirion @ больше 8 лет назад.

Комментарии к фильму (980)

yamakas
  • Зритель
  • Thu, 25 Nov 2010 19:54:20 +0300

ребят, это офигительный фильм, советую посмотреть wink thumbsup

Adiosamigo
  • Кинолюбитель
  • Thu, 25 Nov 2010 22:25:20 +0300

7-го декабря будет лицензия, дождись, фильм того стоит

Farick007
  • Киновед
  • Thu, 25 Nov 2010 23:31:51 +0300

Давно не было таких фильмов!!!
Смотреть стоит thumbsup

gans-gensher
  • Зритель
  • Fri, 26 Nov 2010 00:20:32 +0300

Эту картину стоит смотреть,ХОРОШИЙ ФИЛЬМ.
Судя по неодназначной канцовке,возможно будет продолжение.

saintpaladin

Ну, продолжение эт вряд ли)))
Фильм удивил - я в восторге! smile Уже не впервой сел смотреть кино не обнадеживая себя и не теша иллюзиями... А оказалось...
Смотреть всем человекам с развитой воображаловкой! Понравится, без исключений! smile

Val4eg
  • Зритель
  • Fri, 26 Nov 2010 15:39:02 +0300

лажа

saintpaladin
NeuteR писал:

Фильм не настолько оригинален, чтобы иметь 9 на IMDB и тягаться с Крестным отцом и Хороший, Плохой, Злой. Фильм, конечно, неплохой, но эти модные голливудские морали в конце и двусмысленные концовки портят все. Сразу вспомнилось Ванильное небо, который в свою очередь уже был ремейком. На мой взгляд (говорю за себя) идея фильма (и того и другого) и так ясна, чтобы в конце ещё сделать вывод и подвести мораль, мол, если кто не понял, то вот с какой целью вся эта бадья затевалась. Возможно, кто-то не понимает, но для тех, кто понимает, по-моему, это унизительно.
По отношению к Матрице... Лично у меня Начало (хотя Проникновение или Внедрение было бы намного уместнее - спасибо нашим доблестным прокатчикам) вызвал чувства смеси Матрицы и Ванильного неба.
Но суть Матрицы, хотя бы, голбальная - спасти мир. А тут цель одного человека, да и вообщем не такая большая - просто увидеть детей. "Просто", потому что как-то не убеждает Ди Каприо, что он действительно все готов отдать за детей. В этом плане он больше напоминает Нео, которому будто просто скучно, и поэтому он разгуливает по матрице и спасает мир. Здесь же все ради денег. Ну, дети, это так... Чтобы фильм не обвинили в аморальности, как в свое время Хороший, Плохой, Злой. Ради денег они готовы крушить мир, пусть и выдуманный. Вообщем, как-то это мелко и эгоистично. Фильм больше напоминает человека в кресле, у которого в голове развиваются огромные баталии.
Фильм, повторюсь, неплохой. Но не лучший! Не знаю, как у вас, а лично у меня бывает так: если фильм не плохой, то я к нему так и отношусь, как к неплохому фильму, но если неплохой фильм начинают расхваливать направо и налево и пихать его на вершину рейтингов, то отношение мое к нему становится всё хуже и хуже... То есть все бы спокойно относились к Квадрату Малевича, если бы никто не заявил, что это шедевр. Звание Шедевра нужно заслужить. А заслужить его весьма сложно. Особенно сейчас, когда каждый новый фильм содержит в себе отголоски прошлых лент.

Что ты лепишь?))) К чему тут "Крестный отец", "Хороший, плохой, злой"? Ты нашел общее между ними и фильмом "Начало"? smile Ты понимаешь, что ты сравнил то, что тебе нравится с тем, что тебе не очень нравится?))
А "Ванильное небо" и "Матрица" с этим похожи и вспомнились они тебе вполне логично! Есть еще с десяток похожих, но менее масштабных фильмов, о них ты промолчал... Посмотри "Тринадцатый этаж" и поймешь, что "Матрица" просто дороже, но не лучше!
Тебя унижает концовка?)) Перестань! Ты сам себя унижаешь тем, что хвастаешь своим интеллектом и проницательностью) Вот тут особенно ярко выражен ум и проницательность - "Но суть Матрицы, хотя бы, голбальная - спасти мир. А тут цель одного человека, да и вообщем не такая большая - просто увидеть детей." ))) Самому не смешно? Сравнение не корректно)
И последнее- Черный квадрат Малевича таки достоин восхищения! Как по мне, то там минимум мастерства, но какова там идея)) Примерно так и в этом кино!

Повторюсь - фильм уанофзебест в своем жанре/роде/стиле.

maleevnikita

Мне понравилось как сыграла Эллен Пейдж, очень трогательно, может быть был с ее стороны некий перебор в эмоциях, но она мне определенно понравилась. Это стало последним, решающим моментом в оценке - я поставил 9. Т.е. в целом затянуло и увлекло, однако кое-что было лишним. Порадовал переход ди каприо сентиментального к ди каприо безжалостному, сюжет кое-где подержал интригу. Однако что-то было смутно знакомым, а что-то довольно банальным. Ну, в общем, не 10))

maximenko173
  • Киновед
  • Fri, 26 Nov 2010 22:48:24 +0300

полностью согласен!!!!!!че вообще за хрень пошла??что не новый фильм то перевод дерьмо!!ну дождитесь релиза и выкладывайте уже в качестве!!зачем порожняки то гонять?или модераторов этих как-то осажевайте.и смотрят ведь люди с таким переводом!!-ну это точно не киноманы!!кинокопилка гаснет cry

tzarra
  • Зритель
  • Fri, 26 Nov 2010 23:52:22 +0300

фильм супер, идея интересная ... 10 мона смело ставить

Добавить комментарий