Режиссёр: Динара Асанова
Актеры: Сергей Наумов, Андрей Зыков, Александр Харашкевич
В далёком 83-м вышел фильм «Пацаны». Бронебойный по восприятию, горький и светлый одновременно, берущий за душу и не отпускающий надолго, а некоторых – навсегда. Скоро 30 лет, как снято, а смотрится так же на одном дыхании, которое иной раз перехватывает от нахлынувших чувств и воспоминаний. Показанное близко и понятно, перед глазами будто наяву картины прошлого, при этом думается всякое.
Режиссёр – Динара Асанова, автор ряда картин о том времени в жизни каждого, когда происходит становление личности, взрослеет душа в рамках так называемого переходного возраста. Это всегда трудно, взрослеть, у всех это происходит по-разному, но всегда, согласитесь, ярко и запоминающееся на всю оставшуюся жизнь. Её работы – «Не болит голова у дятла», «Ключ без права передачи» - вызвали жгучий зрительский интерес и внимание критики, поскольку заставляли задуматься о жизни, о нашем месте в ней, об одиночестве и дружбе, о людях, нас окружающих. Динара Кулдашевна с лёгкой руки открыла дорогу в кино Цыплаковой, Машной и Левтовой. Именно благодаря её чутью на таланты, мы знаем и любим потрясающего актёра, сценариста и режиссёра Валерия Приёмыхова. Его роли в этом фильме и многих других запомнились своей впечатляющей точностью и искренностью. А «Холодное лето 53-го» стало его визитной карточкой, как актёра большой драматической силы.
«Старший сын», «Отпуск в сентябре», «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», думаю, со мной согласятся многие, не нуждаются в комментариях. Эти фильмы снискали любовь зрителей не только благодаря исключительному авторскому материалу, но и благодаря потрясающе достоверной работе так рано ушедшего от нас виртуоза кадра, высочайшего мастера своего дела – оператора Юрия Векслера. Любопытная деталь – редчайший и поразительный случай в кинематографе тех лет – Юрий не имел ни операторского, ни какого-либо другого кинематографического образования вообще. В «Пацанах» он блестяще подтвердил безупречную репутацию классного оператора-постановщика.
Музыка – автор и исполнитель Виталий Черницкий в соавторстве с ленинградским поэтом Виктором Большаковым. В ленте несколько композиций, великолепно исполненные под гитару. Думаю, после этого фильма немало молодых людей взяли впервые в руки этот инструмент и уже не расставались с ним никогда. Голос Черницкого, непередаваемо и неповторимо пронзительный, звучит на протяжении всего фильма, заставляет сопереживать и думать. Это стержень, без которого всё происходящее на экране потеряло бы в своей неуловимой силе. Это необходимый для такого случая фон, без которого кадры смотрелись бы и воспринимались совершенно иначе, без должного погружения в рассказанную историю. Занимательно и почти парадоксально, насколько всё выглядит естественно, как филигранно музыка легла под исполнение молодыми людьми этих песен. Ни на миг не возникает сомнений, что этот патлатый парень в рубахе навыпуск, напоминающий хиппи 60-х, и есть исполнитель. Однако, Виктор Михеев, чрезвычайно органично сыгравший одного из командиров отряда, поёт в фильме не своим голосом. Но в одном из эпизодов, обратите внимание, в лётной форме и в тёмных очках промелькнёт сам Черницкий, собственной персоной.
Бродяги
Руководитель спортивно-трудового лагеря для подростков и детей, которым пришлось несладко в их короткой жизни, пытается достучаться до израненных и исковерканных душ. Это так называемая «трудная» молодёжь, многие состоят на учёте, у некоторых даже есть условные сроки. У кого-то родители рванина и пьянь, у кого вообще никого нет, кроме сердобольной бабушки, а всё их окружение – улица, подворотни, а там, увы, не читают книг, не музицируют и не преподают хороших манер. Школа давно махнула на них рукой, общество презирает, брезгливо отвернувшись, лишь милиция изредка проявляет профессиональный интерес, но не всегда плодотворно в плане положительного результата. Перед нами трудные судьбы трудных детей, без прикрас и сюсюканий, но и без истерии от такой правды жизни. Картина легко узнаваема – для меня, например, это моё поколение, мои сверстники. С документальной точностью и документальными же приёмами Асанова показывает, что эти взрослые дети не выдумка артхаусного кино, и не с Марса они тут, это наша действительность. Никому не нужные, давно сами по себе, битые и агрессивные оттого, но, тем не менее, не утратившие способности любить и дружить, сопереживать и помогать друг другу, рассуждающие, а, вернее, пытающиеся понять, что такое, например, добро. Через каждодневный, порой тяжёлый, труд, через личный пример начальника лагеря, через его отношение к каждому из них, как к равному, пацаны шаг за шагом приближаются к точке, за которой произойдёт перелом в их судьбе, когда они станут другими, станут Личностями с большой буквы, как и их вождь, настоящий мужик, настоящий и, может быть, единственный, их друг, единственный взрослый, которому они без затей могут сказать «ты».
Примечательна сцена ежевечернего ужина с предваряющей ему своеобразной молитвой. На столах в алюминиевых мисках нехитрая каша, битые эмалированные кружки пытаются сохранить быстро остывающее тепло неизменного чая, но никто не притрагивается к еде. Все сидят и в полной тишине смотрят на него, своего лидера и Наставника. Он встаёт и – «пускай теперь каждый вспомнит о том добром деле, которое он совершил сегодня». Секунда, и яростно застучали изголодавшиеся ложки, мелькают руки, оживление и смех, поздравления очередному имениннику – жизнь продолжается, несмотря ни на что. Просто, и незатейливо даже, после трудового дня всего лишь задуматься на мгновение о добром.
Носило их и ломало, но они нашли здесь свой временный дом, своё пристанище среди таких же, как они, среди равных. И здесь, вдали от отрыгнувшего их города, они постигают науку жить и любить, верить и надеяться. И мечтать. О том мире, куда они в скором времени выйдут, о том доме, который они там построят, большом, светлом, без замков и с жарким очагом для всех. Где не будет безразличия и равнодушия. «Только где уж вам представить дверь, да без ключа».
Догони меня
Жизненная палитра, как подсказывает опыт, имеет множество оттенков. Как не бывает только белого или чёрного, так и в действительности не всё просто и далеко не скоро дело делается, маятник совершает свой очередной взмах согласно амплитуде. Есть тот, который душу рвёт за пацанов, но есть и другой – цинично решающий всё с позиции силы, вызывающий раздражение и протест. Есть и подонки, для которых нет ничего святого. Местное враждебно настроенное окружение добавляет огня тлеющему фитилю так старательно сдерживаемой темной силе, только задремавшей на время. Наконец, наступает неизбежный момент бессмысленного и жестокого бунта, эмоционального взрыва накопившейся горечи, несправедливости и безысходности. Ходить строем в светлое будущее изрядно утомляет, карабкаться в гору самопознания и самосовершенствования – тяжкий труд. Не удивительно, что приходят малодушные мысли тщетности всех усилий, когда против тебя весь мир, фатальной обречённости и неверия в то самое светлое, к чему ещё вчера так искренне стремился. «А для жизни этой, а для жизни этой, У меня ни веры, ни любови нету.»
И вот уже дымится пепелище от лагеря. В воздухе висит тягостное чувство неотвратимой беды, руки опускаются – столько сил на ветер, всё насмарку, всё надо начинать заново, по капле, по кирпичику, всё заново. Не у каждого найдётся желание продолжать начатое. Когда в душе опустошено, когда больше нет никакой воли, когда тебя настигла пуля горяча.
Я подозвал коня
Но надо, постояв и осмыслив, надо двигаться дальше. Надо позабыть обиды, попросить прощение и простить. Надо жить. Вопреки и согласно. Сейчас и вовеки. «Я не возьмусь за плеть».
Характер центрального героя, мощно и ярко созданный Приёмыховым, поражает убедительностью, какой-то запредельной страстью к делу всей своей жизни и верой в этих самых пацанов, в то что ещё не всё потеряно, что совесть и честь не пустые звуки. Именно эти чувства он пытается пробудить, заглядывая каждому в глаза - в картине очень много крупных планов, почти портретно передающих самые тонкие эмоции. И ещё уважение - не только друг к другу, но и, прежде всего, каждого подростка к самому себе. На грани срыва он требует смотреть в глаза, и они не могут, им стыдно, они переживают острое чувство вины, что подвели его, своего самого преданного друга и защитника.
И, когда один из пацанов, судьба которого, наверное, самая трагичная, совершает достойный уважения и опрометчивый одновременно поступок, который, это понимают абсолютно все, может закончится только большой бедой, остальные без раздумий бросаются его спасать. Все, от мал до велика, плохие и хорошие, слабые и сильные, бегут в город, по пустой дороге, в едином порыве, бегут изо всех сил, надеясь и не надеясь успеть.
В этом беге с развевающимися волосами, с топанием по асфальту, под песню о вольном коне, при желании, можно увидеть массу метафор, а можно не увидеть ничего, кроме желания помочь ближнему. Кроме любви и уважения к ближнему. Приёмыхов, возглавивший этот удивительный по силе забег, постепенно выбиваясь из сил, отстаёт, пропуская всех вперёд. Но он сделал своё дело, он добился своего, он запустил их в большую жизнь. Он начал бег, но теперь они сами добегут, они смогут, они справятся со всем, что им вероятно выпадет. Они уже не беззащитные и обездоленные подростки. Они – сила, потому что они вместе, потому что они ответственны друг за друга.
В заключительных кадрах пацан, которого хотят спасти от ужасного , оборачивается и смотрит в камеру. В его взгляде и боль и отчаяние, и надежда и удивление. Наверное, они всё-таки успели. Во всяком случае, хочется в это верить. Иначе просто быть не может.
И хочется надеяться, что и теперь, если надо, пацаны побегут.
Тяжелый, но очень жизненный фильм.
Фильм, конечно, душевный, но всё-равно советский.
Сказка, в которой все трудные подростки в душе всё-равно советские, душевные, и всё понимающие. Точно такие же заблудшие овцы, как и интеллигенты в фильмах 20-х 30-х годов. К правде кино имеет такое же отношение, как и сказки Андерсена. В СССР в пацанов из неблагополучных семей отправляли в колониями пачками, и убивали друг друга малолетки цинично и без сожаления, уж не говорю про раскаяние.
Однако, как лирическая мелодрама - душевный, ностальгический фильм.
Если кому интересно - ссылка про судьбу некоторых пацанов которые снимались в фильме:
Кстати, на 42 минуте шоу прототип героя Приёмыхова. В итоге он говорит о том, что лагерь для трудных подростков, как он показан в фильме не мог бы существовать в реальности.
Фильм, конечно, душевный, но всё-равно советский.
Сказка, в которой все трудные подростки в душе всё-равно советские, душевные, и всё понимающие. Точно такие же заблудшие овцы, как и интеллигенты в фильмах 20-х 30-х годов. К правде кино имеет такое же отношение, как и сказки Андерсена. В СССР в пацанов из неблагополучных семей отправляли в колониями пачками, и убивали друг друга малолетки цинично и без сожаления, уж не говорю про раскаяние.
Однако, как лирическая мелодрама - душевный, ностальгический фильм.
Если кому интересно - ссылка про судьбу некоторых пацанов которые снимались в фильме:
Кстати, на 42 минуте шоу прототип героя Приёмыхова. В итоге он говорит о том, что лагерь для трудных подростков, как он показан в фильме не мог бы существовать в реальности.
Вы, наверное, последователь Малевича.