Гарри Поттер и Дары смерти: Часть I

Чем ближе мы к финалу серии фильмов о Гарри Поттере, поставленных по феноменальным книгам Д. К Роулинг (ну и воображение у этой хрупкой женщины, и фантазия, и талант, и видение. Вернуть детей к чтению, сделать так, чтобы они не отрывались от толстенных томов и с нетерпением ожидали их продолжения - это магия, которой даже в Хогуортсе не учат), тем фильмы делаются темнее, мрачнее и меньше направлены на детскую аудиенцию. И это понятно. Гарри и его друзья, Рон и Гермиона выросли у нас на глазах. Они уже не забавные младшие школьники, а тинэйджеры ,которым приходится не только решать типичные для всех тинэйджеров проблемы, но и быть готовыми к неотвратимой и окончательной схватке между двумя могущественными волшебниками. Один - представляет силы добра, дружбы, любви, и это Гарри, тощий очкарик с глазами его мамы, Лилли Эванс-Поттер, а другой -тёмный Лорд, Тот, Чьё Имя Нельзя Произносить, могучий и ужасный Лорд Волдеморт.

К времени, когда проиходят события в фильме, Лорд Волдеморт более менее вернул человеческий облик,  oн обладает огромной властью  над Министерством Магии и Волшебства и окружён верными и страшными слугами. Он готов уничтожить Гарри, потому что двум волшебникам такого масштаба ужиться никак нельзя. Честно скажу, его ручная змея Нагайна перепугала меня до смерти. На редкость удачное использование CGI. Я бы посоветовала родителям очень подумать, прежде, чем показывать фильм детям младше 12 - первая сцена  сделает честь любой классике хоррор жанра.

 Фильм непременно запомнится совершенно замечательной анимационной вставкой, История Трёх Братьев или Дары Смерти. Короткий мультик поразительно напоминае по стилю старейший сохранившийся анимационный полнометражный фильм Приключения Принца Ахмеда (1926) тем, что использует изящные вырезанные из бумаги двигающиеся силуэты, что придаёт вставному фильму оригинальность и элегантность.

Фильм  - длинный,  и может показаться мрачным медленным и непонятным, если это ваше знакомство с серией. Я бы рекомендовала в первую очередь поклонникам и книг и предыдущих фильмов. Здесь приводится много инфомации и ссылок на события, объекты и персонажей из всех предыдущих фильмов. Легко потеряться. Для тех, кто никогда не видел фильмов из серии о Гарри Поттере, начните сначала. Фильмы этого стОят.

И последнее - кто ваш любимый герой в мире магов, волшебников и магглов? Мой - очень интересный и сложный персонаж, к нему нелегко относиться с симпатией, но это о нём повзрослевший Гарри скажет в самом конце последней книги:"Это - один из самых мужественных людей я когда-либо знал."

«Жаль, что с нами случился Йэтс» - именно эту фразу с грустью произносили очень многие поклонники и фанаты Гарри Поттера, сокрушаясь о том, что, начиная с пятой части, режиссерское кресло занял Девид Йэтс, до этого работавший в основном на телевидении.

Первые два фильма, снятые Крисом Коламбусом, полюбились зрителю во многом благодаря своей неповторимой атмосфере сказочного и волшебного мира. Альфонсо Куарон, снявший третью часть, сохранил заложенный Коламбусом фундамент и добавил к нему немного своей личной эстетики, что, на мой взгляд, позволило ему сотворить самый настоящий эталон экранизации  Дж.К. Роулинг и лучшую картину во всей «Поттериане».

Еще во время съемок «Узника Азкабана» Куарону предложили взяться и за «Кубок Огня», но мексиканский режиссер не дал окончательного ответа, обосновав это тем, что ему надо сперва закончить третий фильм. Он так и сделал, но повторного предложения не поступило, в итоге место у руля четвертой части занял Майк Ньюэлл, известный в первую очередь по криминальной драме «Донни Браско» с Аль Пачино и Джонни Деппом в главных ролях.

Перед ним стояла очень сложная задача, ведь «Кубок Огня» - это тот самый переходный этап, когда сказочная картина приобретает готические тона, становясь более зрелой, более взрослой и, конечно, более мрачной. Вот и MPAA присудило этой части рейтинг PG-13 (три предыдущие ленты получали рейтинг PG).

Для того, чтобы кинематографистам, работавшим над «Кубком Огня» было легче сделать плавный переход от PG к PG-13, а также для того, чтобы получить вдвое больше денег, продюсеры хотели разбить эту картину на две части, но Майк Ньюэлл не дал им этого сделать.

От работы над экранизацией пятой части Ньюэлл отказался. Вот здесь и появился Девид Йэтс, который почему-то решил отложить в сторону уже существующий фундамент основы, на котором должен был быть построен «Орден Феникса», и начал делать его с нуля. Получилось это у него, мягко говоря, не очень удачно. Картина получила огромное количество отрицательных отзывов со стороны критиков, но на сборы в мировом прокате это никак не сказалось. Практически та же судьба постигла и  «Принца-полукровку».

Но, благодаря почти 2 миллиардам в мировых кассовых сборах (именно столько «Орден»и «Принц» собрали в общей сложности), Йэтс сохранил место у руля «Поттерианы», хотя продолжить работать в том же духе ему все равно не дали. Поклонники юного волшебника устраивали самые настоящие митинги, требуя от кинематографистов, работающих над экранизациями культового романа Дж.К. Роулинг, более серьезно и ответственно относиться к своей работе.

После волны недовольства все изменилось в положительную сторону. Первая часть «Даров смерти» (а экранизацию седьмой книги все же разделили на два фильма) была создана в духе первых четырех картин (особенно четвертой). Йетс, в конце концов, понял, что заново открывать миру летающую метлу – это бессмысленно.

Даже Стивен Кловс, переводящий на кинематографический язык тексты Роулинг, решил все-таки прочитать ее книги перед тем, как приступить к работе. Сценарий практически во всем самом важном следует первоисточнику, хотя, конечно же, упущения и несоответствия есть, однако они не столь грубые как, например, в «Принце-полукровке».

Вспомните убийство Дамблдора в одной из башен Хогвартса в конце шестой части, когда Гарри просто стоял этажом ниже и наблюдал за происходящим. В книге же он находился совсем близко к Дамблдору (буквально в пару метрах), скрытый мантией-невидимкой и обездвиженный самим Дамблдором.

Гарри вынужден был наблюдать за тем, как убивают его наставника и друга, понимая, что ничего не может с этим сделать. Роулинг этот момент описала очень неплохо, а Кловз, видно, просто-напросто не читал. Впрочем, так же, как пятую книгу и убийство Сириуса Блейка в частности.

«Дары смерти 1» - это первый фильм в «Поттериане», где отсутствует Хогвартс, а также почти все, что с ним связано. Отсутствует «Хогвартс-экспресс», который из части к части возвращал героев в школу чародейства и волшебства, нет никаких уроков, приемов пищи в столовой с летающими свечами, квиддитча и т.д. и т.п.

Возможно, из-за всего этого «Гарри Поттер» окончательно превратился из семейной ленты в более взрослую и зрелую картину. Но эта часть вовсе не пытается абстрагироваться от предыдущих фильмов. Совсем наоборот, здесь есть элементы, которые вызывают у зрителя чувство ностальгии по предыдущим частям.

Здесь вам и чулан под лестницей с игрушечными солдатиками, в которых Гарри играл в детстве, здесь вам и Добби – добродушный домовой с лицом Путина, который уже изрядно постарел физически, но остался прежним в душе (это я, кстати, говорю именно про Добби, а не про Путина).

Говорить об актерской игре в данном конкретном случае, согласитесь, как-то несерьезно, ибо практически все прекрасно понимают, что ни Дэниэл Рэдклифф, ни Руперт Гринт, ни Эмма Уотсон настоящими актерами и актрисами пока еще не стали.

Но их герои уже так сильно полюбились, что видишь на экране именно Гарри, Рона, и Гермиону, а не персонажей, которых играют молодые исполнители. К тому же нельзя не отдать им должное, ибо добрые 80% картины держатся на их плечах. Если в прошлых лентах этой троице активно помогали другие, то здесь основная нагрузка падает только на них.

«Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 1» сочетает в себе множество разных жанров: тут и фэнтези, и приключение, и драма, и мелодрама, и боевик, и даже хоррор. У создателей получился очень качественный коктейль, так утолите же им жажду магии и волшебства.

Гарри Поттер – мальчик, который выжил. Эта история, появившаяся 10 лет назад и взбудоражившая умы миллионов людей по всему миру, уже стала символом начавшегося столетия. Целое поколение выросло в нестерпимом ожидании новой книги о приключениях мальчика из чулана, и многократно перечитывало уже опубликованные книги. Этот мир магии и волшебства, на мой взгляд, стал для миллионов поклонников творчества Дж. К. Роулинг более личным и сокровенным, неотъемлемой частью их самих, чем, нежели просто кипой книг, пылящихся на полке. Ведь каждый может найти в этом выдуманном мире нечто свое, близкое к своей душе. И я думаю, что многие хотели бы научиться защищаться от темных чар, сварить зелье, полетать на метле, заглянуть к Хагриду на чашку чая, прогуляться по Хогсмиду и уютно устроится в зимний вечер перед камином за кружкой сливочного пива в “Трех Метлах”.

Но всему хорошему свойственно заканчиваться, так и эпопея о Гарри Поттере закончилась с выходом седьмой части. Но она продолжила свой путь как экранизация.  На протяжении вот уже 9 лет Warner Bros. неустанно воплощает по частям годы жизни, пожалуй, самой известной персоны мира. Хорошей традицией сложилась замена режиссера почти каждого фильма, но так сложилось, что именно Дэвид Йэтс стал режиссером 4 последних фильмов. На мой взгляд, с пятой частью он справился вполне приемлемо, ведь невероятно трудно уместить в двухчасовой фильм восьмисот страничную книгу, с шестой же он потерпел полное фиаско, сделав фильм какой-то легкой и романтичной комедией. От седьмой, заключительной и моей самой любимой, части я  уже ничего хорошего не ожидал, но все же с трепетом дожидался даты – 19 ноября.

И вот “день икс” настал. Рука сжимает заветный билет, и я тороплюсь занять место в зрительном зале. «Мотор!». С первых же минут я испытал огромное облегчение (фильм имеет правильный жанр). Два с лишним часа прошли абсолютно незаметно, так сильно меня увлекли действия в фильме. Но обо всем по порядку.

Очень обрадовала актерская игра, которая была как никогда реалистичной и живой. Алан Рикман, Рэйф Файнс и  Хелена Бонем Картер, несмотря на ограниченное время, показали очень многое и даже больше. Особое упоминание Хелене Бонем Картер – фантастика! Особенно порадовало подрастающее поколение актеров в лице Дэниэла Рэдклиффа, Руперта Гринта, Эммы Уотсон и  Тома Фелтона, не терявшихся на фоне старших «товарищей».  Все они играют, конечно, до совершенства далеко, как и любому из нас, но их исполнение ролей и то, как они вжились в своих персонажей достойно похвалы.

Сценарий, пожалуй, самая больная тема в фильмах Йэтса и седьмая часть не обошлась без этой проблемы. Но все эти отступы от книги настолько незначительны и никак не влияют на основное повествование, поэтому придираться к ним просто глупо. Похоже деление фильма на две части пошло сценарию на пользу. Все добавленные сцены очень гармонично переплетаются с сюжетной линией и не вызывают вопроса: «А должны ли они здесь быть?», а урезанные сцены  действительно не имеют никакой ценности, и они никак не влияют на понимание главной идеи фильма и книги. Все выглядит вполне логичным и естественным. Работа сценариста меня приятно удивила.

Лишь работа оператора меня ошеломила в плохом смысле слова. Даже не верится, что Эдуарду Серра (новое лицо в съемочной группе) мог так обращаться с камерой. Изображение вечно «бегало» то верх то вниз, и казалось, что этому безумному танцу не будет видно предела. Если же это такая специальная задумка я, к сожалению, не понял, не оценил.

Александр Деспла – так  же новичок. Его работа вызвала у меня неоднозначную реакцию. Некоторые его творения очень грациозно сливались с происходящим. Таким примером может послужить музыка при появлении Снега в поместье Малфоев. Другие же композиции были откровенно слабыми. Работа Николаса Хупера на это поприще мне больше по душе.

О спецэффектах говорить, вообще не стоит. Из фильма в фильм они становятся все более совершенными и непревзойденными. Батальные сцены выполнены на самом высоком уровне. Все вместе: темные краски, многочисленные батальные сцены и различные магические приемы в общей картине придали фильму необычайный колорит  и разнообразие.

Отдельную благодарность выражаю целой группе художников работавших над фильмом – великолепная работа!!! Поместье Малфоев, Годрикова Впадина, дом Лавгудов, Министерство Магии и различные пейзажи выглядели абсолютно безукоризненно! Шикарно! Гримм и костюмы превосходно дополняли каждого персонажа, выражали его личность. В связи с выходом действий за пределы Хогвартса креативнаячасть съемочной группы совсем не растерялась, а показала себя с лучшей стороны. Спасибо!

Поводя итог всему выше сказанному, хочется отметить, что фильм получился в целом очень хорошим, достойным конца саги, успевшей полюбиться всему миру. Наконец-то мы увидели, что Йэтс – режиссер.