Лев Мильчин

Советский режиссёр и художник анимационного кино, педагог. Заслуженный художник РСФСР (1979).

КиноПоиск: http://www.kinopoisk.ru/name/310674
IMDb: http://www.imdb.com/name/nm0586975

Его отец, Исаак Иосифович Мильчин - художник, работал, участвовал в выставках, о его живописных работах отзывались с неизменной похвалой.
Лев, к радости отца, рисовал с юных лет. Его отдали в художественную школу, в которой он был первым учеником. А после окончания учебы в Минске Лева отправился в Москву и поступил учиться во Всесоюзный государственный институт кинематографии (знаменитый ВГИК). Это был первый набор на художественный факультет, который впоследствии дал не только «Союзмультфильму», но и игровым студиям целую плеяду талантливых мастеров.
В период Великой Отечественной войны был в ополчении, Лев Исаакович записался добровольцем на фронт, но декан факультета Федор Богородский почти насильно отправил талантливого студента в эвакуацию в Алма-Ату, где Мильчин и окончил институт в 1943 году. Там же начал работать художником натурных съёмок в нескольких игровых фильмов.

И остался преподавать в институте карикатуру и шарж.

Вернувшись в Москву, Мильчин поселился на киностудии «Союзмультфильм» на Каляевской (ныне – Долгоруковской). Директор прописал его по этому адресу и выдал разрешение для ночных работ, что позволило художнику спать на своем рабочем столе.
Звездным часом для Мильчина стало приглашение Ивана Иванова-Вано на полнометражный мультфильм «Конек-Горбунок» (1947) – один из шедевров советского рисованного кино. А потом – ни года без картины.
С 1945 работал на «Союзмультфильме» художником-постановщиком рисованных и кукольных фильмов у режиссёров И.П.Иванова-Вано, М.М.Цехановского, В.С. и З.С.Брумберг, В.И.Полковникова, А.Г.Снежко-Блоцкой, А.Г.Карановича.

Сферу его интересов определить очень трудно. Если говорить об анимации, то вспоминаются прежде всего его работы в качестве художника-постановщика: «Конек-Горбунок», «Цветик-семицветик», «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях», «Заколдованный мальчик».
Как режиссер он поставил «Свинью-копилку», «Рассказы старого моряка», «Стойкого оловянного солдатика», «Маша больше не лентяйка», кукольный фильм «Бабушкин зонтик».
С Ивановым-Вано они написали сценарий и сняли лебединую песню основоположника советской анимации – «Сказку о царе Салтане».

В 1957-62 работал на «Мосфильме». Лев Мильчин работал с Абрамом Роомом («Нашествие»), Александром Птушко («Сампо»), Алексеем Сахаровым и Эльдаром Шенгелая («Снежная сказка»), Михаилом Швейцером («Мичман Панин»), Эльдаром Рязановым («Человек ниоткуда»), Александром Зархи («Мой младший брат»), Ионом Попеску Гопо («Мария, Мирабелла»).
Кроме того, в содружестве с Птушко им были поставлены два балета в Большом и Мариинском театрах.

Вернулся на «Союзмультфильм» как режиссёр и художник-постановщик, продолжая работать и в натурном кино.
Преподавал во ВГИКе и на курсах мультипликаторов при «Союзмультфильме». Лев Исаакович плодотворно работал в книжной графике. В 1979 году ему было присвоено звание Заслуженный художник РСФСР.
Член АСИФА.

Жена - Тамара Полетика (1922—2011), художник анимационного кино.
«О Мильчине я знала задолго до знакомства с ним, – вспоминает Тамара Владимировна Полетика, жена Льва Исааковича и его коллега художник-постановщик. – О нем говорили, как об уникальном таланте. И вот как-то в студии был вечер, я танцевала, и вдруг ко мне подошел Лева. Он спросил, не хочу ли я посмотреть его работы. Как человек любознательный, я согласилась. Мы пошли наверх, в его комнату, и он показал то, что делал не для кино, а для души. Это были рисунки к сказке Андерсена «Снежная королева». Черно-белые. Его отец был художником, но он не давал сыну красок – боялся, что мальчик перепачкает что-нибудь, и по привычке Лева работал только карандашом. И этими рисунками он меня очаровал. Вскоре мы поженились.
Рисовал Лев Исаакович постоянно. В компании за столом ему ничего не стоило достать карандаш и начать делать наброски. Уже несли закуски, расставляли тарелки, а он все не мог оторваться. Рисунки тут же расходились по друзьям и знакомым, сам же художник не придавал им никакого значения. Мильчин вообще был лишен важности, спесивости, высокомерия. Всегда охотно давал деньги в долг даже малознакомым людям. Редко претендовал на «первые роли», хотя в творческих дуэтах иногда делал работу за двоих. Не секрет, что и Иванов-Вано, и Птушко были людьми занятыми и могли отвлечься на какие-либо общественные дела, бросив съемочный процесс на надежного и ответственного коллегу.
Приступая к съемкам комедии «Женитьба Бальзаминова», Константин Воинов пригласил Леву художником-постановщиком и дал ему в помощь какого-то бойкого ассистента. А тот вдруг подошел к нему и говорит: «Лев Исаакович, вас все знают, вас и так пригласят, а мне надо делать карьеру. Давайте в титрах я буду художником-постановщиком!» И что вы думаете? Лева согласился. Постановочные поделили пополам. Но ведь это поразительно! Вспомните этот фильм – сколько там костюмов, декораций, реквизита! У меня сохранилась фотография, где мы выбирали натуру: оператор Куприянов, Мильчин и я. Больше никого. Но Лева не мог иначе – так он помогал молодым».

Лев Мильчин работал до последних дней.Он скончался в 66 лет после тяжелой болезни.
У него было еще много планов и неосуществленных постановок.

Похоронен Лев Исаакович Мильчин в Москве, на Митинском кладбище (уч. 126)