Плейлисты → фантастика

«Золотой сателлит» за работу художника, премия Национального совета обозревателей за второплановую мужскую роль, «Роберт» в Дании за лучшую американскую ленту.

Оскар, 1999 год
Номинации (3):
Лучшая мужская роль второго плана (Эд Харрис)
Лучший режиссер (Питер Уир)
Лучший сценарий

Золотой глобус, 1999 год
Победитель (3):
Лучшая мужская роль (драма) (Джим Керри)
Лучшая мужская роль второго плана (Эд Харрис)
Лучший саундтрек
Номинации (3):
Лучший фильм (драма)
Лучший режиссер (Питер Уир)
Лучший сценарий

Премия канала «MTV», 1999 год
Победитель (1):
Лучшая мужская роль (Джим Керри)
Номинации (1):
Лучший фильм

Британская академия, 1999 год
Победитель (3):
Лучший оригинальный сценарий
Лучшая работа художника-постановщика
Премия имени Дэвида Лина за достижения в режиссуре (Питер Уир)
Номинации (4):
Лучший фильм
Лучшая мужская роль второго плана (Эд Харрис)
Лучшая работа оператора
Лучшие визуальные эффекты

Сатурн, 1999 год
Победитель (2):
Лучший фэнтези-фильм
Лучший сценарий
Номинации (3):
Лучший режиссер (Питер Уир)
Лучший актер (Джим Керри)
Лучший актер второго плана (Эд Харрис)

Европейская киноакадемия, 1998 год
Победитель (1):
Приз Screen International Award

http://www.kinokopilka.tv/forum_topics/15487

http://www.kinokopilka.tv/forum_topics/6533

• Сатурн, 2006 год
Номинации:
– Лучшее специальное DVD-издание

• Сатурн, 2002 год
Победитель:
– Специальная награда (Young Filmmaker's Showcase) (Ричард Келли)

• Санденс, 2001 год
Номинации:
– Гран-при в категории «Драматический фильм»

• Поездка на велосипеде к дому Бабушки Смерти – дань уважения фильму Стивена Спилберга "Инопланетянин" (1982), в котором также снималась Дрю Бэрримор.
• Компьютерная игра, в которую играют Донни и его девушка, – "Out Run" (1986).
• Изначально Донни и Гретхен должны были смотреть в кинотеатре "C.H.U.D." (1984). Однако возникли сложности в определении владельцев прав на данный фильм. Поэтому Сэм Рэйми предложил бесплатно воспользоваться его же "Зловещими мертвецами" (1981).
• Компания "Newmarket Films", дистрибьютор фильма на территории США, предложила Ричарду Келли сделать режиссерскую версию картины. Он согласился и вместе с монтажером Сэмом Бауером создал новую версию фильма за девять дней.
• По завершении съемок перед режиссером картины Ричардом Келли замаячила проблема: было невероятно сложно найти компанию, которая решилась бы прокатывать фильм, – продюсеров, привыкших к четким сюжетным конструкциям, очень смущала жанровая неопределенность картины. По словам Ричарда Келли, дистрибьютор фильма в США никак не мог найти нужное время для выхода картины в прокат, т. к. кино объединяет в себе множество жанров: компания-дистрибьютор не представляла, как вести рекламную кампанию. Также, по словам Келли, "Дарко" мог сразу выйти на видео.
• Фильм был снят за 28 дней. События картины также развиваются в течение 28 дней.
• На вечеринке можно заметить, что кто-то прыгает на батуте в маске Рональда Рейгана. Это – ссылка на фотографию журналиста Хантера С. Томпсона, одетого в маску Рейгана и прыгающего на батуте.
• Во время разговора с психиатром о сексе Донни ссылается на "Женаты с детьми" (1987), и в частности на Кристину Эпплгейт. Изначально Донни должен был говорить об Алиссе Милано.
• Изначально Ричард Келли планировал, что во время финальной сцены будет играть песня "U2" – "MLK". Однако после того как возникли сложности в получении прав на использовании данной композиции, создатели решили остановить свой выбор на кавер-версии "Mad World".
• Во время съёмок фильма девочки танцевали под "West End Girls" группы Pet Shop Boys. Однако во время пост-продакшна из-за бюджетных ограничений изначальная музыка была заменена песней "Notorious" группы "Duran Duran".
• Изначально Ричард Келли хотел, чтобы Тим Роббинс сыграл отца Донни.
• Черно-белый постер в комнате Донни – это репродукция гравюры Маурица Эшера.
• Оригинальный постер фильма содержал надписи, выполненные шрифтом в стиле арабского языка. При выходе фильма на видео, который состоялся после событий 11 сентября 2001 года, шрифт заменили более "дружелюбным" Times New Roman.
• Изначально Джейсон Шварцман должен был сыграть Донни.
• Изначально продолжительность фильма составляла 165 минут. Режиссерская версия фильма наиболее близка к первоначальной версии, которая была показана на кинофестивале в Санденсе в январе 2001 года.
• Кинотеатр, в котором Донни и Гретхен смотрят фильм "Зловещие мертвецы" (1981), реально существует.
• В костюм скелета, в который одет Донни во время вечеринки, также были одеты герои "Парня-каратиста" (1984).
• Ричард Келли попытался воспроизвести в данном фильме общую атмосферу "Лолиты" (1962) Стэнли Кубрика. На вечеринке Элизабет Дарко (Мэгги Джилленхол) одета точно так же, как и Вивьен Даркблум (Марианн Стоун) в "Лолите".
• В одной из удаленных сцен школьники обсуждают роман Ричарда Адамса "Watership Down" (1978), в сюжете которого присутствует кролик, предрекающий неизбежное разрушение кроличьей норы. Данная сцена была включена в режиссерскую версию фильма.
• Во время вечеринки на заднем плане можно услышать вой волка. Данный звук был позаимствован из "Американского оборотня в Лондоне" (1981).
• Когда мама Донни звонит по телефону, для того чтобы сказать, что они вылетают на ночном рейсе, мы слышим объявление – Посадка на рейс 2806 осуществляется у выхода 42, вылет рейса в 24:00. Вероятно, мама Донни говорит о данном рейсе. Это – также ссылка на отчет времени (28:06:42:12), о котором Фрэнк сказал Донни.
• Фильм занял пятое место в списке "10 любимых фильмов Австралии".
• По словам Ричарда Келли, книга, которую читает Эдди Дарко, – "Странные гости" Стивена Кинга. Однако зритель не видит обложку книги, потому что "какой-то урод украл её во время съёмок". Также в фильме можно заметить, что Роуз Дарко читает "Оно" Стивена Кинга.
• Первая сцена фильма – это ссылка на "Последнее искушение Христа" (1988) Мартина Скорсезе. Название этого фильма позже можно будет увидеть на афише кинотеатра, в котором были Донни и его подруга.
• Джим Каннингэм говорит, что сигареты, алкоголь и добрачный секс являются инструментами страха. В фильме Донни курит сигареты, пьёт алкоголь и занимается сексом.
• По версии "Film4" фильм занял 9 место в списке "50 фильмов обязательных к просмотру, прежде чем вы умрете".
• Мэгги Джилленхол (сестра Джейка Джилленхола) играет сестру Донни в фильме. Она попала на съёмочную площадку благодаря сцене в "Безумном Сесиле Б." (2000), которая очень понравилась Ричарду Келли.
• В режиссерской версии, которая вышла через 1001 день после театральной, присутствует 28 вырезанных сцен.
• Тема из композиции Майкла Эндрюса "Manipulated Living", использованной в фильме в качестве саундтрека к одному из эпизодов, была позднее использована Мадонной в своем мировом турне "Sticky & Sweet" в качестве звуковой дорожки к интро-видеоряду.

Оскар, 1987 год
Победитель (2):
Лучший монтаж звука
Лучшие визуальные эффекты
Номинации (5):
Лучшая женская роль (Сигурни Уивер)
Лучшие декорации
Лучший звук
Лучший монтаж
Лучший оригинальный саундтрек

Золотой глобус, 1987 год
Номинации (1):
Лучшая женская роль (драма) (Сигурни Уивер)

Британская академия, 1987 год
Победитель (1):
Лучшие визуальные эффекты
Номинации (3):
Лучший звук
Лучший грим
Лучшая работа художника-постановщика

Сатурн, 1987 год
Победитель (8):
Лучший научно-фантастический фильм
Лучший режиссер ( Джеймс Кэмерон )
Лучшая актриса ( Сигурни Уивер )
Лучший молодой актер/актриса ( Кэрри Хенн )
Лучший актер второго плана ( Билл Пэкстон )
Лучшая актриса второго плана ( Дженетт Голдстин )
Лучший сценарий
Лучшие спецэффекты
Номинации (3):
Лучший актер (Майкл Бин)
Лучшие костюмы
Лучший грим

Майкл Джей Фокс изначально был главным кандидатом на получение роли Марти, однако в то время он активно снимался в одном из семейных сериалов и не мог себе позволить съемки в другом проекте. Первые три недели в роли Марти снимался актер Эрик Штольц, но он не удовлетворял требованиям режиссера и поэтому вскоре был уволен. Студии пришлось переснимать весь материал с нуля.
Майкл Джей Фокс согласился принять участие в съемках, не отказавшись и от сериального «мыла». Продюсеры «Семейных уз» отпустили Майкла на съёмки «Назад в будущее» при условии, что работа в кинофильме не повредит его занятости в сериале. Поэтому Фокс снимался в «Узах» днем, а ночью играл в картине Роберта Земекиса.
Каждый день после записи очередной серии он тут же мчался на съемочную площадку картины. Специально ради Майкла съемочная бригада работала по 12 часов ежедневно: с 6 вечера до 6 утра, дневные же сцены снимались во время уикендов. Ввиду катастрофической нехватки времени бедняга Фокс на протяжении съемок спал всего по 1-2 часа в сутки.
Специально ради фильма Майкл научился кататься на скейтборде.
Сценаристы долго не могли понять, каким же образом представить машину времени. В первой версии сценария данным устройством являлась лазерная установка в лаборатории доктора Брауна.
Также был вариант с холодильником, но эту идею отвергли из-за возникших опасений, что маленькие детишки начнут проверять свои холодильники на наличие в нем похожего устройства и ненароком закроют дверцу за собой.
Лишь в третьей версии сценария машина времени стала такой, какой мы все хорошо знаем — автомобилем DeLorean.
Когда Роберт Земекис пытался продать идею своего фильма, он в первую очередь обратился в компанию, знаменитую своими семейными картинами, — компанию Уолта Диснея. Однако они зарубили сценарий на корню, посчитав, что изображение любовных взаимоотношений мамы и сына, пусть даже и через призму времени (кстати, разница в возрасте актеров, исполняющих эти роли, в действительности составляет всего 10 дней) будет довольно рискованным мероприятием для компании, дорожащей своей репутацией.

Успех романтически-иронического фильма «Роман с камнем» о путешествии наивной нью-йоркской писательницы в джунгли Колумбии окрылил американского сценариста и режиссёра Роберта Земекиса. Он продолжил свою деятельность в фирме Стивена Спилберга, сняв фантастическую комедию о странствии во времени обычного юноши из типичной американской субурбии. Из 80-х годов Марти МакФлай (кстати, в его фамилии содержится намёк на «полёт») попадает, благодаря изобретению местного чудака Эммета Брауна, на тридцать лет назад — в 50-е, где встречается со своими будущими родителями, которые ещё учатся в колледже. И даже вынужден приложить определённые усилия, чтобы состоялся их брак — иначе ведь и ему не родиться в будущем. А вот выбраться назад из прошлого не так уж просто. Лишь в самый последний момент находится выход из создавшегося положения.

Возможно, эта картина несколько затянута, не так легка и изящна, как хотелось бы. И всё же она отличается славной юмористической интонацией, необычными спецэффектами именно в стиле Спилберга. Не случайно, что многие зрители, увидев в титрах эту фамилию, принимают ленту продюсера Стивена Спилберга за его режиссёрскую работу. Популярность фильма «Назад в будущее» (по результатам посещаемости он до сих пор входит в число шестидесяти самых популярных за всю историю кино США, а кассовые сборы в мировом прокате превзошли бюджетные показатели в 20 раз!) способствовала возникновению моды на всевозможные забавные фантастические истории приключений подростков — в другом времени, ином возрасте или же сталкивающихся с неожиданной материализацией своих желаний.

Не такой уж оригинальный сценарий Роберта Земекиса и Боба Гейла, которые, по сути, пересказали на современный молодёжный лад ставшее уже классическим фантастическое сочинение почти вековой давности («Машина времени» Герберта Уэллса), даже удостоился высокой чести попасть в номинацию премии «Оскар». И, между прочим, соседствовал с тремя другими картинами с мотивом того или иного неожиданного перемещения героев — «Пурпурная роза Каира», «Бразилия» и «Свидетель» (последняя из названных лент как раз и получила приз). По прошествии нескольких лет сам Земекис подряд поставил сразу два продолжения — «Назад в будущее» II и III.

1989/2007

Оскар, Американская киноакадемия. США. 1992 год
Победитель (4):
Лучший звук
Лучший монтаж звука
Лучшие визуальные эффекты
Лучший грим
Номинации (2):
Лучшая работа оператора
Лучший монтаж

Премия канала «MTV», США. 1992 год
Победитель (6):
Лучший фильм
Лучшая мужская роль (Арнольд Шварценеггер)
Лучшая женская роль (Линда Хэмилтон)
Самая желанная женщина (Линда Хэмилтон)
Прорыв года (Эдвард Ферлонг)
Лучшая экшн-сцена
Номинации (2):
Лучший злодей (Роберт Патрик)
Лучшая песня — «You Could Be Mine»

Британская академия, 1992 год
Победитель (2):
Лучший звук
Лучшие визуальные эффекты
Номинации (1):
Лучшая работа художника-постановщика

Сатурн, Академия научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов, США. 1992 год
Победитель (5):
Лучший научно-фантастический фильм
Лучший режиссер (Джеймс Кэмерон)
Лучшая актриса (Линда Хэмилтон)
Лучший молодой актер/актриса (Эдвард Ферлонг)
Лучшие спецэффекты
Номинации (4):
Лучший актер (Арнольд Шварценеггер)
Лучший актер второго плана (Роберт Патрик)
Лучший сценарий
Лучший грим

• Существуют три версии фильма:
- Прокатная — демонстрировалась в кинотеатрах (продолжительность 2:17).
- Специальное издание (Режиссёрская версия) (англ. Special Edition (Director’s Cut)) — выпущена на видео в 1995 году, включает несколько дополнительных сцен (продолжительность 2:32).
- Расширенное специальное издание (англ. Special Edition Extended) — выпущена на видео, включает расширенный финал с мирным будущим (продолжительность 2:34).

• По сравнению с первой частью производственный бюджет фильма вырос в 16 раз с 6,4 до 100 млн долларов. Сборы составили астрономическую сумму: 519,8 млн долларов (против 78 млн первой части), из них 204,8 млн долларов — в США и 315 млн долларов — в мировом прокате.
• В рейтинге «250 лучших фильмов всех времён и народов» на сайте IMDb «Терминатор-2» занимает 38-е место (данные на 20 марта 2012 года) (11-е среди боевиков и 5-е среди научно-фантастических фильмов).

• Прототипом терминатора T-1000 стал герой другого фильма Кэмерона — «Бездна». Для создания изображения жидкого T-1000, «перетекающего» в кабину вертолёта, было использовано программное обеспечение, созданное ранее для фильма «Бездна». Некоторые параметры программы пришлось изменить, чтобы объект выглядел более тяжёлым и тягучим, чем вода.
• «Раны» T-1000 были накладными и раскрывались в нужный момент, как цветочные бутоны. В сценах со стрельбой в жидкого терминатора Роберт Патрик был одет в резиновую рубашку с вмонтированными «заготовками» ранений. В момент выстрела ассистент при помощи дистанционного управления раскрывал очередной муляж. Последующее «затягивание» ран выполнялось уже при помощи компьютерной анимации.
• Сцены на сталелитейном заводе снимались на заброшенном предприятии в Лос-Анджелесе. В качестве жидкого металла использовалась сахарный сироп и масло, а также панели оргстекла с подсветкой. Актёрам пришлось наносить пот при помощи грима, поскольку на площадке было довольно прохладно. Сцены получились настолько реалистичными, что бывшие работники завода-декорации посчитали его вновь работающим.
• Звук, с которым сливается Т-1000 был создан таким образом: микрофон, с надетым на него презервативом, погружался в овсяную кашу. Характерное "чпоканье" при вытаскивании было использовано как характерный звук слияния жидкого металла.
• Фильм стал первым в истории кинематографа, содержащим ключевые сцены, основанные на компьютерной анимации. Всего создано 73 фрагмента, которые занимают в фильме 4 минуты, однако на их производство ушло 8 месяцев. Для работы над фильмом было создано 100 000 строк принципиально нового программного обеспечения, позволяющего моделировать движущиеся трёхмерные объекты, в том числе человека. В разработку этих приложений было инвестировано полмиллиона долларов.

Оскар, 2015 год
Победитель (1):
Лучшие визуальные эффекты
Номинации (4):
Лучший звук
Лучший монтаж звука
Лучший саундтрек
Лучшая работа художника-постановщика

Золотой глобус, 2015 год
Номинации (1):
Лучший саундтрек

Британская академия, 2015 год
Победитель (1):
Лучшие визуальные эффекты
Номинации (3):
Лучшая работа оператора (Хойте Ван Хойтема)
Лучший саундтрек
Лучшая работа художника-постановщика (Нэйтан Краули, Гари Феттис)

- Способ перемещения в космосе в этом фильме основан на работах физика Кипа Торна. На этих же работах основывался способ перемещения в космосе в романе Карла Сагана «Контакт» (Contact) и его экранизации – фильме «Контакт» (1997). Что примечательно, Мэттью МакКонахи сыграл в обоих фильмах.
- Фильмом изначально занималась студия Paramount. Когда Кристофер Нолан занял место режиссера, студия Warner Bros., которая выпускала его последние фильмы, добилась участия в проекте. В обмен на права по международной дистрибуции, студия Warner Bros. дала студии Paramount права на софинансирование будущих продолжений фильмов «Пятница 13-е» (2009) и «Южный Парк: Большой, длинный, необрезанный» (1999).
- Это первый фильм Кристофера Нолана, начиная с фильма «Преследование» (1998), снятый без оператора Уолли Пфистера. Вместо Пфистера Нолан нанял оператора Хойте Ван Хойтема.
- Стивен Спилберг был прикреплен к проекту с 2006 года и нанял Джонатана Нолана писать сценарий, но отложил работу и занялся другими фильмами. В 2012, после окончательного ухода Спилберга, Джонатан Нолан предложил нанять своего брата Кристофера Нолана в качестве режиссера.
- Когда Спилберг ещё был прикреплен к проекту в качестве режиссёра, он собирался снимать в главной роли Уилла Смита. Позже, после ухода Спилберга с поста режиссёра, роль отошла Мэттью МакКонахи.
- Ирфану Кхану была предложена роль в фильме, но он отказался из-за несогласованности расписаний съемок.
- Кристофер Нолан выбрал на роль Купера Мэттью МакКонахи после того, как увидел его игру в фильме «Мад» (2012).
- Для того чтобы предложить Джессике Честейн роль, Кристофер Нолан послал помощника в Ирландию, где она на тот момент снималась в фильме «Фрёкен Юлия» (2014), со сценарием помеченным водяными знаками с именем актрисы. Честейн не разрешили оставить себе сценарий, после того как она прочитала его.
- Некоторые «архивные кадры», которые можно увидеть в трейлере, на самом деле были сняты при создании этого фильма, а затем обработаны при помощи визуальных эффектов, чтобы они казались более старыми.
- Фильм был снят под вымышленным названием «Письмо Флоры». Это название было выбрано в честь дочери Кристофера Нолана, которую зовут Флора.
- Сценарий основан на научных работах физика-теоретика Кипа Торна.
- В раннем черновом варианте сценария персонаж Тины был мальчиком по имени Мерф.
- Пленочная версия фильма будет демонстрироваться в сети IMAX по всему миру лишь на 50 экранах.
- Во время съёмок Мэттью МакКонахи предпочёл не номер в отеле, а трейлер в непосредственной близости от дома, где жил его персонаж.
- На создание описываемой в фильме апокалиптической обстановки на Земле Кристофера Нолана вдохновила серия катастрофических пыльных бурь, происходивших в США в 1930-е.
- Кристофер Нолан хотел снимать настоящие кукурузные поля, но не знал сколько времени займёт выращивание новых локаций. К счастью, он вспомнил, что Зак Снайдер уже занимался этим для своей картины «Человек из стали» (2013). Дальше последовал звонок другу: выяснилось, что у того уже есть несколько сотен акров. Там Нолан и построил необходимый фермерский дом. Когда всё было закончено, урожай кукурузы собрали и, по словам Нолана, неплохо на этом заработали.
- Во время съемок фильма изображение окружающей среды, созданное заранее, проецировалось на экраны, расположенные вокруг съемочной площадки, чтобы актеры, смотря в окна космического корабля, видели реальную картинку, а не зеленый экран.
- Перед началом съемок Кристофер Нолан устроил для актеров просмотр фильма «Парни что надо» (1983), чтобы помочь им лучше понять свои роли в фильме.
- Оператор Хойте Ван Хойтема переоборудовал камеру IMAX, чтобы можно было с рук снимать на нее сцены в помещениях.
- Для создания некоторых космических сцен использовались кадры, которые были сняты на камеру IMAX, установленную на носовой обтекатель самолета Learjet.
- Начиная с 2014-го года студия Paramount Pictures стала отказываться от выпуска фильмов на традиционной пленке в пользу цифровых форматов. Однако Кристофер Нолан, который является ярым сторонником использования пленки, настоял на том, чтобы «Интерстеллар» (2014) был выпущен также в форматах 15/70мм IMAX, 70мм и 35мм, и демонстрировался в этих форматах целых два дня перед цифровым релизом.
- Для создания пространственно-временного туннеля и черной дыры доктор Кип Торн работал вместе с супервайзером визуальных эффектов Полом Дж. Франклином и его командой в Double Negative. Торн предоставил теоретические материалы команде, которая затем создала по ним новые компьютерные программы, точно моделирующие эти явления. На обработку некоторых отдельных кадров уходило по 100 часов. Весь объем данных программы по компьютерной графике составил 800 терабайт. Результат проделанной работы дал Торну новый взгляд на эффект гравитационного линзирования и аккреционные диски черной дыры. Это подтолкнуло его к написанию двух научных работ: одной — в области астрофизики, а другой — в области компьютерной графики. Также Торн открыл для себя новые особенности поведения света вблизи горизонта событий черной дыры.
- Облака пыли были созданы при помощи больших вентиляторов, раздувающих в воздухе синтетическую пыль на основе целлюлозы.
- Часто цитируемые в фильме строки, которые начинаются с «Не уходи смиренно в сумрак вечной тьмы» (Do not go gentle into that good night), взяты из стихотворения Дилана Томаса.
- Чтобы получить вдохновение для реального космического путешествия Кристофер Нолан пригласил на съемочную площадку бывшего астронавта Маршу Айвинс.
- При проектировании зданий в фильме создатели вдохновлялись работами архитектора-модерниста Людвига Миса ван дер Роэ.
- Сцена с объяснением, с помощью листа бумаги, принципа перемещения в пространстве является копией сцены из фильма «Сквозь горизонт» (1997).
- В одной из сцен Энн Хэтэуэй должна была погрузиться в ледяную воду (съёмки проходили в Исландии). Её скафандр дал течь, и после нескольких часов съёмок Энн не была уверена, что чувствует пальцы ног.
- В начале фильма, когда главный герой с детьми едет в машине и ловит беспилотник, он просит дочь переключить вторую передачу, а она включает её вперёд, то есть на самом деле она включает либо третью, либо пятую.
- Когда Купер успокаивает дочь, цепочка на её шее меняет положение: она то под майкой, то на ней, в зависимости от ракурса.
- В начале фильма герой МакКонахи бросает монету на самый конец пыльной дорожки, в следующем кадре монета находится на ее середине.
- В одной из сцен фильма, перед тем как главный герой дарит дочери наручные часы, он обнимает её рукой, на которой эти часы надеты, и видно расположение стрелок на циферблате. В следующем кадре, когда происходит вручение этих же часов, стрелки уже совсем в другом месте, хотя промежуток времени прошёл совсем незначительный.
- На ледяной планете Манн сталкивает Купера с обрыва, но в следующих сценах их драки, местность просто холмистая, никакого обрыва нет.

http://www.kinokopilka.tv/forum_topics/18062

https://www.kinokopilka.pro/forum_topics/6115