Смерть берет выходной», потом его переснимали еще раз в 1971. «Первый» фильм крутили под названием «Странный отпуск» так как создатели боялись, что зрителю не понравиться слово «смерть», но оказалось, эта тема волнует умы людей.
Уже после выхода обсуждаемого фильма, эти мотивы прозвучали в сериале «Сверхъестественное», а вот литература наоборот наделяет Черного Ангела чертами отъявленного трудоголика, и свидетельством тому книга «Смерть не берет выходных» Натальи Березиной.
Итак, тема смерти и ее «человечности» волнует, волнует и заставляет нас переживать и даже сопереживать.
Вернемся в далекий 98 год. Именно тогда к нам в сердца и умы вошел обворожительный блондин, и не обманул, не подкупил, а взял своей простотой, открытой улыбкой и легким покровом таинственности. Он вошел, склонив голову, и произнес: «Знакомьтесь, Джо Блэк».
Казалось бы, нужно боятся, закрыться, но мы полюбили этого Ангела смерти. Фильм от первого до последнего кадра пронизан грустью, но грустью светлой, любовью к жизни, к миру, к другому человеку, но не страстью, которая порождает собственность. И это чувство от любви отделяет сам главный герой. Нам рассказали о дружбе, верности и предательстве, о том, что нужно сделать и пройти, что бы тебя уважала сама Смерть. О том, как сложно человеком стать и как сложно им остаться до конца. О том, как здорово быть человеком!
Светлая неспешная картина, с изюминкой в каждой сцене и каждой детали, с красотой в каждом кадре. Искренняя игра Энтони Хопкинса, гибкая, прозрачная Клер Форлани, и Брэд Пит в своей лучшей роли.
Нельзя не упомянуть о любовной сцене, о которой сходит с ума добрая половина женского населения, сцене, где Смерть сталкивается лоб в лоб с настоящей, бьющейся, дышащей Жизнью. И это ни битва, ни осада, ни отступление. Смерть принимает жизнь с ее страстями и тихой лаской, с горечью и сладостью поцелуев. На сцену выходит Любовь, именно она берет нас за руку и ведет под небом, озаренным огнями фейерверка.
А если смотреть технически, то много много плюсов оператору, картинка красива и не захламлена. Особо ценю целостность визуального ряда в фильмах, когда одинаково детально и широко видно персонажа и задний план, а не куски, из которых сложно составить окружающую атмосферу.
После N-разового просмотра фильма, я не поняла только одного, почему когда-то в 99 году он был номинирован на худший римэйк. Слава богу, он не «выиграл» этой ступени пьедестала. Мне не удалось оценить фильм 1934 года, который был отмечен специальной рекомендацией на Венецианском кинофестивале того же года, за его отсутствием, но я бы сделала это с большим интересом. Но, за не имением «оригинала» и по прошествии 12 лет от создания, я скажу, что фильм мне понравился искренностью, светлой атмосферой и способностью касаться зрителя. Я думаю, это кино будут смотреть не только мои дети.