почетным и опасным делом, занятием для настоящих и смелых мужчин (короче говоря, хоккеистов). Почему? Потому что в каллиграфии твое несовершенство становится видно всем. (Ну, кроме тех, кто в этом ничего не понимает, а это.. смотри выше).
Ведь что такое каллиграфия? Это когда, уходя с тренировки из спортивного зала, напоследок, уже от выхода, ты кидаешь трехочковый мяч в дальнее кольцо. Чистенько. Красиво. Легко.
Что-то подобное периодически случается у всех. Но этого мало. Еще одно требование - постоянство. В идеале ты должен так делать всегда. Не лажать. (Интересно, что слово "грех" в греческом языке буквально означает "промах". Согрешить - значит, промахнуться.)
Помните, как Уоллос в "Храбром сердце" говорит другу детства: "Хороший бросок. Но сможешь ли ты повторить его, когда это будет действительно нужно?"
Прыгать через меч труднее, чем через куст? Для совершенного канатоходца нет разницы, сколько метров до земли, и он не устает, когда идет по канату.
Всякие такие вещи требуют достижения некоторых пограничных состояний сознания, поэтому каллиграфия, наряду с боевыми искусствами входит в число практик дзен-будизма.
И последнее - простота.
В рисунке есть такое понятие, как "набросок", "скетч". Обычно это начальный, предварительный этап создания работы, но он применяется и самостоятельно в тренировочных целях. Основная задача - быстро, несколькими штрихами, не зарисовываясь, изобразить то, что в данный момент требуется - композицию, позу, силуэт, выражение. Этот подход применяется и более широко - художник стремится сделать работу за ограниченное время - сколько успеет. С ростом мастерства работы становятся все более законченными, но приходят живость и легкость.
О чем-то таком я думал, когда слушал песню Гребенщикова "Сокол" (из альбома "Белая Лошадь"). По словам самого БГ, это одна из самых быстронаписанных им песен. "Как просто. И как красиво. Ничего лишнего. Интересно, а какой-нибудь фильм вызывает у меня схожие ощущения?"

" - Ну как мы себя сегодня чувствуем? Ну вот, сегодня получше, получше.."

Когда вышел фильм "Игла", в стране ясно присутствовало ощущение весны. Перемены. Лед тронулся. Начало чего-то нового, свободного.. Не будем о грустном.
"Игла" - очень яркий, динамичный, графичный фильм. Кинокомиксы. Очень самобытный, хотя весь соткан из каких-то кусков и образов, как-будто взятых с самых разных мест и культур.
Азия, Питер, провинция, Аральское море... И кинематограф всего мира. Этот фильм настолько свободно сделан, что напоминает дипломную работу на режиссерском отделении. Когда еще не довлеет меч коммерции и успеха, и можно позволить заниматься тем, что нравится.

"Спартак, я давно хотел тебе сказать. Люди в мире разделяются на две категории. Одни сидят на трубах, а другим нужны деньги. На трубе сидишь ты".
Режиссер Рашид Нугманов утверждал, что придумал это во время съемок в подвале, хотя очень похожая фраза присутствует в фильме Серджо Леоне "Хороший, плохой, злой" ("Люди делятся на два сорта — тех, у кого револьвер заряжен, и тех, кто копает. Копаешь ты").
Но не так уж это и важно. В любом случае плагиатом здесь и не пахнет.
Только не надо искать в этом фильме шедевральность и классику, а также любую другую форму крутизны. Это - откровение, когда ничего не ждешь, а получаешь много.

" таким образом, как мы видим, любовь это не удовольствие. Но зато это гораздо ... "

Знал я когда-то двух ребят, которые, дурачась, поступили в Гитис. Они туда и не собирались ни разу, учиться было запланировано в другом месте, по совершенно другому профилю, но так, шутки ради, забавы для, подали параллельно документы. На экзаменах совсем не волновались, наоборот, пребывали в хорошем состоянии куража, чем выгодно отличались от большинства остальных абитуриентов.
Есть полное ощущение того, что этот фильм тоже сделан "дурачась". Не "отдыхая", как иногда совмещают съемки с выездом съемочной группы на курорт, а именно "дурачась", творчески, с куражом.
Цой за время съемок написал песню "Звезда по имени Солнце", которая, как и некоторые другие песни группы "Кино", вошла и в сам фильм.

" - Ну вот. Представляешь, рыбы сдохли.
  - Ну, хорошо. Что делать будем?
  - Увези меня отсюда. Ну, поехали куда-нибудь вместе. На море. Помнишь?"
 
Тут надо сказать, что съемки фильма к тому времени, когда за них взялся Рашид Нугманов, заглохли и весь проект был практически уже мертв. Режиссер увидел его по-новому, и определил судьбу фильма на долгие годы, пригласив туда Виктора Цоя, Петра Мамонова и Александра Баширова.

" - Как тебе мои новые ребята? Неформалы... Я возлагаю на них очень большие надежды."

Великолепную игру Мамонова и Баширова я описывать не буду. Им удалось создать яркие образы, которые сумели пережить свое время, что случается не так уж и часто. При всем при том, что диалогов и разговоров в фильме не так уж и много.

"... Бытие — это не есть сознание, бытие есть подсознание! Освобождаем себя! Вперёд, а потом обратно! Консервация времени — это наш девиз..."

" - Я даже не знаю, как с тобой разговаривать. Ты ведь думаешь, что всю эту историю я затеял, а от меня тут ниччо не зависит! Они же каждый день требуют. Но ничего, нас теперь двое... Человек ты хороший...честный...я убедился. И учти - Дину мы из этого вытащим только вдвоем. Надо же понимать такие вещи!"

" ... Бон джорно, сеньор Панталоне..."

Звуковой ряд представляет собой переплетение слов, музыки, песен, различных тем мировой культуры. Лоскутками вышитый индейский ковер.
Очень органично в таком "интеркультурном" формате фильма смотрятся актеры с Казах-фильма.

"В двенадцать часов дня он вышел на улицу и направился в сторону вокзала. Никто не знал, куда он идет. И сам он тоже..."

И Цой, конечно. Любимое дитя запада и востока :)
В нем соединились свободный и отрешенный дух Питерского рок-клуба и волнующая сногсшибательность восходящего дракона Брюса Ли.

Впрочем, про всякую такую "псевдофилософскую" хрень мы, те, кто взрослел вместе с тем временем, не думали. Цой был лидером любимой рок-группы, где-то может даже кумиром (хотя кумиров уже тогда учились невозводить), наряду с Башлачевым, Майком Науменко, БГ, Бутусовым, Костей Кинчевым, Юрием Шевчуком, "Чайфом" и многими другими. А значит, своим парнем. Последним героем, последним - в смысле, настоящим. Время было такое, что все небо вдруг, как по мановению волшебной палочки, озарилось сиянием звезд. И это ощущалось само собой разумеющимся. Мы росли, и звезды зажигались.

" - Ученые утверждают, что скорпионы самые древние животные на земле. Три года назад я их здесь не видел. Ты не видела, Дин?"

Гораздо позже я понял, что у Виктора Цоя был дар пророка. Точнее, есть, ведь песни его по-прежнему живы. На самом деле этот дар был вылит на весь наш отечественный рок времен окончания СССР. И Цою пришлась значительная его часть. Осознал я это, когда начал читать Библию.
(На всякий случай небольшая ремарка. Пророчество сейчас имеет смысл предсказания, что-то даже с оттенком алхимии. Но на самом деле пророк - это рупор Бога. Ни больше, ни меньше.)

 Если есть стадо - есть пастух.
 Если есть тело - должен быть дух.
 Если есть шаг - должен быть след.
 Если есть тьма - должен быть свет.
 Хочешь ли ты изменить этот мир?
 Сможешь ли ты принять как есть?
 Встать и выйти из ряда вон,
 Сесть на электрический стул или трон...
 Снова за окнами белый день,
 День вызывает меня на бой.
 Я чувствую, закрывая глаза:
 Весь мир идет на меня войной.
 

" - Дура ..."

Поговорим еще немного о сюжете, отдавая дань традиции. Он играет здесь второстепенную роль. Но политкорректную. Раньше было принято получать одобрение на съемку фильма. Здесь про борьбу с наркоманией. Все тип-топ. Но мне интересно, сколько людей пошло смотреть этот фильм ради сюжета?
Молодой человек с партийной кличкой Мора (или Моро) приезжает в город (Алма-Ату) забрать долг, и заодно навещает свою прежнюю знакомую Дину. Или наоборот, приезжает к своей девушке Дине, и заодно забрать долг.

"Казалось бы, при чем тут любовь? А ведь это про любовь."

Когда видит, что Дине плохо, увозит ее на море.
Море, кстати, в фильме отдельная тема. После наркотика города (серого и холодного) яркое солнце и белый песок имеют явно выраженный очищающий эффект. Недаром именно там Дина излечивается. Хотя самого моря в фильме нет. Иногда, чтобы что-то показать, нужно этого не показывать. В этом фильме море особенно удалось!

" - А как 'по-другому'?"

Еще одна сторона - море это не простое, море это Аральское. Корабль в песках является неким образом неправильного пути развития цивилизации. То, что имеет больше всего значения, человек, как правило, не ценит.

" - Мало того, что дура. Еще и готовить не умеешь."

Так или иначе, в итоге получилось то, что получилось. Легкий, непринужденный, яркий и глубокий фильм-образ, графичный, как иероглиф. Написанный в несколько мазков мастерской рукой. Просто. Красиво. И легко. Звучит песня. И Цой щурится на свет звезды по имени Солнце.



 Я устал от чужих городов,
 Я устал колоть этот лед,
 Я хотел бы уснуть, но нет времени спать.
 И опять за окнами ночь,
 И опять где-то ждут меня,
 И опять я готов идти, опять.
 
 Но я верю, что ты
 Снова скажешь эти несколько слов,
 И тогда я готов оставить след на этом снегу.   
 И я знаю, что мне   
 Не долго осталось ждать,
 Чтобы снова увидеть сосны на морском берегу.