Предел риска

Берлин-2011

Как-то раз во время лекции по экономике лектор сказал, что откроет нам величайшую тайну макроэкономики, о которой знают все, но предпочитают молчать. Он также словно кстати добавил, что для многих данное знание является единственным в этой области. Приняв немного (само)ироничный в своей театральной важности вид, лектор заявил, что абсолютно все кризисы контролируемы, и в то время как мы идем с ненавистной нам работы в магазин, дабы купить то, что нам не нужно, кто-то там в своем кабинете решает, сможем ли мы позволить себе эту покупку завтра, а также вообще будем ли иметь работу.

Как вы уже, надеюсь, поняли, привет между строк Тайлеру Дердену я передаю не случайно, ибо начинающий кинематографист Джей Си Чендор, который сам написал и поставил эту кинокартину (кстати, его творение попало в основной конкурс берлинского смотра и получило номинацию на золотую статуэтку за лучший оригинальный сценарий, что можно считать очень даже достойным дебютом в полнометражном кино), не просто приглашает нас пройти за финансовые кулисы, за которыми живут "офисные планктоны" и "большие акулы", говорящие сугубо на языке терминов, но и крайне умело создает в кадре атмосферу, дающую всем ясно понять, что надвигается гроза в виде финансового кризиса.

Так что если вы не знаете, что такое индекс волатильности, то не переживайте, вы и без этого поймете данную ленту. Глядя через окна манхэттенского небоскреба, вы будете думать, что все эти высотки сейчас рухнут, прямо как в последней сцене "Бойцовского клуба". Хотя не стану спорить, что для восприятия фильм Чендора не так уж и прост, однако же, несмотря на тематику, правильный курс, выбранный режиссером-сценаристом для повествования, снимает вопрос относительно подготовленности аудитории, так как "Предел риска" - это далеко не псевдодокументальное изучение событий на биржевом рынке, имевших место быть в 2008-м году.

Кризис здесь сам по себе не находится во главе угла, он здесь выполняет функцию своеобразного фона, позволяющего затрагивать вечные вопросы через актуальные. Предметом анализа в очередной раз предстает человеческая сущность, раскрывающаяся через ненавязчивые в своей общности утверждения действующих лиц. В частности, персонаж Пола Беттани не раз повторяет, что такие ситуации будут всегда, ибо все хотят жить в хороших домах. Фильм очень плавно перетекает из офисной драмы в офисную трагедию, а затем и вовсе трансформируется в экзистенциальную притчу в современном оформлении и с экономическим подтекстом.

Возвращаясь к вопросу подготовленности аудитории, можно сказать, что русские локализаторы в этом плане сами не очень преуспевают, о чем свидетельствует ужасный перевод названия. «Margin Call» (требование о марже) - это термин, которым обозначено определенное положение на финансовом рынке. Также это словосочетание означает менее специализированный и более метафорический «тревожный звонок», что, по сути, является основной задумкой всего фильма. Творение Чендора совершенно не стесняется делать реверансы в стороны иных кинолент, расширяя, таким образом, свои собственные границы. Но «Margin Call» не просто захватывает детали иных конструкций, но и переосмысливает их.

Например, в самом начале, когда происходит сокращение банковского персонала, всем уволенным сотрудникам раздают журнальчики под названием «Путь к счастью» (эх, мне бы в небо…), а затем мы и вовсе узнаем про умирающую собаку персонажа Кевина Спейси, что, несомненно, преднамеренно отсылает зрителей к самому известному и популярному фильму финансовой тематики – «Уолл-стриту» Оливера Стоуна, главный герой которого говорит, что если вам нужен друг, то стоит завести собаку. Позднее эта деталь позволяет организовать великолепную метафору в финале, которая окончательно формулирует посыл сей картины, а также разбавляет некую вторичность и сухость всего происходящего, которую Стоун в своем культовом кинополотне избежал благодаря умелому использованию некоторой доли пафоса.

(Рецензия была ранее опубликована мной на сайте КиноПоиск)

Когда стоишь на московской высотке, на самой крыше, и под твоими ногами простирается Москва… Огромная, гудящая даже ночью… Тогда чувствуешь мощь. Мощь всего того огромного процесса, перемалывающего кубометры, ворочающего триллионами… Но стоять на крыше вечно нельзя. Приходится спускаться. Ты спускаешься вниз. И, стоя на мокром асфальте, ощущаешь себя муравьем. Тогда, натужно сопя, закидываешь свою соломинку на горб и прешь. Куда сказали….

«Я люблю этот город. Я полюбил его с первого взгляда» - говорит герой Айронса, глядя с небоскреба на ночной Нью-Йорк.  Мне показалось,  что он имел ввиду не ночные джазовые бары и кофе из Старбакса по утрам, а  дыхание того самого процесса, которое с высотки чувствуешь лучше всего.

Этот фильм не для всех (как же я не люблю это выражение). Фильм для взрослых людей. В нем не стреляют, не прыгают. В нем практически все действие происходит на двух этажах небоскреба. В течении суток.

Холеные и высокооплачиваемые аналитики  уолл-стриттовской компании, проверяя расчеты свежеуволенного аналитика, открывают для себя, что до краха компании остались считанные дни. Да, собственно, речь идет не просто о крахе одной их компании, но и всей экономической системы в целом, ибо все, и они, и конкуренты, работают, используя одну и ту же финансовую формулу. Короче, настает полный аморгедец.

Дальше начинается триллер. Но понять и прочувствовать его нерв могут лишь ветераны офисных войн, кто знает, сколько опасности несет в себе улыбка не тому коллеге, сколько выгод и дивидендов кроется в простом рукопожатии начальника твоего начальника. Те, кто этого не знает, увидят лишь говорильню, не более. Люди бродят по этажу, пьют кофе и совещаются.

Но это только один пласт повествования. Второй заключается в том, что от действий этих нескольких людей, которые в прошлом были проектировщиками ракет и мостов, но поменявших свои места на более хлебную должность, зависит благополучие миллионов. И от осознания этого пробегает холодок по спине. А в глазах героев картины явственно видно желание нажраться в стельку.  Соломинка тяжела. И может переломить горб верблюду.

Напряжение фильма нагнетается атмосферой,  подкрепленной словами и выражениями, которые неэкономисту не понятны. Их не объясняют, не расшифровывают. Так зритель погружается в скучный и монотонный мир биржевых спекулянтов, полный графиков и цифр, и лишь к концу фильма он замечает, что за этой китайской арифметикой стоят  судьбы реальных людей.

Актерский состав фильма поражает, особенно принимая во внимание бюджет картины – три с небольшим миллиона. Пол Беттани, уже упомянутый Айронс, Спейси, Деми Мур, Стенли Туччи и Саймон Бейкер. Играют они не просто хорошо, а потрясающе. Айронс, говорящий на заседании подчиненному, мол, объясните мне ситуацию, как ретриверу,  по-простому, при этом улыбается так, что понимаешь – не ретривер это, а тираннозавр, не меньше. Блестяще. Просто блестяще. И великолепен последний диалог Айронса и Спейси. Поистине шекспировской эмоциональной глубины. Спейси, до конца старавшийся остаться в этой непростой ситуации с чистой совестью, в конце концов закидывает свою соломинку на горб и прет ее дальше. Потому что...

Как бы ты высоко не поднялся над Нью-Йорком, Нью-Йорк всегда выше.