Темный рыцарь

Еще задолго до выхода римейк «Бэтмана» обрел самую настоящую ауру обреченности – один из главных исполнителей – Хит Леджер, сыгравший в «Темном рыцаре», к слову, одну из самых великолепных своих ролей, по мнению многих, затмив самого Джека Николсона, - погиб, так и не успев закончить съемки. Одно только это должно было привлечь к фильму огромное внимание – часто ли актеры гибнут, играя зловещие роли второго плана? Причем до сих пор причина смерти – ошибка в дозировке антидепрессантов, безопасных с точки зрения американского образа жизни лекарств – вызывает споры во всем киношном мире. Можно ли добавить картине известности трагедией такого масштаба? Но злой рок преследовал картину до самого выхода и даже позже. Вслед за обладателем «Оскара» Хитом Леджером инфернальный счет продолжился. Другой феноменальный актер – Морган Фриман попадает в автокатастрофу всего спустя месяц после официального американского релиза фильма. Такой набор мог привлечь внимание и к весьма заурядной работе – но режиссер Кристофер Нолан, кажется, совершил невозможное – жанр комикса, обозначивший начало тематического кризиса в Голливуде в его руках преобразился до неузнаваемости; зачин, положенный корейским «Олдбоем» дал весьма нетривиальные всходы. Для Голливуда же – попросту феноменальные.

Нет, на мой взгляд, смысла пересказывать синопсис картины – он будет скучен и банален до неприличия. Вместе с тем, именно в этом самая главная ценность любой работы – когда зритель, выходя из зала, не может внятно сказать о сюжете; бубнит только прописные истины и однозначно отвечает только на вопрос – а нужно ли смотреть? Нужно. Даже не так. НУЖНО. Необходимо. Особенно – если вы поклонник многогранного кино. Тем более – если вы любите драмы. Однозначно – если вам хоть однажды понравился фильм, чьи корни растут из комикса.

Между тем, еще год, два, тем более три назад – казалось, что жанр комикса исчерпал себя полностью. «Город грехов» Родригеса – тягучий, намеренно схематичный, казалось, поставил жирную точку во всех ипостасях рисованных героев. И даже выход «Олдбоя» корейского садиста и отчасти психопата Пака Чан Вука – был, кажется, всего лишь исключением из правила – мало кто, будучи в здравом уме, мог бы снимать картины такого накала и психологической утонченности. Остальные спайдермены и даже псевдоинтелектуальные халки только подчеркивали своим существованием кризис жанра. Кризис сценариев. Кризис самой мысли – на передний план вышли террабайты спецэффектов при абсолютном минимуме жанра разговорного. Даже гэги, шутки, уместные в любой картине, напоминали о торжестве чистого листа. Пресно, несмешно, и настолько прямолинейно, что даже радующая глаз картинка выгляди слишком в лоб. На смену любителям вина пришли самогонщики.

«Темный рыцарь» в этом смысле попал в волну – не случайно же отечественные прокатчики, обожающие рекламировать все, что ни попадя, не разглядели в банальном римейке «Бэтмена» 1989 года хоть что-то, цепляющее взгляд? Не случайно же картина, равная по силе воздействия и музыкальному ряду разве что первой «Матрице» братьев Вачовски, поставлена в один ряд с примитивными боевиками, проходными, даже если в них играют оскароносцы или обладатели пальмовых и иных ветвей мирового кино?

Мы проглядели. Не заметили. Проворонили. Истерия на Западе? Да что понимает тамошний зритель? Выяснилось – понимает. И кассовые сборы – третьи в мировой истории кино – доказательство тому.

И это при том, что в картине нет яркого отсыла к современной политической ситуации. Все, чем грешны политические триллеры последних лет – их может оценить только человек, занимающийся политикой, знающий самые последние тенденции мировой дипломатии, и отдающий себе полный отчет о политическом раскладе эпохи нынешней – не имеет отношения к новому «Бэтмену».

Кризис среднего возраста – одна из линий картины. Бэтмен, который не нужен Готтему, который устал быть прописным героем. На смену харизматикам образца прошлых лет – Терминатору, Робокопу и даже Супермену пришел усталый человек, которому костюм супергероя жмет во всех местах. Который так и не может понять, с чем он борется – если раньше Зло было всепроникающим, всеобъемлющим, то теперь отличить Зло от Добра может только законченный психопат. И нужно ли бежать впереди поезда, который набирает ход, и кричать о том, что этот поезд – и есть вселенское зло? Ведь для кого-то этот поезд – свет в конце тоннеля? Люди не видят зла. Зло для них – человек, который мешает их обыденности. Они готовы голосовать за мафию, которую Бэтмен прижал к ногтю, лишь бы мафия перестала убивать, испугавшись Бэтмена. Человек-летучая мышь погружен в реальную среду, сам - став условностью. Он хочет уйти, он не может разобраться в себе, в своих проблемах, в своем мире. Куда ему решать проблемы целого города, где политики делают свои дела, а простые люди – свои? И даже свет надежды в итоге выгорает дотла, и разжечь его может только сам Бэтмен, - уставший, полумертвый, и естественно, честный. Отсыл к Данко, чье сердце, осветившее мрак, растоптала толпа – вот квинтэссенция современного героизма.

Сменилась эпоха – вместе с ней сменились герои. Ни один режиссер так и не смог внятно рассказать об этом. Кроме Кристофера Нолана, который сумел соединить в одной работе – и драму, и боевик, и очень хорошую новую философскую задумку. Кристиан Бейл, во второй раз играющий «Бэтмена» - так и не смог доиграть своего героя до конца. И, в общем-то, не совсем понятно, нужно это или нет – двум героям в одном фильме не бывать, один всегда будет тенью другого.

В этом – Бэтмен всего лишь тень Джокера, великолепного Джокера, настоящего Джокера. Хит Леджер, говорят, перед своей работой на целый месяц заперся в гостинице, чтобы в одиночестве создать образ. Образ современного психопата. И если Джокер Николсона – это харизматический лидер, характерный для политики образца конца 80-х, Джокер Леджера – отнюдь не харизматик. Он – террорист, омерзительная тень, которая появляется в Свете, чтобы пугать одним своим террористическим обликом. Он никто, но он – везде. И страшнее всего в этом образе как раз его обыденность. Ужимки инфернального клоуна – не дань Злу, как это могло быть раньше, а всего лишь Образ. Образ, которого так привыкли бояться в Америке. Свои послания – он адресует телевидению. Он алогичен как все фанатичное – готов сжигать миллионы долларов, потому что не понимает, зачем они нужны. Ведь мир, весь мир нуждается в переоценке, нужен новый мировой порядок – а боссы мафии, бывшие харизматики, готовы договариваться со всеми и обо всем. Разве они мыслят масштабно?

И именно Джокер показывает масштаб человеческой жестокости. Здесь – сами люди жестоки. Задумка с двумя паромами – это просто блеск, торжество демократии в облике человеческой сущности – и эти люди избирают Власть? И эта Мать, призывающая убить толпу ради жизни своих детей – какие она передаст ценности следующему поколению?

И уже не так важно, чем все это заканчивается. Вся тонкость человеческой сути здесь как на ладони – такой толпе вовсе не нужен герой. Ею всегда будет дирижировать Джокер. Потому что власть всегда будет у того, кто не придерживается правил.

Бэтмен, то бишь человек-мышь, ушел от ставшего уже тривиальным Бёртона и попал в руки к Нолану, подарившего нам «Memento», «Prestige» и приквел ушастика с резиновым костюмом (к сожалению, до «Бессонницы» с Пачино все не доходят руки).
А ведь на сказке Бёртона ( лучшего на мой взгляд сказочника Голливуда ) выросло не одно поколение родившихся в СССР, где во дворе передавались видеокассеты со Шварцем, Сталлоне и джедаями, с гнусавым переводчиком, которому обязана вся постсоветская Россия за открытие нам слова : Hollywood. Он как Колумб, был первопроходцем, который открыл нам глаза на западный синематограф. Вся Россия в те не столь далекие времена жадно побежала в видео прокаты, сметая с полок Терминатора, Рокки, Крепкого орешка, Бэтмена и, конечно, немецкое порно.

В творении Бёртона была новизна, наделенная духом того времени, в творении Бёртона был Джек Николсон, в творении Бёртона была наводящая страх и скуку архитектура Готема, и, в конце концов, в творении Бёртона был сам Бёртон с большой буквы «Б»!
И при появлении картины «Бетмен: начало», многие с умным видом и скепсисом сплюнули, и я тоже. Запуск франшизы одним словом не впечатлил: получился среднячковый боевик с неплохими эффектами, с оригинальным главным героем – депрессивным миллиардером, по ночам напяливающим латекс (с плёткой он бы выглядел более устрашающе). Было странно, что фильм people хавает и он неплохо собирает кассу, несмотря на то, что эту кассу заполняют своими грошами прыщавые подростки, с нового «поколения iPhone», те кто даже не стал утруждать себя бёртоновским блокбастером. А оказалось, что Кристофер, как заправский боксер-профессионал только примерялся к противнику перед тем как отправить его в глубокий нокаут.

Итак, Я – зритель (просмотрено 5746 фильмов и один недописанный сценарий) против Кристофера Нолана (6 фильмов и 5 сценариев) в вымышленном мною Мэдисон Сквер Гардене.

Раунд 1.
Крис быстро начинает, мы получаем легкий нокдаун захватывающим началом, прям как у Майкла Манна в «Схватке»: с динамикой проходящих кадров и неплохим музыкальным сопровождением. Фильм полностью замочен по уши отличными экшн–сценами, но подают их нам порционно, давая нам возможность смаковать их. Чего только стоит погоня за грузовиком – уверен, что «Терминатора 3» нужно и надо было снимать именно так, создается впечатление, что Нолан всё таки смотрел «Матрицу 2: перезагрузка» и обратил внимание на погоню в шоссе.

Раунд 2.
Диалоги в фильме набросаны так правильно и так к месту, что спать неохота вообще во время «умных» разговоров, и более того, иногда невольно цитируешь некоторые фразы.
Чего только стоят: «Why, so serious?», «Любишь подраться? I like that» - «Значит, от меня будешь без ума!», «You complete me!»…

Раунд 3.
Сюжет, сама сущность и смысл фильма достаточно просты и не надо быть Поташовым или Друзем, чтобы это понять, но моментами невольно задумываешься: насколько очень праведный и честный человек может опуститься ради мести, в каждом ли человеке сидит второе я – его темная сторона, готовы ли люди, стоящие на краю гибели убить ради спасения самих же любимых, и неужели это правда, что говорил Джокер при шикарном допросе «хороший коп и не совсем»: «Не говори как все, ты не такой, хотя и хочешь им быть. Для них ты просто урод, такой же как и я .Сейчас ты им нужен, а надоешь они тебя спишут, как прокаженного, их принципы, их этика – всего лишь слова, забываемые при первой опасности , они такие, какие мир позволяет им быть, я покажу тебе. Когда дело плохо, эти, эти цивилизованные люди сожрут друг друга…» И остается после просмотра неприятный осадок. Ведь в итоге Джокер победил, но только про войну на сей раз, в первый раз, написали побежденные.

Раунд 4.
Без сомнения, Нолан стал первопроходцем в новом жанре кинематографа: психологический триллер с элементами комикса и успешно передал эстафетную палочку Заку Снайдеру с его «Хранителями», остается The Dark тайной: ходил ли к нему Снайдер пить чай, чтобы узнать секреты съемок такого кинА или отправлял разведчика?
Если Нолан сотворил что–то граничащее с гениальным из рисованных картинок с минимумом словесного поноса для американских детей-даунов, то чтобы он сделал, прочитав «Мастер и Маргариту» останется для всех нас загадкой.

Раунд 5. Раунд 6. Раунд 7.
Спецэффекты, подбор актеров, грим, декорации, съемки, монтаж всё на высшем уровне.
Остается только поблагодарить консультантов, менеджеров, секундантов и тренеров Кристофера за выполненную ими работу. Всё на высшем уровне: от оформления до выполнения, не дали себе возможности крысить бюджет фильма, не дали себе хоть малую толику лени, оно и понятно – выступаем и бьемся мы с Ноланом в супер тяжелом весе и за чемпионский титул!

Глубоко и упорно дышим. Ведь самое главное – это правильно дышать. Не сметь сбивать дыхание. 3 раунда, всего лишь три раунда до конца боя. Не вздумать сдаваться!

Раунд 8.
Фильм получился завершенным, действительно, complete. После даже не требуешь закуски к нему и не собираешься ничего просматривать, чтобы не испортить то ощущение, какое он оставляет…
До 22 июля 2010.
День когда выходит нолановское «Начало», просмотрев который думаешь: ах ты сволочь такая Нолан, ты еще тот негодяй, сволочуга жуликоватая…
Узрев «Начало» ты понимаешь всеми клетками и нейронами своего организма, что схалтурил батюшка Крис, ой как схалтурил при съемках Бэтменюги, а ведь мог снять еще лучше, я уверен, что человек сотворивший «Inception» смог бы снять лучше!
Вот тебе Нолан за Темного, вот еще левой, вот еще правой и апперкот.
Раунд за нами!

Раунд 9.
Кристиан Бейл = мышь.
Свою задачу он выполнил и с лихвой отбил свой гонорар. Роль депрессивного олигарха с кризисом среднего возраста, с желанием сжечь свой латексный костюм и начать кутить с балеринами московского театра ему удалась. Как? - скажут многие. Так! – отвечу им я. А что ему там играть? Это Вам не «Американский психопат» и не «Престиж». В фильме его роль достаточно раскрыта и ясна, поэтому ему не надо было даже играть – изобразил себя на светских раутах в Голливуде и Нью – Йорке, вот и всё.

Аарон Экхарт = белый рыцарь Готема, прокурор и двуликий.
Для меня актёр был просто открытием, раньше я на него не обращал внимания, Но его перевоплощение было настолько сильным, что его великолепная игра затмила даже главного героя – «мышку в резине».

Проходные персонажи тоже не подкачали и свои короткие роли сыграли на Ура.
Не только Морган Фримен, изображающий Люциуса Фокса и Майкл Кейн (Альфред) – мастодонты синема, Но и все-все-все: от всех мафиози до психованного соратника Джокера.

Удар, удар, удар – мы терпим. И вот находим лазейку и бьем сильно левой в бочину:
Гари Олдман – кто вообще умудрился пригласить его на положительную роль, притом такую, что играть, в принципе, там нечего. Образ хорошего копа не получился – это мягко сказано. Наверное, Гари с завистью смотрел на Джокера, забирающего прямо у него из под носа лучшую роль-злодея мирового кинематографа, отодвигая его Зорга и психованного полицейского на второе и третье место, соответсвенно.
Левый удачно проходит и наносим хук справа, НА: Мэгги Джилленхол – такую страшную девку в главных ролях я не видел ни в одном кино. Бесит с первого кадра с её участием, куда подевались нормальные актрисы во время съемок – непонятно. Понятно одно, что она не через постель и задний проход заслужила эту роль – слишком страшна. У Нолана, уверен, даже не встал бы на неё.
Раунд за нами.

И мы, окрыленные таким успехом мчимся в последний, решающий раунд. Мы как Рокки Бальбоа ожили в концовке и Джеймс Ньютон Ховард с Хансом Циммером аккомпанируют нам потрясающей композицией…
Подняла табличку с цифрой "10" красивая девушка, да притом такой красоты, что Джилленхол тихо-тихо заплакала и решила завязать с актерской деятельностью, мой Мэдисон Сквер Гарден заревел, как на игре финального матча ЧМ-10 Испания – Голландия!
.
Раунд 10.
Один короткий, но жесткий удар Нолана – Хит Леджер!
Рефери начинает отсчитывать:
Раз – это его лучшая роль.
Два – прими дань уважения усопшего, дань для всего мира.
Три – оскар посмертно, это вам не в тапки мочиться.
Четыре – дерзкий, умный, устрашающий, пугающий, завораживающий и «я не планировщик»…лишь малая толика эпитетов для его описания.
Пять- был, на мой взгляд переигран сам Николсон, а это поверьте не у пятилетнего жвачку отобрать.
Шесть- эталон для начинающих актеров, книга, по которой нужно и надо учиться.
Семь- лучший злодей всех времен и народов.
Восемь – гримированный face, символично показывающий нам состояние нашего мира и человечества в общем.
Девять - «Why, so serious?»
Десять – смог открыть глаза: слишком мало экранного времени для такого калоритного персонажа.
Game Over.

Если бы Кристофер Нолан знал, как Джокера сыграет Леджер, если бы он только знал, как это у него получиться, то как минимум на минут 7 – 10 экранного времени он подарил бы нам его, дав возможность стать на эти 7 – 10 минут посчастливее.

P.S. 8 раундов из 10 и, поэтому, логично, что фильму 8 баллов.

P.S.S. Мат и жаргон убрал, хотя сильно не хотел, но модераторы на сайте не дремлют =)))

Рецензия написана сразу после премьеры в России.

Посмотрел "Темного рыцаря". Да, того самого, что висит на 1-ом месте лучших фильмов на IMDB. Да, того самого, что превозносят в интернете уже месяца два и от которого кончают все киноманы.

Смотрел внимательно, чтобы не упустить ни единой детали. И постарался забыть, выкинуть из головы все мнения относительного него, что я уже слышал.

И вот мое мнение. Буду предельно краток и постараюсь на раскрывать сюжет так, чтобы не напортить впечатление счастливчикам, которым фильм только предстоит посмотреть.

Первое. Фильм не гениальный. У него тупой сюжет. То есть сюжет гениальный по меркам американцев, которые ничего умнее Терминатора-1-2-3 не смотрят. Но для нас - он тупой. Свыкнитесь с этой мыслью. Если смотрели фильм - проанализируйте его. Нет ничего такого в сюжете. Все ходы и сюрпризы уже были в других фильмах.

Второе. Спецэффекты не захватывают. Они банальные. Их много, но не излишне много, то есть фильм - не сплошные спецэффекты, он сбалансирован. Но то что есть - на уровне "до Матрицы".

Третье. Напряжение не постоянно - фильм очень затянут. При этом начало явно смазано - слишком простое, слишком топорное, как в боевиках. Конец умен. Если бы фильм был только час длиной и этот час был целиком взят из конца нынешнего фильма - то я бы держался за кресло от напряга весь этот час.

Четвертое. Игра актеров. НЕТ НИЧЕГО ТАКОГО В ДЖОКЕРЕ. Посмотрите Летят журавли. Посмотрите Жизнь прекрасна. Вот там ИГРА АКТЕРОВ. А Джокер в исполнении самоубийцы - он просто клоун, у него ужымки, у него гримасы, у него красивый голос, захватывающие речи, НО ЭТО НЕ ГЕНИАЛЬНО. Остальные актеры еще хуже, даже не буду упоминать.

Итого. Фильм хорош лишь тем, что он снят дорого, сбалансировано, со средним сюжетом и средними актерами. Но он особенно хорош тем, что в нем НЕТ СЛАБЫХ МЕСТ. Нет гениальность, но нет и откровенного говна. Такое редко бывает.

О содержании фильма вы забудете уже через пару дней. Это пустышка. Но чисто ради удовольствия, а также фразы "я видел его" - сходить рекомендую.