В этом фильме нет героев, тут нет подвигов. Все что я увидел тут – это смерть, которая одинакова ко всем, без исключения. В этом фильме нет хороших и плохих, есть фашисты, есть «ублюдки» и есть предатели.
Все действие фильма разворачивается в оккупированной нацистами Франции. На ее территории, орудуя большими ножами, борется с фашистами секретное подразделение американской армии, которое немцы прозвали «Ублюдки». Их цель – убивать немецких солдат жестоко и показательно, что бы нагнать страх и дестабилизировать психическое состояние фашистов. Весь фильм разбит на пять частей, каждая имеет свое название – одна из отличительных особенностей фильмов Квентина Тарантино. Фильм презентуется как пародия, но я считаю, что все-таки режиссер немного передернул: красный плащ, в котором ходил в своих апартаментах фюрер – это чистой воды бред, и не потому что этого не было, а лишь потому, что это выглядит напыщенно и смешно (вроде не комедия снималась).
Фильм на самом деле снят на очень своеобразную тему, на тему Второй Мировой Войны, и я считаю, что те приемы, которые так блестяще применял в своих фильмах К. Тарантино ранее, здесь не применимы. Выйти за рамки, сделав это со вкусом дела – это шедевр, но если немного переборщить – получиться уже что-то другое. От фильма веет показушностью и какой-то своеобразной напыщенностью, это ощущение у меня складывалось в первую очередь от образа главного героя, бравого лейтенанта Арчи Хикокса (Брэд Питт), ну уж больно геройским и благородным он мне показался – скальпы и шрамы в виде свастики (нацистское клеймо на всю жизнь) – как-то слишком. Хотя в тоже время команда «ублюдков» – это живое воплощение справедливости (такой, какой ее видели все противники фашистов), она задает тон всему фильму. Хотелось бы отметить не менее колоритного персонажа, штандартенфюрера СС Ганса Ланда (Кристоф Вальц) – человек, обладающий блестящим чутьем, выдержкой и являющийся просто великолепным психологом, ломает людей не прибегая ни то, что к насилию, но и даже голоса не повышая, воистину мастер своего дела. Живое воплощение «плохого парня», он знает себе цену и играет в свою игру, создать такого персонажа и так вписать его в фильм – это верх мастерства, Браво Тарантино, Браво!
Хотелось бы отдельно отметить музыку. То, что выделяет фильмы Тарантино на фоне других (помимо сюжета и сценария) – это, несомненно – музыка! Саундтреки к его фильмам не уступают по популярности самим фильмам, музыка подобрана настолько своеобразно, что так сильно передает атмосферу происходящего на экране, душевные переживания героя, его внутренний мир, что ты ощущаешь себя рядом с ним (с героем), непосредственно на поле действия событий.
В чем отдельная заслуга Таронтино так это в том, что он показал, как оно может быть на самом деле. Вчера ты был легендой, о которой все говорили, которого все боялись, а сегодня твое тело изрешечено пулями, ведь все мы сделаны из мяса и костей, и пулям нет особой разницы, в кого лететь.
В «Бесславных ублюдках» ключевое слово: Бесславные – оно относится практически ко всем персонажам, которые не дожили до конца фильма. Смерть в этом фильме – это некий сюрприз, плохой и черный, но сюрприз, который напрыгивает из-за угла.
Несмотря на то, что сквозь все это я увидел (может, показалось) главную идею: американцы опять спасли мир, несмотря на то, что про подвиги наших бабушек и дедушек благополучно забыли, фильму ставим твердую четверку!
Рецензия была опубликована мною на кинопоиске: http://www.kinopoisk.ru/level/79/user/803616/comment/695803
С творчеством Тарантино я познакомилась в 9 лет, именно он когда-то заставил меня полюбить кино и писать сценарии. Я ему безгранично благодарна и действительно обожаю его ленты.
"Бесславные ублюдки" -это для меня не просто фильм. Это что-то вроде болезни или даже стиля жизни, с которым невозможно бороться. Каждый раз, приходя в кинотеатр я погружалась с головой в атмосферу "Ублюдков", забывала про все, а после, стояла и хлопала. Меня трясло от восторга, ладони становились красными и невыносимо горячими, даже люди косились на меня, как на сумасшедшую, но это действительно стоит того.
Бесславные ублюдки, а точнее просто ублюдки - банда евреев, которые решили отомстить нацистам. Среди них есть Альдо Рейн по прозвищу Апачи (Бред Питт), сексуальный спортсмен, забивающий фашистскую мразь битой - Донни (Элай Рот),немного странный, но очень симпатичный Хуго Штиглиц (Тиль Швайгер), Вильгельм Викки в исполнение Гедеона Буркхарда(да-да,именно он играл в Коммисаре Рексе) и остальные бравые молодцы. Однажды наши герои узнают, что в одном кинотеатре будет проходить премьера некого фильма, на которую придет и гитлер, и геббельс, и все остальные главы третьего рейха. Об этом, кстати, им сообщает немецкая актриса - агент Бриджит фон Хаммерсмарк (обворожительная Дайана Крюгер).
Параллельно с этим развивается крайне грустная история некой Шошанны (Мелани Лоран), которая сбежала во Францию от жуткого полковника СС Ганса Ланды(Кристоф Вальц). Теперь Шошанна переименовала себя с Эммануэль Мимье и работает в кинотеатре с негром Марселем. Однажды Эммануэль знакомится с "героем войны" Фредриком Цоллером. Он отвратительный тип на самом деле, наверное потому что играет его Даниэль Брюль. Ох эти тонкие страшненькие губки... Так, не об этом. Фредрик однажды "приглашает" Эммануэль на обед, куда приходит Ганс Ланда и остальные. Они и сообщают девушке о предстоящей премьере фильма "Гордость Нации", который повествует о "славном подвиге" Цоллера. Они предгалают ее кинотеатр, как место встречи всех нацистов. Девушке нечего делать, ведь отказаться она не может, сами понимаете... Эммануэль понимает всю сладкость момента и на пару с Марселем решает поджечь кинотеатр.
Как у Тарантино и бывает, до конца о финале можно лишь догадываться, но поверьте, все будет потрясающе. Очень живо и динамично. А самая последняя сцена вообще потрясает и ее хочется перекручивать внутри себя сотни раз.
"Бесславные ублюдки" - это шедевр. И я даже не знаю, что написать после этого слова. Игра актеров наивеликолепнейшая. Картина стала прорывом для двух неизвестных актеров. Это Мелани Лоран и Кристоф Вальц. Второй получил Каннскую ветвь за лучшую роль второго плана. А Мелани - билет в большое кино.
Элай Рот невероятно прекрасен. Он олицетворяет всю ту привлекательность евреев. Ну, или хотя бы мужчин с битой. Одно удовольствие наблюдать за его движениями на большом экране. Героический взгляд получается у него на ура.
Бред Питт ну естественно, один из немногих матерых актеров на экране. И ничего его усики не противные, а даже милые. Он очень вжился в роль, да, профессионализма у него не отнять!
Тиль Швайгер великолепен, а его выражение лица невозможно спародировать. Его персонаж очень серьезен, но и над ним можно посмеяться.
В общем все это можно сказать про всех актеров, которые приняли участие в проекте (за что им большое спасибо).Теперь я думаю стоит уделить время самой ленте.
"Бесславные Ублюдки" - это море плюсов, которые помогут потопить время и просмотр покажется даже слишком коротким.
Среди этих плюсов - забойный юмор в стиле Квентина, саундтрек в его же стиле, который потом хочется переслушивать и переслушивать.
Но скорее самый главный - Квентин над войной не издевался, как некоторые считают. Он изложил свою историю, с реальными событиями не пересекающейся, да и не намекает на то, что было все именно так. Ну и что, что русских нет (хотя в сценарии были именно они, на той Цоллеровской башне, что в общем-то не очень приятно для нашей души), а победили евреи с битами и блондинистыми волосами. Это отличное от реальных событий произведение. Мы же знаем правду в конце концов.
"Бесславных Ублюдков" хочется разобрать на цитаты, что в общем-то само собой и получается.
Подводя итог, я скажу, что посмотреть фильм нужно в обязательном порядке, даже если вы ненавидите Тарантино (а бывает ли такое?). Вы полюбите его.
Сюрреалистическая фантасмагория Квентина Тарантино "Inglorious Basterds"/"Бесславные ублюдки" (2009), которую её создатель задумал около десяти лет назад, стала для меня большим разочарованием. Его идея сделать из Второй Мировой войны кроваво-весёлый комикс для меня не работает. И не то беда, что он решил показать последние месяцы войны в стиле гротескной чернухи, пародирующей спаггетти-вестерны. Чарльз Чаплин поставил сатирическую комедию шедевр о Гитлере, "Великий Диктатор". Мел Брукс ввёл уморительно смешной мюзикл "Весна Гитлера" в фильм "Продюсеры". Версия Тарантино о финальных днях войны и как она должна была закончиться согласно ему, абсолютно бредовая, чтобы воспринять её просто как фантазию и на мой взгляд, не смешная. Я нашла её зачастую скучной и чересчур переполненной самим Тарантино, который снимал фильм не о Второй мировой войне, но как всегда о своей любви к кино. На этот раз он посвятил свою работу спагетти вестернам, процитировал "Последнее Метро" Франсуа Трюффо, а также иссследовал немецкое кино, начиная с экспрессионизма 1920х и включая эпоху Третьего рейха.
Все фильмы Тарантино - о нём, и часто это работает. Я -его поклонница, и киношные кровавые страсти в его фильмах как правило прекрасно уживаются с великолепно написанными диалогами, прекрасной игрой актёров, которые получают удовольствие от участия в его фильмах, с очень своеобразным юмором и с россыпью цитат и ссылок к фильмам разных времён. Я очень люблю "Криминальное чтиво" и считаю его славным достижением Тарантино. Я восхищаюсь "Бешеными Псами", "Джеки Браун" и обоими фильмами "Убить Билла". Я не раз говорила, что Тарантино не делает глубоких заявлений и не отвечает на вечные вопросы, но он умеет развлекать - стильно, классно, остроумно и талантливо. Death proof был первым тревожным сигналом того, что Тарантино обожает говорить и может потопить свой фильм в нескончаемых диалогах и монологах о том, что Ему интересно, но даже преданного зрителя вгонит в тоску. Чрезмерная говорливость была, на мой взгляд, одной из проблем и в Бесславных ублюдках. Но не только. Возможно, дело в том, что начался фильм на исключительно высокой ноте. Первая глава - совершенство мизансцены, артистизма, движений камеры и игры актёров. Она представляет зрителю Кристофа Вальца и Дени Меночета в ролях, после которых мало-известные актёры просыпаются звёздами. Так и случилось с Вальцем, но Меночет был нисколько не хуже и заслуживает такого же признания. Вальц завораживал в роли утончённого, эрудированного, проницательного садиста эсэсовца - полиглота, но не напрасно говорят, что всё новое - хорошо забытое старое. Честно говоря, я удивлена тем, что игра Вальца провозглашена критиками как откровение в то время как Малькольма МакДауэлла, сыгравшего подобную роль эсэcовца - весельчака с внушающей леденящий ужас достоверностью в фильме "Переход" , критики только что не распяли.
Возвращаясь к "Ублюдкам", после первой главы всё покатилось под откос. Одна бесконечная и бессмысленная сцена за другой. Мне кажется, что Тарантино пал жертвой собственной переоценки. Он не мог заставить себя укоротить некоторые из сцен, существующие только для того, чтобы актёры могли озвучить меткие реплики и поучаствовать в фирменных спиралеподобных Тарантиновских диалогах. Я думаю, что в Бесславных Ублютках Тарантино утерял своё безупречное чувство ритма и упругий темп. Фильм неоднократно зависал и я посматривала на часы, чего обычно на фильмах Тарантино не делаю.
А теперь к вопросу об исторической точности Бесславных Ублюдков. Я не думаю, что проблема фильма в её отсутствии. Это далеко не первый и не последний случай вольного обращения с историей и неортодоксальной интерпретации реальных событий писателями и режиссёрами. И не в том дело, что Тарантино переписал историю или превратил исторических лиц в карикатуры. Автора до сих пор популярных и нежно любимых мною историко-авантюрных романов, блестящего Александра Дюма-отца часто обвиняли в том, что он уж слишком фамильярно флиртовал с историей. Он изящно парировал: "История для меня -гвоздь, на который я вешаю мою картину." Когда критики продолжили свои претензии, Дюма ответил не так изящно, но весьма метко: "Иногда я задираю истории юбки, чтобы сделать ей хороших сыновей". История отвечала отцу трёх мушкеёров и графа Монте-Кристо взаимностью. Тарантино же изнасиловал её с особым цинизмом, в результате чего мы и получили бесславных ублюдков/ "Inglorious Basterds".
Я не могу сказать, что Ублюд(т) ки - полный провал. Фильм выглядит лучше, чем всё поставленное Тарантино до него. Технически он тщательно отшлифован. Саундтрек, включающий несколько номеров Эннио Морриконе и "The Green Leaves of Summer" из старого фильма Аламо (1960) заслуживает отдельного разговора, постоянного прослушивания и оценки 5+. Моя оценка 5/10 - за визуальное решение, саундтрек, первую главу, включающую Кристофа Вальца и Дени Меночета. Дополнительная звезда - за предоставление персонажам возможности говорить на разных языках.
Знакомый вопрос: "Какой фильм посмотреть?"
Так вышло, что из моих друзей и знакомых я смотрю больше фильмов чем они. И часто мне задают такой вопрос. Здесь я добавляю разные хорошие (на мою субъективную точку зрения) фильмы не разделяя их по жанрам. Подборка не полная и я только начал добавлять фильмы. Пишите в комментариях какие фильмы стоит добавить или посмотреть на вашу точку зрения :)
и что, теперь диалог ценится только, если потом все живы остаются? ну народ..
вам надо бы рецензии писать, хоть точка зрения мне крайне не близка, но все-таки она у есть и заставляет вступать в полемику
В чём суть диалога в кино?
Диалог - это не просто трёп персонажей. Диалог осуществляет две функции:
- сообщает зрителю информацию
- раскрывает характеры героев
В идеале, хорошо бы, чтоб диалог делал и то и другое.
Если цель диалога первая - то он не должен быть длинным. Сообщили зрителю, что необходимо по фильму, и закругляемся. Идём дальше и не тормозим развитие сюжета.
Еси цель вторая - раскрытие характера, то... зачем после ознакомления зрителей с героем, тут же и убивать последнего? Зачем вы тогда нас с ним знакомили?
Ну, представьте, что вас вызывают на собеседование, в фирму, расположенную на другом конце города.
Вы приехали. Вам - не дав даже слова вставить - во всех цветах радуги рассказали о фирме, и о вакансиях, о перспективе, о доходах и так далее. Вы уже поплыли от счастья, и вдруг, в конце, вам заявляют:
- Только вас-то это всё не касается. На работу мы принимаем исключительно американцев с дипломом Йельского универститета. Поэтому, прощайте и не приходите больше сюда.
Спрашивается: это нельзя было сразу сказать? Ещё по телефону? Зачем нужно было отнимать столько вашего времени, сообщая ненужную вам информацию, если уже изначально, даже до встречи с вами - вас и не собирались брать на работу?
То же и с диалогами в фильмах.
Зачем эти ознакомительные диалоги по 10-15 минут экранного времени, в ходе которых нам сообщают, что эти персонажи умны, находчивы, сообразительны, смелы, и палец в рот им не клади...
...а затем их тут же убивают всех!
Зачем тогда это всё? Трёп ради трёпа? Диалог ради диалога?
Но, всё это время, что герои трепались - действие стояло на месте. Эти диалоги не продвинули фильм ни на шаг.
Ну, вот какую ценность предсталяет диалог Майкла Фассбендера и Майка Майерса в штабе?
На первый взгляд - он сообщает нам информацию: на премьере, в кинотеатре собер
фильм "а что если..." на мой взгляд затянутых сцен нет, диалогов тоже, актеры восхитительны, много кровищи по Тарантиновски
Классный фильм,мне ООооочень понравился,есть над чем задуматься!
Прикольно но на 1 раз.Больше точно не посмотрю!
Забавный фильмец= ))
какпо мне фильм гавно
тарантино вернулся!
а главное как! это просто шедевр!)
отличнейший фильм!!!очень понравился!
как всегда, квентин в своём репертуаре. Классно проиллюстировал пословицу "Победителей не судят" - выставив моральных уродов и маньяков, забивающих врагов до смерти битой, вырезающих им на лбу свастику, и получающих от этого удовольствие, героями войны, потому как они же за своих, за еврейчиков мстят!
По-олдскульному много крови
Тарантино, да ещё с такими актерами мог-бы снять лучше.