Бесславные ублюдки

Что вам приходит в голову, когда вы слышите фамилию "Тарантино"? Какой именно фильм, снятый этим без сомнения великим режиссером, вы вспоминаете? Может быть это гениальное "Криминальное чтиво"? Или же его дебютная работа - "Бешеные псы"? Не исключено, что вам припомнится также пара-тройка совместных проектов Квентина с Родригесом. Но, как бы там ни было, можете смело добавлять к этому списку последнее его творение - "Бесславных ублюдков".

Что объединяет все Тарантиновские фильмы? Помимо высококлассной режиссуры и прочих атрибутов хорошего кино? Правильный ответ - жанр. Черная комедия, стеб - вот к чему сводятся все его работы. И какой бы ни был антураж, про что бы ни снимался фильм, в этом вы всегда узнаете Тарантино. От фильма к фильму он остается верен себе...

...и "Ублюдки" не исключение. О своей идее снять кино на тему "американские евреи во 2-ой мировой" режиссер рассказывал еще в далеком 2001-ом. Но вот саму реализацию мы видим только сейчас. И качество этой самой реализации впечатляет настолько, что все 153 минуты прокатного времени пролетают в одно мгновение. А ведь на это особое умение нужно, - постоянно дергать за нужные ниточки, дабы поддерживать зрительское внимание, - а то не ровен час: уснет наш, взращенный на полутарочасовках, зритель, смущенный хронометражем ленты.
Как всем известно, у Квентина есть одна тема, стоящая лейтмотивом во всем его творчестве. Эта тема - "кино". Назовите хотя бы один его фильм, в котором не было бы продолжительных разговоров о тех или иных актерах, кинолентах? Можете не утруждаться. Их нет. И глупо было бы ожидать, что в этой картине он изменит сложившейся традиции.
Более того: тут он переплюнул самого себя - "Кино", вот вокруг чего здесь крутится абсолютно всё. Упомяну хотя бы, что все сюжетные линии ведут к одной единственной кульминационной сцене - "в кинотеатре". А то количество упомянутых в диалогах картин прошлого века? Их и не сосчитать.
Своеобразный "фильм о фильме". Что сказать, Тарантино...

А какие тут типажи! Сержант Донни (он же "Жид-медведь"), - большой фанат бейсбола, предпочитающий мячу чью-нибудь физиономию, лейтенант Альдо (Брэд Питт) - ублюдочный тип, чья творческая натура находит выход в "налобной живописи ножом по фрицам", штандартенфюрер Ганс Ланда (Кристоф Вальц) - настоящий профи в таком непростом деле, как охота за евреями, мизантроп, мыслитель, ни во что не ставящий ни жизни "своих", ни "чужих". А здешний Гитлер, спрашивающий жвачку у солдата?
Практически каждый персонаж надолго врезается в память, благодаря своей исключительности. О чем это может говорить? Правильно, о высочайшем уровне актерской игры. Все они действительно играют, а не "отрабатывают гонорар". Правда, взглянув на список именитых звезд, задействованных в киноленте, удивляться этому не приходится. Все как на подбор. Ни единой "темной лошадки". Да и сам Квентин всегда отличался талантом заставить актеров работать, а не просто кривляться перед объективом.
А сама съемка? Стиль, скажете вы? Нет, черт возьми! Это не стиль, это СТИЛЬ! Все эти Тарантиновские приемы, мастерски выстроенные мизансцены, да просто великолепная операторская работа - все это в сумме дает ошеломительный результат. Прибавьте сюда яркую сочную картинку, с некоторыми эффектами "под старину"...Вспомните ту самую сцену "в кинотеатре"? А встречу в кабаке? Такое словами не передать. Порой кажется, что Квентин переплюнул даже свое незыблемое "Криминальное чтиво". Ну что ж, время покажет.

А что же фильм в целом? Простите? Что вы сказали? ФААЛЬШИФКА? Так, все ясно. Это кричат бойцы невидимого фронта "за историческую правду". Не будем их слушать. Да, конечно, фильм можно смотреть и как "военную драму", и как, упаси Господи, "исторический фильм о 2-ой мировой". Но зачем? В надежде покорить вершину идиотизма? Ведь мы все знали, на что шли в кинотеатр.
Тарантино снял очередной стеб. Причем на тему болезненную для некоторых. Сродни локомотиву он промчался и по "антисемитизму", и по "антифашизму". Даже всеми любимые янки у него - запачканные в собственном же дерьме мрази. Что уж говорить про остальных.
Но если вы адекватный человек, если вы можете АДЕКВАТНО воспринять все эти гэги, мнимые и явные аллюзии, коими картина напичкана под завязку, если вы, наконец, просто-напросто любите хорошее кино - этот фильм для вас.

Так что ждите к чаю особый десерт. С виду - обычная конфета, только в куда более изысканной обертке. Да с зажженной петардой внутри вместо грильяжа. Самый что ни на есть "Тарантиновский вариант".

В этом фильме нет героев, тут нет подвигов. Все что я увидел тут – это смерть, которая одинакова ко всем, без исключения. В этом фильме нет хороших и плохих, есть фашисты, есть «ублюдки» и есть предатели.

Все действие фильма разворачивается в оккупированной нацистами Франции. На ее территории, орудуя большими ножами, борется с фашистами секретное подразделение американской армии, которое немцы прозвали «Ублюдки». Их цель – убивать немецких солдат жестоко и показательно, что бы нагнать страх и дестабилизировать психическое состояние фашистов. Весь фильм разбит на пять частей, каждая имеет свое название – одна из отличительных особенностей фильмов Квентина Тарантино. Фильм презентуется как пародия, но я считаю, что все-таки режиссер немного передернул: красный плащ, в котором ходил в своих апартаментах фюрер – это чистой воды бред, и не потому что этого не было, а лишь потому, что это выглядит напыщенно и смешно (вроде не комедия снималась).

Фильм на самом деле снят на очень своеобразную тему, на тему Второй Мировой Войны, и я считаю, что те приемы, которые так блестяще применял в своих фильмах К. Тарантино ранее, здесь не применимы. Выйти за рамки, сделав это со вкусом дела – это шедевр, но если немного переборщить – получиться уже что-то другое. От фильма веет показушностью и какой-то своеобразной напыщенностью, это ощущение у меня складывалось в первую очередь от образа главного героя, бравого лейтенанта Арчи Хикокса (Брэд Питт), ну уж больно геройским и благородным он мне показался – скальпы и шрамы в виде свастики (нацистское клеймо на всю жизнь) – как-то слишком. Хотя в тоже время команда «ублюдков» – это живое воплощение справедливости (такой, какой ее видели все противники фашистов), она задает тон всему фильму. Хотелось бы отметить не менее колоритного персонажа, штандартенфюрера СС Ганса Ланда (Кристоф Вальц) – человек, обладающий блестящим чутьем, выдержкой и являющийся просто великолепным психологом, ломает людей не прибегая ни то, что к насилию, но и даже голоса не повышая, воистину мастер своего дела. Живое воплощение «плохого парня», он знает себе цену и играет в свою игру, создать такого персонажа и так вписать его в фильм – это верх мастерства, Браво Тарантино, Браво!

Хотелось бы отдельно отметить музыку. То, что выделяет фильмы Тарантино на фоне других (помимо сюжета и сценария) – это, несомненно – музыка! Саундтреки к его фильмам не уступают по популярности самим фильмам, музыка подобрана настолько своеобразно, что так сильно передает атмосферу происходящего на экране, душевные переживания героя, его внутренний мир, что ты ощущаешь себя рядом с ним (с героем), непосредственно на поле действия событий.

В чем отдельная заслуга Таронтино так это в том, что он показал, как оно может быть на самом деле. Вчера ты был легендой, о которой все говорили, которого все боялись, а сегодня твое тело изрешечено пулями, ведь все мы сделаны из мяса и костей, и пулям нет особой разницы, в кого лететь.

В «Бесславных ублюдках» ключевое слово: Бесславные – оно относится практически ко всем персонажам, которые не дожили до конца фильма. Смерть в этом фильме – это некий сюрприз, плохой и черный, но сюрприз, который напрыгивает из-за угла.
Несмотря на то, что сквозь все это я увидел (может, показалось) главную идею: американцы опять спасли мир, несмотря на то, что про подвиги наших бабушек и дедушек благополучно забыли, фильму ставим твердую четверку!

Рецензия была опубликована мною на кинопоиске: http://www.kinopoisk.ru/level/79/user/803616/comment/695803

Сюрреалистическая фантасмагория Квентина Тарантино "Inglorious Basterds"/"Бесславные ублюдки" (2009), которую её создатель задумал около десяти лет назад, стала для меня большим разочарованием. Его идея сделать из Второй Мировой войны кроваво-весёлый комикс для меня не работает. И не то беда, что он решил показать последние месяцы войны в стиле гротескной чернухи, пародирующей спаггетти-вестерны. Чарльз Чаплин поставил сатирическую комедию шедевр о Гитлере, "Великий Диктатор". Мел Брукс ввёл уморительно смешной мюзикл "Весна Гитлера" в фильм "Продюсеры". Версия Тарантино о финальных днях войны и как она должна была закончиться согласно ему, абсолютно бредовая, чтобы воспринять её просто как фантазию и на мой взгляд, не смешная. Я нашла её зачастую скучной и чересчур переполненной самим Тарантино, который снимал фильм не о Второй мировой войне, но как всегда о своей любви к кино. На этот раз он посвятил свою работу спагетти вестернам, процитировал "Последнее Метро" Франсуа Трюффо, а также иссследовал немецкое кино, начиная с экспрессионизма 1920х и включая эпоху Третьего рейха.

  Все фильмы Тарантино - о нём, и часто это работает. Я -его поклонница, и киношные кровавые страсти в его фильмах как правило прекрасно уживаются с великолепно написанными диалогами, прекрасной игрой актёров, которые получают удовольствие от участия в его фильмах, с очень своеобразным юмором и с россыпью цитат и ссылок к фильмам разных времён. Я очень люблю "Криминальное чтиво" и считаю его славным достижением Тарантино. Я восхищаюсь "Бешеными Псами", "Джеки Браун" и обоими фильмами "Убить Билла". Я не раз говорила, что Тарантино не делает глубоких заявлений и не отвечает на вечные вопросы, но он умеет развлекать -  стильно, классно, остроумно и талантливо. Death proof был первым тревожным сигналом того, что Тарантино обожает говорить и может потопить свой фильм в нескончаемых диалогах и монологах о том, что Ему интересно, но даже преданного зрителя вгонит в тоску. Чрезмерная говорливость была, на мой взгляд, одной из проблем и в Бесславных ублюдках. Но не только. Возможно, дело в том, что начался фильм на исключительно высокой ноте. Первая глава - совершенство мизансцены, артистизма, движений камеры и игры актёров. Она представляет зрителю Кристофа Вальца и Дени Меночета в ролях, после которых мало-известные актёры просыпаются звёздами. Так и случилось с Вальцем, но Меночет был нисколько не хуже и заслуживает такого же признания. Вальц завораживал в роли утончённого, эрудированного, проницательного садиста эсэсовца - полиглота, но не напрасно говорят, что всё новое - хорошо забытое старое. Честно говоря, я удивлена тем, что игра Вальца провозглашена критиками как откровение в то время как Малькольма МакДауэлла, сыгравшего подобную роль эсэcовца - весельчака с внушающей леденящий ужас достоверностью в фильме "Переход" , критики только что не распяли.

Возвращаясь к "Ублюдкам", после первой главы всё покатилось под откос. Одна бесконечная и бессмысленная сцена за другой. Мне кажется, что Тарантино пал жертвой собственной переоценки. Он не мог заставить себя укоротить некоторые из сцен, существующие только для того, чтобы актёры могли озвучить меткие реплики и поучаствовать в фирменных спиралеподобных Тарантиновских диалогах. Я думаю, что в Бесславных Ублютках Тарантино утерял своё безупречное чувство ритма и упругий темп. Фильм неоднократно зависал и я посматривала на часы, чего обычно на фильмах Тарантино не делаю.

А теперь к вопросу об исторической точности Бесславных Ублюдков. Я не думаю, что проблема фильма в её отсутствии. Это далеко не первый и не последний случай вольного обращения с историей и неортодоксальной интерпретации реальных событий писателями и режиссёрами. И не в том дело, что Тарантино переписал историю или превратил исторических лиц в карикатуры. Автора до сих пор популярных и нежно любимых мною историко-авантюрных романов, блестящего Александра Дюма-отца часто обвиняли в том, что он уж слишком фамильярно флиртовал с историей. Он изящно парировал: "История для меня -гвоздь, на который я вешаю мою картину." Когда критики продолжили свои претензии, Дюма ответил не так изящно, но весьма метко: "Иногда я задираю истории юбки, чтобы сделать ей хороших сыновей". История отвечала отцу трёх мушкеёров и графа Монте-Кристо взаимностью. Тарантино же изнасиловал её с особым цинизмом, в результате чего мы и получили бесславных ублюдков/ "Inglorious Basterds".

Я не могу сказать, что Ублюд(т) ки - полный провал. Фильм выглядит лучше, чем всё поставленное Тарантино до него. Технически он тщательно отшлифован. Саундтрек, включающий несколько номеров Эннио Морриконе и "The Green Leaves of Summer" из старого фильма Аламо (1960) заслуживает отдельного разговора, постоянного прослушивания и оценки 5+.  Моя оценка 5/10 - за визуальное решение, саундтрек, первую главу, включающую Кристофа Вальца и Дени Меночета. Дополнительная звезда - за предоставление персонажам возможности говорить на разных языках.