Бесславные ублюдки

ПРОЛОГ.

Представьте, что перед вами фильм. Фильм от одного из главных пофигистов мирового кинематографа. От человека, который плевал на все законы и нормы приличия с высокой колокольни. Да-да, я о Тарантино. И повествование пойдёт о его последнем выбросе фантазии – «Бесславных ублюдках».

Убейте меня сковородкой, если это была не комедия. НЕТ! Пожалуй, я сам себя грохну. Да-да, этот фильм из разряда – «Чё это они сначала болтают, а потом друг друга мочат битами?».

Итак, погнали.

ГЛАВА 1. Однажды в оккупированной Америке.

В оккупированной дешёвыми боевиками, сопливыми драмами и донельзя убогим трэшем Америке, люди умоляли его вернуться. Но Тарантино ушёл в мир фантазий и размышлений и пробыл там 10 лет. Именно столько он писал сценарий к «Бесславным ублюдкам». Что же в итоге получилось у Тарантино сценариста? Ни намёка на историю, ни намёка на романтику, никаких остановок, только сшибающий с ног трэш и месиво.

ГЛАВА 2. «Бесславные ублюдки».

Тарантино уже давно зарекомендовал себя, как мастер снимать кино про психически неуравновешенных, для таких же неуравновешенных. Что ж, «Бесславные ублюдки» не являются исключением. В фильме подшучивая снимают скальпы, мочат людей битами, сжигают дома, поливают друг друга матом, ну и других полезных для развития вещей здесь хватает. Отсюда мы можем утверждать, что Тарантино режиссёр, тоже поработал на славу.

ГЛАВА 3. Ночь Питта-Вальца-Швайгера.

Да… Так хочется начать ругаться матом (от радости), особенно, когда видишь фамилии Питт и Швайгер стоящие рядом. Это же настолько классно, что доводит до такой трясучки, что даже волосы покачиваются. Остаётся лишь один вопрос – «Сыграют ли»? И, ёлки моталки, они играют! Играют ярко, но сдержано. Грубо, но чётко. Работа каждого требуется в тщательном разборе, но как любят говорить учителя – «Об этом вы прочитаете сами».

ГЛАВА 4. Операция «Зритель, умри от зависти».

А теперь о мелочах. Что же мне понравилось больше всего? Понравилось именно строение фильма. Его нестабильность и в тоже время плавность. Понравились диалоги, которые и составляют весь ржачь. Такое ощущение, что персонажи несут полную чушь, возможно, это и так, не знаю. Самым наверно странным аспектом этого фильма является музыка. Здесь всё! От классики, до совершенно неизвестных композиций. Чего только стоит «The Green Leaves of Summer»…

ГЛАВА 5. Крупным планом?

Как не странно, но фильм хорош и операторской работой. Есть чем глаз порадовать. Множество оригинальных или редко используемых находок. Много красивых (и не очень) пейзажей. Все возможные планы от крупных, до дальних и наоборот. Причём камера зачастую создаёт активность и динамику фильма, и делается это с помощью переходов и резкой смены планов.

ЭПИЛОГ.

В заключение скажу, что перед вами истинный Тарантино. Яркий бунтарь и явный гений. И ещё разок - «A big FUCK you to all the politician»!

В этом фильме нет героев, тут нет подвигов. Все что я увидел тут – это смерть, которая одинакова ко всем, без исключения. В этом фильме нет хороших и плохих, есть фашисты, есть «ублюдки» и есть предатели.

Все действие фильма разворачивается в оккупированной нацистами Франции. На ее территории, орудуя большими ножами, борется с фашистами секретное подразделение американской армии, которое немцы прозвали «Ублюдки». Их цель – убивать немецких солдат жестоко и показательно, что бы нагнать страх и дестабилизировать психическое состояние фашистов. Весь фильм разбит на пять частей, каждая имеет свое название – одна из отличительных особенностей фильмов Квентина Тарантино. Фильм презентуется как пародия, но я считаю, что все-таки режиссер немного передернул: красный плащ, в котором ходил в своих апартаментах фюрер – это чистой воды бред, и не потому что этого не было, а лишь потому, что это выглядит напыщенно и смешно (вроде не комедия снималась).

Фильм на самом деле снят на очень своеобразную тему, на тему Второй Мировой Войны, и я считаю, что те приемы, которые так блестяще применял в своих фильмах К. Тарантино ранее, здесь не применимы. Выйти за рамки, сделав это со вкусом дела – это шедевр, но если немного переборщить – получиться уже что-то другое. От фильма веет показушностью и какой-то своеобразной напыщенностью, это ощущение у меня складывалось в первую очередь от образа главного героя, бравого лейтенанта Арчи Хикокса (Брэд Питт), ну уж больно геройским и благородным он мне показался – скальпы и шрамы в виде свастики (нацистское клеймо на всю жизнь) – как-то слишком. Хотя в тоже время команда «ублюдков» – это живое воплощение справедливости (такой, какой ее видели все противники фашистов), она задает тон всему фильму. Хотелось бы отметить не менее колоритного персонажа, штандартенфюрера СС Ганса Ланда (Кристоф Вальц) – человек, обладающий блестящим чутьем, выдержкой и являющийся просто великолепным психологом, ломает людей не прибегая ни то, что к насилию, но и даже голоса не повышая, воистину мастер своего дела. Живое воплощение «плохого парня», он знает себе цену и играет в свою игру, создать такого персонажа и так вписать его в фильм – это верх мастерства, Браво Тарантино, Браво!

Хотелось бы отдельно отметить музыку. То, что выделяет фильмы Тарантино на фоне других (помимо сюжета и сценария) – это, несомненно – музыка! Саундтреки к его фильмам не уступают по популярности самим фильмам, музыка подобрана настолько своеобразно, что так сильно передает атмосферу происходящего на экране, душевные переживания героя, его внутренний мир, что ты ощущаешь себя рядом с ним (с героем), непосредственно на поле действия событий.

В чем отдельная заслуга Таронтино так это в том, что он показал, как оно может быть на самом деле. Вчера ты был легендой, о которой все говорили, которого все боялись, а сегодня твое тело изрешечено пулями, ведь все мы сделаны из мяса и костей, и пулям нет особой разницы, в кого лететь.

В «Бесславных ублюдках» ключевое слово: Бесславные – оно относится практически ко всем персонажам, которые не дожили до конца фильма. Смерть в этом фильме – это некий сюрприз, плохой и черный, но сюрприз, который напрыгивает из-за угла.
Несмотря на то, что сквозь все это я увидел (может, показалось) главную идею: американцы опять спасли мир, несмотря на то, что про подвиги наших бабушек и дедушек благополучно забыли, фильму ставим твердую четверку!

Рецензия была опубликована мною на кинопоиске: http://www.kinopoisk.ru/level/79/user/803616/comment/695803

Свою рецензию хочу начать несколько необычно, а именно с советов: кому стоит смотреть, а кому нет. Для удобства разделим потенциальных зрителей на поклонников Тарантино и не поклонников. Разделение это необходимо, т.к. Тарантино – режиссёр особый, не для массового зрителя; его фильмы надо смотреть в специальном настроении, зная, что сейчас увидишь нечто необычное, отличающееся от обычного мейнстрима. При этом вовсе не хочу принижать роль этого самого мейнстрима или возвышать творения Тарантино. Он – просто другой. Но мы отвлеклись.

Если вы не являетесь поклонником стиля Тарантино, не смотрите его принципиально или смотрели пару его фильмов, и они вам не понравились: ни в коем случае НЕ смотрите этот фильм! Вряд ли вы его досмотрите до конца, а если и досмотрите, то будете жалеть о двух с половиной часах потерянного времени. Но возможны и исключения.

Если же вы считаете себя почитателем таланта Квентина, знаете, как он снимает, знаете его стиль и манеру повествования – то фильм однозначно для вас, обязателен к просмотру.

Теперь, собственно, объясню, почему такие выводы. Дело в том, что этот фильм – типично Тарантиновский. Во всей картине сквозит его дух, его стиль, его идеи. Сквозь картинку ощущается присутствие Тарантино по ту сторону экрана. Как и у всех талантливых режиссёров, у Тарантино есть своя манера съёмки, свои фирменные штучки, своё авторское что-то. Просто у некоторых его коллег это не так видно в фильмах (например, у Джона Ву фирменная штучка – белые голуби, у Майкла Бэя – взрывы и т.д.), да и у самого Квентина не всегда получается все свои фильмы насытить этим авторством. Однако этот фильм именно насыщен Тарантино. Думаю, многие, не смотря титры, и так узнали бы его стиль. Некоторые называют «Бесславных ублюдков» «Криминальным чтивом», просто в других декорациях. Считаю это абсолютно точным сравнением, если говорить только о стиле фильма, а не о сюжете, актёрах и т.д. Атмосфера здесь точно такая же, как и в той культовой картине. Именно поэтому, если вам нравится «Криминальное чтиво», то должны понравиться и «Бесславные ублюдки». Если же первый фильм вы считаете бредом, то мимо «Ублюдков» проходите с чистым сердцем.

Я много говорил о стиле Квентина, теперь хочу разобрать этот фильм и доказать, почему я его назвал типично Тарантиновским.

Прежде всего сюжет. Весь фильм, как в подавляющем большинстве фильмов Квентина, поделен на небольшие, логически завершённые эпизоды, причём каждый эпизод предваряет название. Однако тут всё расположено более-менее по хронологии, в отличие от того же «Чтива» или «Бешеных псов». Но это больше относится к манере подачи материала, а непосредственно сюжет, как обычно у Тарантино, не очень замысловат, у героев есть конкретная цель, которая выявляется в великолепных диалогах (но об этом позже) и зритель просто следит за воплощением этой цели. Ещё лично меня дико порадовало отступление, где Тарантино рассказывает об особенностях киноплёнки. Сделано это очень необычно. Вы вспомните хоть один фильм, в котором есть такой приём? И даже туда он умудрился вставить немного юмора.

Диалоги. Без сомнения, самая важная часть всех фильмов Тарантино. Как сказал он сам в одном интервью: «Нельзя быть моим поклонником и не любить мои диалоги». Всегда у него диалоги превалировали над действием, над экшеном. Даже в «Убить Билла», где первая часть – почти сплошное мочилово, а вторая – почти сплошные диалоги. Поэтому, признаюсь, недоумевал, когда услышал от некоторых, что этот фильм – не тот трэш, который показан в трейлере. Те, кто ожидал от фильма бешеного действа, немного перепутали Квентина с его другом Робертом Родригесом, у которого действительно, что не фильм – то бешеный драйв и угар. Справедливости ради надо заметить, что Тарантино вроде бы собирается снять вторую часть «Ублюдков», где будет этот самый сплошной трэш.

Так вот, диалоги тут просто бесподобны. Именно в диалогах ярче всего и проявляется Квентин. В диалогах мы видим чуть ли не мини-исследование кино того времени. Как тут не вспомнить, что сам Квентин просто повёрнут на истории кино и что во многих его фильмах о кино довольно часто рассуждают. Диалоги типично Тарантиновские, изобилующие подробностями, которые только спустя добрую половину сказанного подводят нас к тому, ради чего диалог и затевался. Самый яркий пример – диалоги Шошанны с солдатом-героем Цоллером. Также диалог Квентин использует и для нагнетания обстановки – когда чувствуешь, что после окончания разговора что-нибудь произойдёт. В «Криминальном чтиве» пример этого – диалог Джулса с ребятами в самом начале, здесь же – диалог в баре: долгий разговор и затем ураганная и быстрая развязка.

Бесподобная игра актёров. Всегда у Квентина актёры именно играют, причём отлично играют, а не просто отрабатывают гонорар. Не могу даже отдельно выделить какого-либо персонажа, все характеры показаны отлично, ярко, но и без гротеска. С подбором актёров тоже стопроцентное попадание, чем всегда также выделялся Квентин. Даже Питт здесь смотрится на своём месте.

Чёрный юмор (другого у Тарантино нет). С юмором тут тоже полный порядок. Порой он даже переходит в неприкрытый стёб, но и это смотрится отлично. Точно такой же юмор был и в «Криминальном чтиве». Конечно, весь фильм напролёт смеяться не получится, но некоторые моменты хороши просто до колик (например, фраза «Я за мир» в контексте определённых действий говорящего).

Ну и завершающий аккорд: шикарнейшая музыка. Признаюсь, в кинотеатре от удовольствия я просто сползал с кресла… Саундтрэк абсолютно в стиле Тарантино, важнейшая часть всех его фильмов и этого тоже. Без этой музыки, идеально подходящей под эпоху, под происходящее на экране и фильм бы так не смотрелся. Снова яркая аналогия с «Криминальным чтивом», где музыка также на высоте и подобрана идеально.

Пара слов о войне и об историзме. Упаси вас Бог подходить к этой картине с позиций историзма! Ни под каким видом! Война здесь – лишь как антураж, место действия. Думаю, что просто Тарантино не хотел долго объяснять зрителю всю подоплёку: кто с кем дерётся, почему, кто у кого главный и т.д. Это даже не его взгляд на войну, оскорбительный для нас, нет. Это просто ДЕКОРАЦИИ!!! Декорации для разворачивающегося действия. И относиться к войне в этом фильме нужно именно так и только так!

В сухом остатке имеем прекрасный фильм, абсолютно отражающий авторский стиль Квентина Тарантино. Высший класс, Квентин в своём репертуаре! Кому смотреть – см. выше.

P.S. Мне чертовски интересно: имя «Штиглиц» Тарантино придумал сам или всё же позаимствовал из нашего легендарного сериала?

P.P.S. Прошу прощения за такую длинную рецензию, спасибо всем, кто дочитал!