12

Как я уже писала ранее,каждый фильм может быть «маленьким» или «большим». (В моей интерпретации)
Выходя из кинотеатра, вы смотрите на улицу, думая «какой же противный дождь, как идет эта куртка моему другу/подруге, с которой я пришла, что же мне надо сделать... так, сейчас поеду куплю что-нибудь поесть...». Вы возвращаетесь в свою реальность, в свои проблемы. Для вас фильм, который вы посмотрели – «маленький».
Второй вариант: Вы выходите из кинотеатра... «А я что ли не один/одна пришла сюда?» Ваши мысли где-то далеко, вы мало что говорите, мало что замечаете... находитесь в какой-то прострации... Вы посмотрели «большой» фильм.
Это не значит, что «маленький» фильм плохой, и совсем вам не понравился... он может быть вполне хорошим, просто он не затронул в вас ничего, не поднял пласты души. Для вас он не глубокий.

После того как фильм закончился, еще некоторое время находишься в несколько застывшем состоянии. Безусловно, фильм впечатляет. Здесь очень многое переплетено, и в этих сплетениях много человеческих судеб, страстей, эмоций, которые не могут оставить равнодушным. "12" -- фильм о людях, которые выбирают между законом и совестью. Думаю, для русского человека, да и для человека в принципе - это извечная диллема. .На протяжении всего действия фильма зарождается "человечность" в людях, которые были в начале совершенно равнодушны к судьбе мальчика. Как и каким образом это происходит - потрясает. Каждая рассказанная история глубоко драматична для её рассказчика, и это наполняет атмосферу спортивного залла (а так же зрительного) чувством сопереживания, заставляет задуматься. Задуматься о том, что все мы в конечном итоге - люди, со своими изломами в жизни, драмами, трагедиями. Задуматься о том, что в нашей жизни сегодня очень много равнодушия и неумения и неспособности сопереживать. Особенно впечатлил меня монолог таксиста, который перевернул душу вверх тормашками, потому как в жизни вокруг много аналогий с его историей, когда взрослые, папы и мамы, калечат своих детей, не задумываясь, бесчеловечно, думая, что делают для них благо. То что в финале мальчику вынесен оправдательный приговор, говорит о том, что "человечное" взяло верх над всеми предрассудками, нетерпимостью и стереотипами. Очень трудно преодолеть стереотип "чеченской войны" и чеченский синдром, а ведь за понятием молодой чеченец -- стоит ЧЕ-ЛО-ВЕК, которого, к счастью, рассмотрели.

10 из 10

Фильм, который потряс меня до глубины души и оставил неизгладимое впечатление это «12» Никиты Михалкова, причем не могу сказать, что это мой любимый режиссер. Да, уважаю за талант, но не люблю за напыщенность, пафосность, но это сугубо мое мнение. Его киношедевр «12» это сила.

Фильм «12» представляет собой ремейк знаменитого фильма американского режиссёра Сидни Люмета «Двенадцать разгневанных мужчин» , который, в свою очередь, был поставлен по одноимённой пьесе американского драматурга Реджинальда Роуза. Именно с пьесы Роуза началась режиссёрская карьера Никиты Михалкова: сорок лет назад он поставил по ней дипломный спектакль в Щукинском училище. И вот в 2007 году снял фильм свой, причем сам он тоже появился в кадре, в одной из главных ролей.
В центре сюжета - обсуждение двенадцатью присяжными дела об убийстве чеченским юношей приёмного отца. Фильм «12» - размышление о том, что такое свобода, сострадание, способность помочь совершенно постороннему человеку, оказавшемуся в беде, серьёзный разговор о том, что волнует сегодня каждого. После выхода в прокат было высказано множество мнений критиками, причем совершенно разных, ну что ж, значит фильм стоящий, лучше пусть говорят...

Все то время, пока шли обсуждения, был показан молодой парень, который мерил шагами камеру в ожидании решения присяжных. Когда показывали его шаги, я сам начинал нервничать, да и вообще с напряжением ожидал, как же повернется дело. Сначала все присяжные думали, как бы поскорее закончить и разбежаться по своим делам, но потом их зацепило, и вот уже пошла дискуссия, в которую оказались все вовлечены, у каждого свое мнение и есть собственный пример подобного. Они прониклись проблемой и стали рассуждать, стали пытаться понять, что же произошло на самом деле.

Фильм показал нам, что нельзя просто взять и отмахнуться от другого человека, и пусть он другой национальности, другого вероисповедания, но, прежде всего он человек, нельзя сажать за решетку, не разобравшись виновен или нет, будь он дважды чеченцем. Да, отношения с Кавказом довольно сложные, во время военной кампании чеченцы были жестоки по отношению к русским солдатам, но не все же, кстати сказать, во время чеченской войны было набрано множество наемников, а мирное население в основном было против войны, они хотели спокойно жить, растить детей, работать. И нельзя всех судить чеченцев поголовно. Среди моих знакомых хватает и дагестанцев, и чеченцев. Прекрасные люди, причем их моральные устои и ценности у меня вызывают уважение. А если подумать, то среди русских тоже хватает…нехороших людей.

Актерский состав великолепен, игра на отлично, возможно в этом немаловажную роль сыграл тот факт, что разработка большинства персонажей в сценарии велась под конкретных актёров. Всех актёров, исполнивших роли присяжных, режиссёр взял без кинопроб. Единственное условие было поставлено им, чтоб они отказались от всех остальных проектов на время проведения съемок. Но это все реально, так как съемки фильма проводились в рекордно сжатые сроки – пять недель! Игра актеров, среди которых наиталантливейшие люди, «старая гвардия», на высшем уровне, совершеннее, мне кажется, и быть не может. Они вызвали восхищение, а их диалоги, монологи без сучка и задоринки, все к месту и ничего лишнего, поэтому, наверное, и смотрел, затаив дыхание на экран. Да и вообще не чувствовалось грани между реальностью и самим фильмом. Михалков подобрал не просто хороших актеров, он подобрал идеальных. Я выделил на общем фоне Маковецкого, который с самого начала пытался доказать невиновность юноши, приведя личный пример, когда его от пьянства и верной гибели спасла случайная попутчица – в последствии ставшая его супругой, и Гармаша, который показал нам простого работягу, не стесняющегося своих эмоций, способного быть не только жестким, агрессивным, но еще и чувственным. Как здорово они вели дискуссию, передали характеры своих персонажей. Хотя почему только их, мне все понравились, и я не могу представить других. Консервативный Валентин Гафт, обаятельный Ефремов, умный Михалков…

Фильм «12» обязателен к просмотру, его вообще надо показывать в школе, чтоб подрастающее поколение имело понятие, что же такое моральные и нравственные ценности.

«12 Разгневанных Мужчин» против «Двенадцати»

Выход в свет фильма Никиты Михалкова, можно сказать, спровоцировал ажиотаж в сфере российского кинематографа, как, в общем-то, происходит, практически, с любыми новинками российского кино, выходящими в последнее время. Размышления связано ли это с тем, что фильм был номинирован на «Оскар», или с тем, что отечественный кинематограф заметно улучшился по своему качеству (со многих сторон), либо просто над фильмом трудился известный режиссерский и актерский состав оставим пока в стороне. Вышедший на экраны фильм охарактеризовался большим кол-вом отзывов, как положительных, так и отрицательных – кто-то восхищался актерской игрой, кто-то критично относился к некоторым «ляпам», многие спорили, но мало кто заинтересовался тем, что полвека назад, в далеком 1957 году, аналогичный ажиотаж был вызван американским фильмом «12 разгневанных мужчин» (12 angry man). А фильм был хорош, причем не только для своего времени – пусть черно-белый, в этом тоже есть что-то по-своему трогательное, но снятый с умением и старанием, также вобравший в себя множество талантов и энтузиазма. И тем более мало кто вспомнил, что фильм этот изначально – одноименная пьеса, написанная Реджинальдом Роузом. Но на наше сравнение достаются фильмы и попытка разобраться, почему же мнения о «Двенадцати» так сильно разделились, как среди многочисленной публики, так и среди известнейших кинокритиков.
Итак, что же было в далекие 50-ые? Тогда на экраны США вышла драма/детектив режиссера Сидни Люмета, снятого по сценарию той же пьесы с сюжетом о 12 присяжных, от решения которых зависела судьба мальчика, обвиняемого в убийстве. Несмотря на то, что для Сидни Люмета этот фильм был дебютным, он в том же году получил главный приз Берлинского кинофестиваля – «золотого медведя», а в 1958 году трижды был номинирован на «Оскар» («лучший режиссер», «лучший фильм», «лучший сценарий»).
С технической стороны дела придраться не к чему, да и лишено смысла – разница в годах выпуска известна. Птак что пару слов о российском ремейке. Операторская работа, свет и т.д. – на твердую «пятерку». Актерская игра – превосходна и также превосходно поставлены диалоги (как того и требует жанр). Казалось бы, оба фильма пронизаны стремлением к истине и справедливости. Тем не менее. Если начать вслушиваться в пестрые диалоги, то становится видно довольно сильную разницу – в фильме Люмета каждому из 12-ти присяжных отводится равное значение и каждый из них наделен собственных мнением о происходящем. Горячий спор, переходящий в перебранку, жесты и пререкания, все связано с судьбой человека, которого, в отличие от ремейка, показывают лишь в самом начале. Обвиняемый на протяжении фильма так и остается персонажем, находящемся «за кадром».
В российской же вариации Никита Михалков акцентирует внимание зрителя именно на личностных качествах героев, ввиду обстоятельств оказавшихся запертыми в одном помещении, незнакомые друг с другом и обязанные решить судьбу чеченского мальчишки. Эта сбивчивость их рассуждений, истории из жизней, они, возможно, имеют не меньшее значение, чем доводы и разум в фильме Люмета, но иногда отвлекают также, как влетевшая в окно птица отвлекала самих героев. Сама психологическая составляющая представлена уже по-другому и в итоге актерская игра начинает казаться гротескной, когда ближе к концу начинается «противостояние» исключительно положительного персонажа (которого отыграл сам Михалков) и исключительно отрицательного (соответственно, Маховецкий) - и все остальные персонажи отходят на второй план, становясь лишь «фоном». Разница в смысловой наполняющей фильмов также отслеживается во время просмотра обеих картин и финальные сцены, совершенно разные, только доказывают это, подводя итог. Если фильм Люмета – торжество честности и справедливости, то фильм Михалкова – философия о свободе и ответственности. Одна и та же история, поставленная совершенно по-разному – детектив и сатира, разные страны, разные интересы и приоритеты в конце концов. Так чему отдать предпочтение? Справедливости или нравственности? Вот на этот вопрос каждый отвечает сам.