Что уж говорить - англичане делают качественное кино...

  Британским талантам не впервой радовать глаз зрителя замечательной фантастикой,  цепляющей и заставляющей грызть ногти в волнительном ожидании - достаточно вспомнить  знаменитого Ридли Скотта и его не менее известных «Чужих», в 90-е просто сшибавшие с ног уровнем спецэффектов и нагнетаемым ими страхом.  Денни Бойл продолжил традицию, взявшись за "Sunshine", сняв менее гнетущее, но не менее захватывающее, все также по-английски выдержанное кино. Мало того: приятный глазу флер недосказанности и присутствие «иных» материй  придают дополнительный вес «космическому»  шарму, который роднит его с «Одиссей» Кубрика.

  На сей раз в центре сюжета нарочито интернациональный коллектив астронавтов, который в составе восьми членов экипажа мужеского и женского пола покинул Землю, чтобы подарить надежду человечеству. Цель миссии - дать вторую жизнь угасающему Солнцу, «обновленные» фотоны которого, достигнув за восемь символических минут нашей замерзающей планеты, должны подарить новую жизнь людям. Однако расчеты хрупки,  события у поверхности светила не верифицируются даже суперкомпьютером, люди один на один с космосом и Нечто, что уже определило конец человечеству. Два пути – сражаться до последнего, как муравьи жертвуя своими жизнями, либо покориться силе и в конце концов сгинуть, удовлетворившись осознанием того, что ты последний человек, разговаривавший с Богом. С твоим Богом.

  Взглянув на фильмографию  Бойла и ознакомившись с содержанием творений сценариста Алекса Гарленда можно с полным правом утверждать, что картина Sunshine в том виде, в каком она нам представлена - исключительно заслуга сценариста.  Фильм также максимально заточен «под картинку», как и тексты самого Гарленда, который в зеленой молодости баловался рисованием комиксов.  Зритель более внимательный может увидеть стоические идеи, проповедуемые Гарлендом в своем романе «Тессеракт». Да и тематика – человечество в недалеком будущем –  конек все того же сценариста. Можно сказать, что Бойл сделал подарок своему давнему приятелю, воплотив его идеи и видение в кинополотно.

  А все дело в том, что парни знают друг друга еще с 96 года, когда совместными усилиями пытались спасти зрителя от злой обыденности, приземлив его внимание на жаркое тропическое побережье  нарко-рая в фильме «Пляж», поставленный по одноименному бестселлеру Гарленда. Зрителя посадка не особо устроила, несмотря на затраты в 50 млн.$ . Чуть позднее, по заказу скучающего Дэна фантазия Алекса выдала на этот раз мощный в своей логичности и завершенности «28 дней спустя». Сорвав овации (номинация на лучшего сценариста), он не стал эксплуатировать тему, выжидая, ибо по закону размена очередь была за Бойлом.

  Предчувствия его не обманули,  и обывателю предстало  несколько созерцательное, завораживающее, наполненное смыслами зрелище.

  Панорамы одинокого «Икара-2» в космической бездне, пьянящий мощью световой поток, отражаемый от золотого щита станции и обволакивающий тело в камере наблюдения уже при 3-процентной интенсивности. Свободно парящий в невесомости астронавт, окруженный блестками космической пыли. Маленький и мертвый Меркурий на фоне огромного живого Солнца, прекрасного своими переливами плазмы и дыханиями протуберанцев. Пронзительно зеленый ботанический сад, орошаемый влагой в условиях стерильно белой локации станции.

  Режиссер играет на контрастах живое-мертвое, дабы не только усилить впечатления; Бойл сознательно уходит от так полюбившейся ему «трагедии личности» с помощью схематичных набросков персонажей, монументальной красоты кадра и абстрагирования. Все сделано для того, чтобы не сопереживать, а созерцать. И мощнейший звукоряд, ненавязчиво заполняющий кинопространство космическим эмбиентом  - лишнее тому подтверждение. Композитор Джон Мерфи вовсю постарался, чтобы зритель ощутил гипнотизирующее дыхание Вселенной, которая еще у древних взывала к священному трепету. И действительно, человеческое сочувствие страдающим и гибнущим как-то приглушается (может быть у меня одного?), когда ты через динамики слышишь приглушенную вакуумом пульсацию космоса. А продекламированная  идея человечества, как непокорного, с четко разграниченным функционалом муравейника, бросившего вызов Творцу завернет за пояс любые мало-мальские потуги яростных адептов обвинить фильм в гуманизме.

  Фильм не гуманистичен, и даже не антропоцентричен. Нет здесь жертвы во имя, есть лишь цель и миссия. «Человек – это всего лишь пыль», но жажда жизни его вполне оправдана, как оправдана жажда жизни бактерий, постоянно мутирующих в зловредных для себя условиях. Такой взгляд подкрепляется в том числе и раскрученным в фильме модным нынче образом Бога. Никакого благого Ахуры Мазды, ни прислушивающегося к мольбам жрецов Ра вы не увидите. Только Нечто, заполняющее собой космос и также далеко отстоящее от человека, как Солнце от Земли. Что, однако, не помешает назвать это Нечто «моим богом» персонажу, человечность которого была выжжена как снаружи, так и изнутри.

Фильм переполнен символами (придется по вкусу разнообразным культурологам со стажем), что вкупе с обилием  мизансцен и минимумом действия обязывают не считывать картину как классику sci-fi – это будет скучно. Освободите сознание, настройтесь на созерцательный лад, расслабьтесь и получайте удовольствие.