Есть определенная категория фильмов, оценивать которые невозможно, используя непредвзятую, отчужденную позицию. Это просто неправильно. Именно поэтому рецензия на "Живую Сталь" у меня получилась нескладная, странная и, может быть, банальная. Я думаю, что пересказывать сюжет смысла нет, да и не хочется, слишком уж много в этом фильме элементов, которые живут сами по себе, вне зависимости от того, какой именно робот изуверствует над другим.
Для любого мужчины этот фильм относится к категории "must-see". Во-первых, это история о больших человекоподобных роботах, во-вторых, это невероятно брутальный с точки зрения экшн, в котором есть и крутые спецэффекты и навороченный слоу-моушн, и отличные съемки с динамической камерой. В-третьих, это история ориентирована на нас, выросших из коротких штанишек, но невероятно скучающих о содержимом карманов этих штанишек. Нет, правда, это совершенно великолепная фантазия режиссера на тему того, кем были бы мужчины, имей они "игрушки" и в 40. Они были бы обычными детьми, с теми же капризами, с тем же эгоизмом, с той же беспочвенной гордостью.
Чем именно меня "зацепил" этот фильм? Скорее всего одной из самых внятных историй о человеке, который взрослеет с такой скоростью, что сам не осознает этого. Я до глубины души был поражен игрой Хью Джекмана, который лично для меня до этого фильма был актером нескольких эмоций на лице. Впрочем, эта роль подходит ему хотя бы из-за соответствия внешности психологическому портрету главного героя. Кто он? Он 40-летний мальчуган, который капризничает и всегда хочет всего и сразу, он завидует большим дядькам и хочет хвастаться своими большими игрушками. Кто он в конце фильма? Неожиданно самоиндетифицировавший себя зрелый отец, который вдруг увидел себя со стороны. Одна из главных сюжетных ветвей фильма посвящена именно этому неожиданному взрослению, это история о том, как путь длиной в 20 лет, порой можно пройти и за 2 летних месяца.
Другая сторона этого сюжета - история взаимоотношений отца и сына. Они начинают с соперничества, с определения границ, но оба делают это так, будто они ровесники, будто делят между собой соседнюю песочницу. Мне понравилась стремительная динамика отношений, то, как и почему они развиваются. Глубоко трогает то, как банально зрителя "разводят" на эмоции, видите ли, мальчик будет танцевать, а отец - бить морды вражинам; договор, который заставляет вместе трудиться для достижения цели, который заставляет увидеть друг друга. Банально, просто и "нагло", но, согласитесь, что некоторым режиссерам не просто прощаешь такую наглость, но и радуешься этой возможности быть наивным зрителем.
С другой стороны есть еще и любовная история, которая рассказана как бы невзначай, но как трогает последний взгляд Бэйли, когда она видит любовь всей своей жизни, которая вновь обрела форму человека, а не набора пустых эмоций. Была бы психологическая часть этого фильма завершенной без этой мимолетной сцены продолжительностью в 3 секунды? Я сильно в этом сомневаюсь. Вся эта история об изменении человека, о жизненных целях, о неудачах, которые нас постигают. Согласен, что сценаристы и режиссер вряд ли вкладывали в эту канву столь ницшеанские вопросы, но если вглядеться в этот фильм, если отбросить в сторону искры и скрежет металла, если просто обратить внимание на историю Чарли Кентона...
Читая эту рецензию, многие уже задумались, а где роботы? О, роботы здесь есть. Их много, они разные, они почти "живые", они заставляют мужской разум завистливо вспоминать пластиковых "Турбо" и "Терминатора" из далекого детства. Они дерутся. Пожалуй, это и есть меха-составляющая фильма, великолепно созданная прекрасными программистами, заслужившим свою номинацию на "оскара", эта сталь действительно почти "Живая". Многие обратили внимание, что вне зависимости от возраста и пола зрителей, они все глубоко сопереживают Атому во время последней битвы. Лично я в кинотеатре реально подпрыгивал и невольно выкрикивал слова поддержки, и... мне не было неловко, неудобно, стыдно. Я действительно веселился, я действительно ХОТЕЛ, чтобы этот робот выиграл, чтобы Зло проиграло, Чтобы мой оловянный солдатик оказался на поверку сильнее богов греческой мифологии...
Отдельно стоит сказать об отличной работе звукорежиссера и оператора. Если будете пересматривать этот фильм, будьте добры, послушайте героев в английском оригинале, они говорят эмоционально и хорошо, но не это главное. У меня часто складывалось впечатление, что многие слова героев словно мягко уложены на спецэффекты и музыку, это стоит отдельной похвалы. Музыкальный ряд соответствует картинке, совершенно не отвлекает от просмотра. Работа же оператора выше всех похвал, это, конечно же, не только работа одного оператора, здесь и постановщик хороший, и специалист по выбору бэкграундов постарался на славу... Просто обратите внимание на ракурсы во время панорамных съемок, съемок отлично подобранных и постобработанных пейзажей, прекрасные смещения фокуса в картинке.
В-общем, все вместе - это отличный кассовый хит. Нет, это не шедевр киноиндустрии, но это, несомненно, один из редких фильмов, которые не должны покидать коллекцию киномана. Ибо слишком мало на свете фильмов, которые совершенно справедливо можно назвать комедией, драмой, мелодрамой, экшеном, мехой, фильмом об ОБЧР и т.д. Смотрите всей семьей, с детьми, дедушками, которые хотя бы покупали с вами что-то в детском мире. Уверен, даже некоторые домашние питомцы будут рады!
"Живая сталь" на мой взгляд первый за долгое время засилия трансформеров на киноэкранах попытка сделать гуманное кино о машинах, способных вызвать в человеке желание сопережеват и чувствовать, а не страх, восхищение перед силой или иные агрессивные эмоции. Шону Леви - режисеру на счету которого в основном комедии с семейным уклоном, удалось это сделать, причем в довольно сложном для подобной цели мире картины. Не вдаваясь в подробности сюжета необходимо отметить, что мир "Живой стали" практически не отличается от нашего, с одним отличием - машины в нем весьма успешно заменяют людей, которые с большой радостью следят за тем как трехметровые стальные гиганты выбивают друг из друга шестеренки и микросхемы. Что могло получиться на этом фоне при попытке снять фильм об общечеловеческих ценностях, таких как дружба, семья и верность данному слову. Допусти Спилберг на место Леви очередного ремесленника подобного Майклу Бэю, на выходе мы получили бы традиционное пафосное кино о том, что "у всех бывают трудности но герой на то он и герой чтобы в решающий момент собраться и с праведным гневом в глазах надавать всм тумаков". Почему? А потому, что он - герой!
У Леви подход к раскрытию персонажей в "Живой стали" от вышеупомянутого несколько отличается, герой Джекмана становиться лучше потому что он учиться любить, он видит как менятеся жизнь вокруг него, он учится понимать самого себя и что для него на самом деле ценно, и что все-таки важнее в этой жизни: желание стать богатым и знаменитым на несколько лет или все-таки жить с пониманием того что в один прекрасный момент ты все-таки решился поступить по совести, а не ради выгоды.
Дакота Гойо, для которого работа в "Живой стали" уже далеко не первая в его кинокарьере, с моей точки зрения, является олицетворением того что есть самого лучшего в персонаже Джекмана, того кем он когда-то был, но повзрослев и столкнувшись с реалиями суровой жизни решил позабыть, чтобы не жить с болью разрушенных иллюзий и несбывшихся желаний. Появившись в жизни своего отца спустя 12 лет, мальчик заствляет его снова испытать восторг от победы, не из-за того, что она принесла деньги, а в первую очередь поттому, что это личное достижение.
С помощью маленького (по сравнению с другими роботами) Атома мы можем видеть выражение стремлений отца и сына к собственным главным целям, у Джекмана это желание снова стать самим собой, а у Гойо показать что стремление быть лучше уже заслуживает право на то, чтобы человека выслушали и обратили на него внимание. Робот Атом, для каждого из нас является способом доказать, что все мы способны на большой поступок, просто дайте нам шанс, а не задвигайте на заднюю полку из-за того, что мы ростом не вышли или не закончили престижный ВУЗ.
Говорить о спецэфектах в фильме не буду, по одной простой причине, сейчас удивить кого-то абсолютно натуралистически движущимися роботами нельзя, да и главная ценность фильма не в натуральной картинке, она в чувствах.
Напоследок долько хочется сказать: в первый раз, сидя в кинотеатре я видел как в конце фильма о больших роботах, дерущихся на потеху толпе, девушки находившиеся в зале сжимали кулаки и шептали "Давай Атом, вставай") Это по крайней мере может служить показателем того, что фильм удалася если не 5, то не меньше чем на 4+
Подборка фильмов,на которое не пожелеешь времени
супер
можно 10 раз пересматривать
и 5 летним
и 40 летним
муж с сыном его несколько раз пресматривали
оба в восторге
и уж насколько я не люблю бокс. но и меня фильм зацепил
Скажу честно, после просмотра первых пяти минут этой кинокартины, у меня возникло жуткое желание выключить эти «математические сопли» современной лиги сценаристов Голливуда. Это же невозможно и опасно так выстраивать сюжет и взаимоотношения героев фильма. Все настолько четко прописано и смоделировано, что заранее видно даже не вооруженным глазом, где зритель должен улыбаться, где негодовать, где восторгаться, где испугаться, и даже, где надо страстно ненавидеть, а после¬ горячо плакать от радости. Конечно, с одной стороны это все замечательно, замечательно по причине именно профессионализма этих головастых ребят из американской киношколы. Но с другой стороны, все же не надо так перегибать палку, это обесценивает золото индивидуального творчества. Надо же хоть немного завуалировать этот процесс манипулирования сознанием зрителя. А то скоро даже престарелые домохозяйки, не обремененные глубоким пониманием действительности, будут интуитивно разбираться во всем мировом кинематографе сразу. По причине доскональной разжеванности сюжета любого фильма до атомов понимания всего процесса его создания. Исчезнет банальная интрига и способность искреннего сопереживания происходящему. Будет лишь механический просмотр кинокартин на уровне, например, игры в подкидного дурака в кругу семьи. Где все заранее известно, у кого какие козыри на руках, кто играет сильно, а кто по-детски наивно просто кидает карты в масть. Это же смерть кино!
Однако сам фильм действительно хорош. Он настолько хорош во всем, что даже нет смыла описывать все это в деталях. Эта киноработа создана исключительно для семейного просмотра среднестатистических американцев. Тех добрых американцев, кто каждодневно испытывает на себе все прелести буржуазного мира. Где жизнь в системе диктует свои правила. Правила просты и жестоки, впрочем, как и везде, с поправкой на государственный менталитет. Очередная сказка для бедных слоев населения, но как им кажется, истинно свободных людей. Наивные такие.
Вот уж правда говорят, что драматургия – чисто черновая работа профессионала. На примере этого фильма очень хорошо видно, как можно компоновать линии любого сюжета по закономерным принципам, описанным в любом учебнике по психологии поведения и социальной философии. Все настолько просто и легко, что диву даешься от простоты этой работы, правда, с моей стороны, все же на уровне понимания все той же домохозяйки. Уж пишу про себя так, ибо я не являюсь профи на этом поприще кинодеятельности, но берусь судить об этом предмете со своей колокольни, немного разбирающегося в кино зрителя. И все же…
И все же я рекомендую зрителю к просмотру этот фильм. Но с большой оговоркой о возможном негативном восприятии этой киноработы. Где может создаться неприятное ощущение, что взрослому приписывают и грубо навязывают ощущение десятилетнего ребенка, а ребенку – якобы тонкое понимание взрослого мира его родителей.
Скажу честно, после просмотра первых пяти минут этой кинокартины, у меня возникло жуткое желание выключить эти «математические сопли» современной лиги сценаристов Голливуда. Это же невозможно и опасно так выстраивать сюжет и взаимоотношения героев фильма. Все настолько четко прописано и смоделировано, что заранее видно даже не вооруженным глазом, где зритель должен улыбаться, где негодовать, где восторгаться, где испугаться, и даже, где надо страстно ненавидеть, а после¬ горячо плакать от радости. Конечно, с одной стороны это все замечательно, замечательно по причине именно профессионализма этих головастых ребят из американской киношколы. Но с другой стороны, все же не надо так перегибать палку, это обесценивает золото индивидуального творчества. Надо же хоть немного завуалировать этот процесс манипулирования сознанием зрителя. А то скоро даже престарелые домохозяйки, не обремененные глубоким пониманием действительности, будут интуитивно разбираться во всем мировом кинематографе сразу. По причине доскональной разжеванности сюжета любого фильма до атомов понимания всего процесса его создания. Исчезнет банальная интрига и способность искреннего сопереживания происходящему. Будет лишь механический просмотр кинокартин на уровне, например, игры в подкидного дурака в кругу семьи. Где все заранее известно, у кого какие козыри на руках, кто играет сильно, а кто по-детски наивно просто кидает карты в масть. Это же смерть кино!
Однако сам фильм действительно хорош. Он настолько хорош во всем, что даже нет смыла описывать все это в деталях. Эта киноработа создана исключительно для семейного просмотра среднестатистических американцев. Тех добрых американцев, кто каждодневно испытывает на себе все прелести буржуазного мира. Где жизнь в системе диктует свои правила. Правила просты и жестоки, впрочем, как и везде, с поправкой на государственный менталитет. Очередная сказка для бедных слоев населения, но как им кажется, истинно свободных людей. Наивные такие.
Вот уж правда говорят, что драматургия – чисто черновая работа профессионала. На примере этого фильма очень хорошо видно, как можно компоновать линии любого сюжета по закономерным принципам, описанным в любом учебнике по психологии поведения и социальной философии. Все настолько просто и легко, что диву даешься от простоты этой работы, правда, с моей стороны, все же на уровне понимания все той же домохозяйки. Уж пишу про себя так, ибо я не являюсь профи на этом поприще кинодеятельности, но берусь судить об этом предмете со своей колокольни, немного разбирающегося в кино зрителя. И все же…
И все же я рекомендую зрителю к просмотру этот фильм. Но с большой оговоркой о возможном негативном восприятии этой киноработы. Где может создаться неприятное ощущение, что взрослому приписывают и грубо навязывают ощущение десятилетнего ребенка, а ребенку – якобы тонкое понимание взрослого мира его родителей.
"А то скоро даже престарелые домохозяйки, не обремененные глубоким пониманием действительности, будут интуитивно разбираться во всем мировом кинематографе сразу" —
нелегко вам будет стоять на одной ступени эволюции с домохозяйками, да?
"А то скоро даже престарелые домохозяйки, не обремененные глубоким пониманием действительности, будут интуитивно разбираться во всем мировом кинематографе сразу" —
нелегко вам будет стоять на одной ступени эволюции с домохозяйками, да?
я сторонник концепции "каждому свое" все тонкости как всегда в деталях одна такая "домохозяйка" гарри поттера написала
я сторонник концепции "каждому свое" все тонкости как всегда в деталях одна такая "домохозяйка" гарри поттера написала
Неужели вы в своем комментарии имели в виду подобных Джоан Роулинг? ) Было непохоже.
Неужели вы в своем комментарии имели в виду подобных Джоан Роулинг? ) Было непохоже.
это была реакция на ваше ",да?"
трогательный и бодрящий фильм в моменты битв
Смотрел в кинотеатре,так там в моментах люди аж стоя аплодировали!!! Вот так!!! Фильм хорош,всем советую!!!
Отличный фантастический боевик.
Замутили, индейцы с американцами.
Жду продолжения...
9 из 10
(Фильм снят по мотивам рассказа Ричарда Мэтисона "Cталь" (1956).)
(Исполнительные продюсеры Роберт Земекис ("Форрест Гамп", "Назад в будущее! 1,2,3.) и Стивен Спилберг ("Список Шиндлера", "Спасти рядового Райана".)
(Для фильма были созданы настоящие человекоподобные роботы, чтобы с технологией захвата движения корректно отобразить пластику движущихся механизмов. Всего было сделано 19 роботов.)
(Проект объявлен: "Живая сталь" 2.)
Фильм хороший, добрый. Наивностью правда западает немного Но в качестве семейного просмотра отличный!