Она жила, земля деревьев и рек, и скал с глубокими каменными думами. Она дышала, она чувствовала, она рожала и смеялась, и видела тысячелетие за тысячелетием. Большая, живая, плывущая в океане космоса. «Что за чудо», -думал человек. Он до сих пор не понимал, что Земля это его мать. Он не понимал, что Земля живая, и живет своей жизнью, и слитно с человечеством, и в то же время совсем от него отдельно. Мать со своей собственной жизнью. (Харлан Эллисон)
Hовый фильм Даррена Аранофски «mother!» открывается видом одинокого загородного дома, возведённого на опушке густого леса вдали от шумных толп. Это обитель известного писателя средних лет, пребывающего в состоянии временного творческого кризиса, и его юной жены, восстанавливающей их жилище после пожара. Дом подобен живому существу, и, приложив руку к стене, молодая женщина чувствует биение его сердца. Безмятежная идиллия прерывается стуком в дверь незванного гостя, которого писатель радушно приглашает разделить кров и трапезу. Вскоре за ним появятся и другие визитёры, принося с собой споры, ссоры, оскорбления, которые кульминируют в убийство, оставившее незаживающий кровоточащий шрам в полу дома. После изгнания непрошенных посетителей, жизнь возвращается в нормальное русло. Женщина беременеет, что вдохновляет её мужа к завершению работы над новой рукописью. Книга пользуется ошеломительным успехом, и бессчисленные почитатели автора наводняют его пристанище. Oни поклоняются ему, растаскивая утварь на сувениры, располагаясь как у себя дома, игнорируя протесты и негодования его жены, готовой вот-вот родить.
Если первую половину фильма можно предстaвить неторопливым триллерoм c мистическим налётом, то вторая — это неотвратимoе падение в пучины хаоса и коллективного безумия, где истинный ужас неразрывно сплетён с мрачнейшим чёрным юмором «Ангела Истребителя» и «Золотого века» Луиса Бунюэля. Аранофски разворачивает мощную и безжалостную атаку на восприятие зрителями реальности, используя нескончаемую какофонию дискомфортных звуков и образов, которые одновременно изумляют, устрашают и сбивают с толку. Вслед за главной героинeй, указанной в титрах как «mother», зрители перестают отличaть реальность от воображения, что приводит к состоянию смятения и тревоги, которые редко доводится испытывать в кино. Умышленно сделав всех персонажей безымянными и ограничив действие стенами дома, расположенного неизвестно где, Даррен Аронофски поставил многослойную кино-аллегорию, преисполненную религиозной, мифологической, политической и сатирической символикой. В ней раскрываются проблемы супружеской жизни, переживаются муки творчества, а за славу платят разбитой вдребезги неприкосновенностью личной жизни и пространства. По сути своей, это фильм о мужском эго, o женском инстинкте, и о самой стpашнoй вещи в мире: о людях, которые хотят и требуют от вас больше, чем вы можете им дать. Воспринимать его можно и как нетипичный психологический хоррор, и как медитацию на тему гендерного экзистенциализмa, и как абсурдистскую пародию на неистребимую в человечестве веру в спасителей, которые возникают в каждом обществе на протяжении всей истории.
Пытаясь объяснить «mother!» критики, зрители, рецензенты, и те, кто приняли фильм, и те, кто подверг его анафеме, сравнивают его с картинами прошлого, в частности, с «Ребёнком Розмари» Романа Полански, с «Антихристом» Ларса фон Трира, да и с немногочисленными, но впечатляющими работами самого Аранофски. Но «mother!» напоминает и трилогию молчания Ингмара Бергмана тем, что использует минимальный диалог, изолированное, не от мира сего место действия, и персонажей в отчаянии бросающих вызов земной юдоли, которую Бог покинул, а потому — молчит. Наиболее близка «mother!» поставленному более 50 лет фильму «В прошлом году в Мариенбаде» Алена Рене. Сюрреалистичная загадочность, многослойность смысловых пластов, нелинейное, цикличное движение во времени и пространстве, которые роднят обе картины, ведут к их поразительной открытости любой интерпретации, не зависящей от сюжетных хиторсплетений, и вдохновляющей на бесконечные размышления.
«mother!» начинается как камерная история одного брака, в котором любящая женщина- созидательница, готова отдать всю себя Ему, своему возлюбленному. Но Eму нужно всё больше, и в какой-то момент ей просто нечего будет отдать. По мере развития действия камерная, интимная, личностная история не может сдержать нарастающее, невыносимое давление, кипящее изнутри. Она перерастает во что-то бесконечно большее, что трудно объяснить или описать. Что-то в ней навеяно заголовками последних новостей, которыми средства массовой информации бомбардируют нас каждую секунду. Что-то- назойливым жужжанием уведомлений и трезвоном наших смартфонов, неотьемлимой частью которых мы неизбежно становимся. А что-то передалось от темноты, беспомощности и отрезанности от мира во время яростных взрывов гнева природы — ураганов, наводнений и землeтрясений. Некоторые аспекты фильма зародились в сердце его создателя, некоторые в памяти, иные — в мрачных глубинax подсознания, как отклик на безумие времени, в котором нам довелось жить. Времени, в котором разрушаются экосистемы, кризис мигрантов перекраивает карту мира, религиозные войны ведутся со средневековыми жестокостью и фанатизмом, и человечество в высокомерном ослеплении отказывается задумываться о будущем планеты. В мире современного кино, в котором всего лишь единицы ставят фильмы-поиски ответов на вечные вопросы «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?», Даррен Аронофски запечатлел свои размышления, тревоги, фобии в незабываемых, терзающих видениях и звуках, отказaвшись играть по установленным кинематографическим правилам.
Его фильм-клаустрофобия, вызывающий тревожные корябающие чувства на висцеральном уровне, идущий гораздо дальше, чем любая картина в жанре домашнего вторжения, можно представить как воспроизведение на экране самого акта творения, чьи основы коренятся в разрушении и хаосе. Аранофски приоткрывает плотную завесу, скрывающую источники, вдохновившие Бога на создание Библии, и ослепляет многочисленными образами из коллективного бессознательного, включая наши самые современные кошмары, которые уже были воплощены в таких фильмах, как «Чужой», «Ребёнок Розмари», «Сияние». «mother!» — это нигилистическая аллегория генезиса и, одновременно, гневное обвинение, брошенное человечеству, повинному в разрушении и осквернении прирoды. А неизбежный вывод, вытекающий из него, это то, что бог, слабовольный и эгоцентричный подонок, рассеянно погружён в себя. Мать-земля вот-вот сожжёт нас заживо, и участь эту мы вполне заслужили. Только облитерация планеты и её обитателей временно излечит импотенцию безразличного божества, имя которому Сизиф. Он моментально забудет неудавшийся эксперимент и беспечно начнёт всё сначала. И опять. И снова. И ныне, и присно, и во веки веков. Ведь ничто не ново под луной. Всё проходит, всё повторяется, и ничего не меняется. Только мы не повторимся.
Комментариев: 29 |
Положительных отзывов: 12 |
Отрицательных отзывов: 1
Первый раз пишу , бред наркомана...
число пи, реквием - ну супер же фильмы и другие норм. интересный режиссер, но тут как то намутил и еще нудновато как то - еле досмотрел .
На любителя, коим я не являюсь, кино в общем философское, моментами думаешь, что за гон, а моментами становится интересно, чем же эта заваруха закончится, а в конце думаешь - блин, что это было
Это был фильм про Бога и Мать, собственно, Землю..ну и ещё немного про "Ешьте плоть мою - пейте кровь.." Очень круто, короче! Просто, как уже писали здесь - надо дорасти
Режиссер, видимо, гипер-воинственный атеист) приятно что за бугром на столько демократия, у нас бы такое кино вряд ли дали снимать.. а вообще, мне не понравилось, но актеры хорошие)
Мне понравился фильм.
Блин, смотрел первый раз не зная, что это, ожидал мистического поворота типа они все персонажи книги писателя или в дурке сидят. Потом досмотрел, мне рассказали, и теперь пересматривать заново придётся.
Символизм, библейская тема. Но авторы фильма пошли дальше. Они персонифицируют не только Творца, но и Природу (героиня). Дом - планета Земля. Получается Новейший завет, где есть и Бог, и Эволюция. Много указаний на это, взять хотя бы момент в начале, где героиня неспеша делает пару мазков на стене - так медленно работает эволюция. Но Творцу необходимо много, он и создаёт людей, но они чужды природе, ведут себя на Земле нагло, будто хозяева, хотя они и гости.
Вообще, интересно наблюдать, как через весь фильм проходит тема наглости людей, это ведь центральный конфликт. Первый - Адам, уже соблюдает правила дома только формально, небрежно. Потом Ева смотрит на Природу, на естественность с презрением. На поминках по Авелю некоторые люди пытаются красить, улучшать дом - этим занимается человек, преображая землю по своему хотению. Потом эти разграбления, когда тащут с дома ценности - это ведь разграбление ресурсов, недр, животного мира, всё что есть ценного на планете.
Я ни черта не поняла
Я всё понимаю - библейская тема, глубокий смысл... но! я ни черта не поняла! Может мне кто-нибудь объяснить смысл в лс? Пажалуйста, действительно очень интересно! Пока не буду ставить оценку, может дозрею..
Игра актеров отличная,а вот фильм, его сюжет муть. Не посмотрев фильм ничего не потеряете.
смотрел так как понравился трейлер, актерский состав, но фильм спасает только грудь Лоуренс, вообще не понял смысла фильма, мне напомнило мультфильм "полный расколбас" потраченные 2 часа жизни впустую
Прикольный фильмец, многослойный. Прямо как фильме сказано - в его книге, все прочитали и каждый понял по своему. Затронуты почти все проблемы и принципы жизни/ существования. Круговорот, начало быстрое (камень, плод и детство) затем замедление, долго и размеренно (середина, стройка) и кульминация быстрое разрушение. По такому принципу работает все живое.