Реквием по мечте под музыку Чайковского?
Нет. Конечно это другой Аронофски. Лучше он или хуже - вам решать, я лишь попробую описать, почему мне впервые захотелось прорецензировать кинофильм.
Здесь кто-то сравнил этот фильм с Рестлером, кто-то с Бойцовским клубом, я не думаю, что эти сравнения удачны. В каждом фильме, практически в каждом, есть что-то знакомое, что-то, что мы уже видели: будь то актерская игра или режиссерские ходы, напряжение или легкость, порой сам сюжет говорит нам - это тот самый фильм, только актеры другие, другой режиссер, другие эмоции. Чувства, которые мы испытываем, не обманывают нас. Так и есть. Но не в этот раз...
Для меня Даррен Аронофски весьма противоречивый режиссер. Вернее моё отношение к его фильмам противоречиво. До сих пор моим любимым фильмом в его творчестве был Рестлер, за ним шёл Пи, потом Фонтан, и, напоследок - Реквием. Теперь им всем придется подвинуться. Даже немного жаль, совсем немного.
Так что же меня могло настолько поразить в этом фильме? Игра актеров? Сценарий? Балетное закулисье? Нет. Всё чуть проще. Этот фильм приоткрывает двери в мир человека, такого как каждый из нас и, в то же время так отличающегося. В первые минуты мы с девочкой, в последние - с Женщиной. И в этом её крошечном мире каждый из нас найдет что-то о себе, что-то для себя, что-то, наиболее для него важное, о жизни. И правда: кому-то будет важнее обратить внимание на проблему воспитания, гиперопеку; кому-то - на жизнь в работе, самоотречение; кому-то на любовь, секс; а кто-то из вас посмотрит фильм на одном дыхании, под напряжением в 1000 Вольт просто чтобы насладиться всеми красками сумасшедшего стресса.
Местами фильм немного пугает. Реальность и вымысел всё время на грани, как радость и боль, как любовь и ненависть. Но именно это делает его столь необыкновенно органичным, чувственным, искренним. Это превращает фильм в картину. Картину из несуществующих цветов и красок. Сколь желанную, столь невообразимую. Вот откуда берется всё это напряжение, вот что рождает крик души балерины.
Кажется, после такого фильма ни один человек не отдаст своего ребенка в балет, но на самом деле это тот самый единственный Нерв, который может открыть для людей душу балетного искусства, показать, что такие полчаса на сцене стоят жизни, стоят целого человеческого мира.
Не переоценивайте этот фильм. Он стоит сказанных слов. Он стоит того, чтобы быть посмотренным.
Не переоценивайте актеров. Они сыграли так качественно и честно, как надо было для передачи всего, чего хотел режиссёр. Во всяком случае, я на это надеюсь.
Напоследок вернусь к началу. Почему Реквием по мечте? Не пытайтесь связать это со сходствами или различиями. Мне просто показалось подходящим это словосочетание "Реквием по мечте", ведь это фильм о мечте, не так ли...
Господину Даррену Аронофски не хватило картины «Рестлер» для самовыражения, и он решил снять продолжение – «Черный лебедь». Очень много общего в этих двух картинах, оба фильма про самоотдачу героев своему делу, о целях и методах их достижения, и все это Аранофски снимает с позиции документалиста. Но если «Рестлер» – это фильм о силе воле и каменном характере, то «Лебедь» – это фильм о психозе и фобиях. Тем самым Аранофски пытается нам показать, что достигнуть заветной цели можно разными путями, но все они тернистые.
В «Лебеде» режиссер показывает нам и тему физического перевоплощения актера в своего театрального героя, и историю гадкого утенка и даже попытки раздвоения личности в обе противоположности по принципу Джекила и Хайда. Но сам он руководствуется вот этим принципом – «лучше, чтобы что-то хрупкое разбилось, когда оно небольшое, чем тогда, когда оно станет большим и значительным». Весь фильм Аранофски построил вокруг «теории черного лебедя», отводя тему балета на второй план.
Многие из вас читали отзывы интеллектуалов и любителей «кина не для всех» о том, как правдоподобно сыграла Портман балерину, они подтверждают свои слова недавним Оскаром для Портман, гордятся, что они чуть ли не лично знакомы с Аранофским, читают его мысли, но это не так. Кино не о балете.
Для самого Аранофски Нина (Натали Портман) – это закомплексованный гадкий утенок с психическими отклонениями, а настоящие балерины – это самые простые девчонки из труппы, например, Лили (Мила Кунис), усердно занимается балетом, гуляет с мальчиками, ходит по клубам, свежее лицо и добрый взгляд. Полный антипод Нине, которая никуда не выходит из своего дома, где там же ведет непрекращающуюся борьбу со своей матерью (Барбара Херши). Нина все свои 20 с лишним лет живет со своей матерью. У них яростное непонимание, не смотря на то, что обе они профессиональные балерины, но подход у них совершенно разный. Не столь успешная в балете мама старается самовыражаться через дочь, а дочь ничего не хочет, кроме как танцевать. Нина живет в своем мире, в своей розовой комнате, где ее друзья – это два десятка розовых плюшевых мишек. А мама Нины всегда есть и готова прийти на помощь своей дочери в любую секунду. Нину не интересуют мальчики или мужчины. Не интересуют девушки и женщины. Ей интересен балет и тренировки, а ее мечта – это главная роль в новой постановке хореографа Тома (Венсант Кассель). Но роль эта «навеки занята» примой в возрасте Бет (Вайнона Райдер), и Нина ее панически боится, ее характер и ее образ жизни.
Вот он самый обычный сюжет про самые обычные будни актеров, театралов и даже спортсменом.
Но Даррен Аронофски усложняет задачу, и героине Нине придает целый букет комплексов вкупе с психическим заболеванием и физической неполноценностью. А мы зрители, вместе с героем Венсана Касселя наблюдаем весь фильм за потугами преображения Нины в черного лебедя, тем самым, мы наивно полагаем, что она излечится от всех комплексов и болезней.
Помним принцип режиссера? «Лучше, чтобы что-то хрупкое разбилось, когда оно небольшое, чем тогда, когда оно станет большим и значительным». Зрители и мастер Тома считают, что фильм про великолепное преображение, а Аранофски опять затягивает нас всеми силами в мир саморазрушения. Такая вот непростая задача стоит перед Натали Портман – играть больного человека, который хочет достигнуть поставленной цели, а не вылечиться.
За что Оскар?
«Оскар дают, если ты сыграл дибила, но не полного дибила, а что-то должно остаться гениальным, как-то: «Человек дождя» – он больной, но далеко не дибил, или «Форрест Гамп» - он то точно дибил, но сделал в жизни такое, на что не каждый нормальный способен». Это примерная цитата Роберта Дауни младшего, уже не помню откуда, но смысл его слов я запомнил надолго.
Академия очень трепетно относится к актерам, которые играют неполноценных людей. Надо сказать, это действительно сложно. По сути, что мы видим? Девочка с большой головой и маленьким телом, с неуклюжим лицом и уродливыми ногами, скрытным характером и архи застенчивостью. У нее нет друзей и подруг, есть только мама и плюшевые мишки. У нее есть цель, но она не может ее достигнуть, так как ее хореограф считает, что ее дуальность белого и черного лебедя не достаточно хороша. Партию белого лебедя Нина танцует на высшем уровне чисто за счет своего профессионализма, а партии черного лебедя у нее не получаются, но она сильно хочет эту роль. Что делать?
Еще до съемок фильма можно предположить, что если роль Нины сыграет «неполноценная» Портман – это Оскар. Добавить сюда просвет груди на тренировках, пару откровенных актов мастурбации, акт вымышленного «само-куннилингуса» – два Оскара.
Яркий фильм о шизофрении с элементами извращенного сексизма достоин как минимум одного Оскара, очевидно же.
Между прочим, весь фильм наполнен сексуальными издевательствами над Ниной (озабоченный дед в метро, секс с чертом, навязчивая мысль про мастурбацию, сексуальные влечения к Лили, картинные домогания и разговоры на интимные темы хореографа Тома), что по мнению зрителей и хореографа Тома, должно было ее раскрепостить и помочь раскрыться в роли черного лебедя. Но все это лишь усложняет жизнь Нины.
Нине мешают сосредоточиться и прима балерина Бет, чьи вещи из гримерки Нина тайком воровала, желая влезть в шкуру по истине «черного лебедя Бет», и талантливая Лили, к которой Нина чувствует сильное гомосексуальное влечение, и мама, которая просто мешает жить. Столько препон выстроилось. Но даже ее первый в жизни оргазм и выкинутые в помойку плюшевые мишки не разрушают этих искусственных препон. Именно Тома делал ставку на раскрытие сексуальности Нины, хотя он сам же вытеснял ее либидо непрерывными мазохистскими тренировками и «домашними заданиями с намеком». Бедная инфантильная Нина начинает сходить с ума от всей этой свалившейся на ее головку каменной плиты в виде стресса. Ее буквально преследуют извращенные галлюцинации, ее поведение все больше и больше подвержено психозу и дальнейшему развитию шизофрении, подмены реальности.
Как преодолеть себя?
Нина в панике, ей страшно, ее не покидает мысль «всех убить».
Под властью невообразимого страха и феерической паники, Нине удается партия черного лебедя на премьере, путем физического превращения одного героя в свою противоположность. В буквальном смысле Аранофски показывает нам, как у Нины выросли черные крылья прямо на сцене. Еще немного, и она полетит.
Но какой ценой?
Лучше она умрет совершенной сейчас, чем позже превратиться в монстра.
9\10
Интересное и талантливое кино
В основе этой категории фильмов лежат многочисленные заболевания психики, которыми страдают главные герои.
Фильмы которые я советую вам посмотреть . Разные жанры.
The Best
Фильм ни о чем. Мне не понравилось, там где не мерзко, там скучно. Ну и пусть дали Оскара Портман, она актриса неплохая, заслужила. Но заслужила, скорее, Звездными Войнами, нежели Черным лебедем. Это моё мнение, даже если кто-то не согласен.
Идея переложить сюжет "Лебединого озера" на современную жизнь заслуживает внимания. Аронофски недаром несколько раз проговаривает в начале фабулу балета, а к концу понимаешь, что это и есть история главной героини."Темный двойник" - это не реальная соперница, а часть раздвоенной шизофренией личности, единственным способом избавиться от которой оказалось самоубийство.
Такой "эффект матрешки", так сказать, дублирование сюжета на сцене и за ней - интересный ход, и богатая фантзия всегда была сильной стороной этого режиссера. Но, на мой взгляд, ему совсем не удалась первая часть фильма, где обрисована психология героини и причины ее помешательства. То есть, противоречие между плюшево-розовыми мечтами и страстями реальной жизни налицо, но этого, кажется, недостаточно. За что она так ненавидит свою темную сторону? Только ли новая роль толкнула ее в пропасть?
В итоге, фильм можно считать "неплохой попыткой", но не более. Что касается Портман, то перевоплотилась она мастерски, но образ нервной скромницы ей идет куда меньше, чем облик "плохой девчонки", она напряжена и однообразна.
Ожидала не много другого, но могу сказать точно, что Портман-умничка и оскар заслужила!!!
Так себе фильм,психологически тяжеловат,грузит.6 из 10
сначала вообще не пошел.но дальше, сначала интриговало только исполнение роли Портман..поэтому и досмотрела до конца, и не пожалела!фильм отличный..сама задумка удивила!Натали превосходно исполнила роль - она и вправду достойна оскара!))не жалею потраченного времени - фильм специфический - но думаю, посмотреть стоит !!!
Я почитала комментарии, и у меня появилось ощущение, что или я чего-то не поняла, и большинство не поняло. В этом фильме ничего не указывает на то, что у героини было раздвоение личности. Я не буду пересматривать этот фильм для того, чтобы описать детали, но в «Бойцовском клубе», например, герою открывают глаза окружающие в том числе, ему говорят «это же был ты сам». Тут ничего подобного нет.
Фильм о том, что девушку муки творчества свели с ума. Она буквально выстрадала в себе образ черного лебедя и сама в него поверила. Её ум просто не выдержал её стремления к совершенству, высокому искусству. Фильм не о чокнутой балерине, а о том, как балерина стала чокнутой. Есть много куда более хороших фильмов о шизе, как тут писали. Но нет такого фильма, который бы так потрясающе отразил душевное состояние творческого человека в стремлении к совершенству.
захватывает игра актеров - блекс!
классный фильм
Даррен Аронофски нехило так поюзал тему "высокого искусства" . Тема балета кем только не эксплуатировала - от Дега и Дягилева и заканчивая… Бергманом (Летняя интерлюдия, 1951), Алексеем Учителем (Мания Жизели, 1995) и Аронофски…
Портман раздражает. В этой идеальной розовой комнате с мягкими игрушками именно она кажется чужой и лишней.
Возможно в Голливуде закончились балерины и кроме Портман никого нельзя было взять. Ничего кроме не самого высокого уровня техники танца, открытого рта и излома бровей я не увидела. Может это драматический излом бровей? Но он же у неё в каждой роли! Там определенно есть эмоции, но их как-то недостаточно… За неё эмоции были переданы розовым пальтишком, белыми кофточками, и физической подкожно-ногтевой трансформацией её тела… Хвала костюмерам и гримерам!
Кассель тоже не на месте.
И музыка, кроме Чайковского, вообще не соответствует видеоряду… есть моменты откровенно провальные...
Большей пошлости, чем поставить рингтон на телефон на вызов от матери не возможно было бы в этом фильме придумать...
я тут подумал, почему мне понравилась роль Портман? Врединка ты вроде бы права: ну да, ноги танцующие явно не ее, а ее верхняя часть лишь акцентирует - это вроде, как балет, схематично. за нее многое сделал режиссер, все эти розовые вещи и тому подобное, многое испоганил дубляж российский, имитация пьяной речи не удалась. так почему же понравилось? может мне понравилась не балерина, а сама Натали Портман, как Ефремов в "Кошечке"?! такое ведь возможно, когда замечаешь артиста, а не его роль.
ШОУ-ГЁРЛЗ(так было переведено в нашем прокате!) с Джиной Гершон в роли прима-стервы-оттуда режиссёр Черного Лебедя тиснул идейку-весьма неплохо(минут на 35 растянут фильмец)-иногда заумно-но ничего релизёру за труды РЕСПЕКТ