этот раз сменил «дорожку». Он снял драму и отошел при этом от своей излюбленной темы транссексуальности. И хотя обошлось без нонсенсов, откровенных сцен и прочих раздражителей – повествование просто дышит оригинальностью. Рука мастера заметна невооруженным глазом. Взять хотя бы тот факт, что в фильме отсутствуют какая бы то ни было завязка, развитие-действие и законченный финал, но сюжет полон ярких и исчерпывающих мизансцен. И тут же на глаза попадаются необъяснимые сходу поступки и речи главных героев. Впрочем, все как в жизни. 

     Весь неторопливый сюжет, меланхоличность которого подчеркивается звуками фортепиано, наводит на мысль о том, что перед нами не кино, а кинохроника. Личная кинохроника одной из тысяч американских семей, столкнувшихся с горем. Словно это реальная история молодой пары, оставшейся один на один со своими проблемами, вынужденными радостями и пикничками с «барбекю». И казалось бы, что время рано или поздно вылечит, вот только потерпи немного, но нет, звучит вердикт - «это» будет с тобою всегда. А жизнь продолжает бурлить, и ее течение будет зависеть от того, какие выводы ты сделал из случившегося. Закрыться в скорлупе собственной обиды на весь мир, застрять в своей «кроличьей норе» и не выказывать носа? Или простить, понять, выйти из изоляции и начать строить, пытаться обрести новый смысл жизни?

     При всей камерности повествования и статичности съемок сюжет изобилует красивыми пейзажами, сочными красками и ярким оформлением интерьеров. Талант Митчелла смог по максимуму использовать весь прилагающийся к жанру арсенал  – сценарий пулитцеровского лауреата Дэвида Линдсей-Эбейра, сдобренный крепкими диалогами, был отлично завизуализирован оператором и филигранной игрой актеров.

     Об актерах хочется сказать отдельно. Понятное дело, что фильм такого формата более, чем наполовину состоит из игры актеров. Точнее – качественной игры. И «Кроличья нора» оказалась вне исключений. Отсутствие пафоса и игры «на аорту» лишило картину некой претенциозности, но добавило глубины и созерцательности.

     Николь Кидман, вне сомнений, просто талантище. Так тонко настроить свои душевные струнки, суметь выразить свои чувства в общем-то будничной обстановке, так, чтобы у зрителя не осталось сомнений, может только профессионал высшей категории. Николь прошла проверку просто на «отлично»!

     Ее партнер, Аарон Экхарт явил в фильме и солидную мужскую сдержанность и подогреваемую изнутри вспыльчивость. И если интригу фильма тянули на себе оба актера, с попеременной передачей флажков, то сохранение брака до часа Х - просветления - лежит полностью на плечах «киношного мужа» Кидман. С чем его и поздравляю и выражаю свой личный респект, ибо справился ничуть не хуже именитой австралийки.

     Напоследок хотелось бы отметить Майлса Теллера, сыгравшего школьника-подростка Джейсона, виновника трагедии. Его амплуа «не от мира сего» как нельзя кстати. Рисуя на протяжении фильма комикс о путешествии во времени и пространстве, он является по сути проводником в повествование уже примелькавшейся в голливудских фильмах многомировой интерпретации Вселенной. Именно эта фантастическая нотка тесно связана с надеждой и обретением смысла жизни, это новый бог для потерявшего веру человека. И хотя научная философия не получила здесь широкого развития, тем не менее она сделала свое дело – подтолкнула к жизни и созиданию главную героиню.

     Сразу скажу, что кино не для всех. Но дать пищу для размышлений просмотревшим оно вполне может. Да и голое погружение в жизнь среднестатистического американского обывателя, без шелухи и экивоков не может быть не интересным. Посему – приятного просмотра.