Стань птицей, живущей в моём небе.
Помни, что нет тюрьмы страшнее, чем в голове.
Виктор Цой
Алехандро Гонсалес Иньярриту с былым мастерством диск-жокея выдал на-гора жанрово-смысловой мэшап с максимальным размахом режиссёрских крыльев. А ведь предвестник Бёрдмэна уже мелькал у Иньярриту живой статуей в его «Бьютифуле»! Но нет: теперь, вооружившись новой обоймой актёров самого универсального калибра (оставив лишь Наоми Уотс, чьи соски более чем убедительно пропели гимн жизни во втором фильме из
трилогии о смерти «21 грамм», как идеальную пару играющему на эмоциональном и физиологическом подъёме Эдварду Нортону), он решил попасть в сознание зрителей и киноакадемиков наверняка, и сделал это!
«Бёрдмэн» – это матрёшка в матрёшке, где за каждой новой фигуркой прячется целый матрёшечный полк.
«Бёрдмэн» – это аналог известного стихотворения «Дом, который построил Джек» под названием «Спектакль, который создал Ригган». Тот актёр Ригган Томсон, который играл Бёрдмэна и которого исступлённо играет актёр Майкл Китон, который играл Бэтмена. А дальше ещё проще, господа! Томсон ставит спектакль, которому противится Бёрдмэн, которого хочет забыть как страшный сон Томсон, которого не хочет забывать бывшая жена, которая переживает за их общую дочь Сэм, которую не жалует актриса Лесли, другом которой является норовистый Майк Шайнер, который не прочь и Лесли, и Сэм, когда на сцене, на которой… Бум-тара-рам-бум! Вкрапление саунда на ударных в вашем закипающем мозгу…
«Бёрдмэн» – это лабиринт Минотавра, по которому, словно нить Ариадны, вас будет маниакально сопровождать волшебная и абсолютно живая камера гениального Эммануэля Любецки – то опережая, то поглядывая на героев со стороны, то деликатно пропуская их вперёд.
«Бёрдмэн» – это Призрак оперы, ограниченный опредёлённым пространством, который путешествует не только по тайным кулуарам театрального Зазеркалья, но и по внутреннему миру главного героя Риггана Томсона.
«Бёрдмэн» – это история наподобие «фишечных» ресторанчиков старого Львова. Есть там один такой, в обычном подъезде обычного дома. Звонишь в квартиру под номером 8, и открывает тебе дядечка в синем засаленном халате и стоптанных домашних тапочках, ведёт к кухонному холодильнику и предлагает подкрепиться, чем Бог послал. Насладившись шоком и недоумением гостей, отдёргивает портьеру над скрытой дверью, и - вуаля! - вы попадаете в богато декорированный зал с уютной деревянной мебелью, со старинным роялем в центре и со свечами на столах. Сюрпрайз! Такой же креативный перфоманс ожидает и зрителя, решившегося шагнуть за дверь «Бёрдмэна».
Итак, добро пожаловать внутрь, где основная проблема сводится к диалектике жизни («Сегодня – на смех, завтра – на пьедестал!») и «безумству храбрых». В момент, «когда теряет равновесие твоё сознание усталое», наш изрядно потрёпанный жизнью орёл решает для себя: «У меня есть шанс сделать что-то правильное. Я воспользуюсь им». Бывший участник супергероической франшизы хочет смыть клеймо попсового персонажа и неудачника. Пафосно, довольно самонадеянно, но - чёрт побери! - искренне он постановляет, что «лучше умереть стоя, чем жить на коленях»; лучше с высоты бродвейского небосвода рухнуть вниз Икаром, чем много лет раз за разом подряжаться Сирином-Алконостом на службе у телевизионного Хорса; лучше, занимаясь серьёзным делом, быть смешным, чем не суметь утопиться из-за ожогов медуз или примерять на себя бутафорские птичьи перья…
Я пережиток эпохи, заблудившийся в завтрашнем дне.
Старый, уставший клоун с блёстками на бороде.
Странник и странный прохожий с выжженным солнцем в сердце,
Иду, на себя не похожий, стуча каблуками скерцо.
Мои бубенцы и свирели в траве саламандры бег,
Не громче весенней капели, не ярче, чем талый снег.
Мои шаги к дому – подобью заброшенных птицами гнёзд,
Где постель – пеленальник причудливо-детских грёз.
Где стол, а с него глядит в окно сиротливое горло «Вдовы Клико».
(«Клоун» by «Сурганова и Оркестр»)
Но как тяжко идти вперёд по незнакомому пути навстречу свободе! Особенно когда в тебя никто не верит. Камера, давай покажем?
«Ты не смешной!» (звонкая пощёчина и диагноз от любовницы) - «Да, у тебя завал с этой ерундой!» (жена) - «Ты здесь ноль без палочки!» (коллега-актёр) - «Голливудский клоун в костюме птицы! Я Вас ненавижу!» (театральный критик) - «С чего ты взял, что нужен кому-то? Ты не существуешь! Ты никчёмен. Твой спектакль – пустышка!» (дочь).
Не верит даже собственный внутренний голос, альтер эго, фантом подсознания: «Докатился, Ригган! Ты эгоистичный и посредственный актёр!»
Порой не веришь ты сам, малодушно размышляя: «Бёрдмэн ли я бессменный или право имею?»
Крылья
достать с балкона
выданные при рождении
крылья
отряхнуть от пыли
к рукам приделать
взмахнуть
и…
на хрен нужно
опасно слишком
вероятность высока
разбиться
куда спокойней
признать себя
рождённым ползать
и классиком прикрыться
читали
знаем…
(Шарль С Патриков)
И никто не подойдёт к тебе и не скажет просто, но с верой в глазах: «Ты красивый и талантливый, мне повезло с тобой!» И неважно, что «вещь определяется её сутью, а не словами». Никто не поможет «набрать высоту и лететь; и верить, что выдержат крылья»…
- Ты красивый и талантливый, мне повезло с тобой!
И-и-и-э-э! Полетели?!
@ Tue, 10 Mar 2015 20:00:32 +0300
Кому красавчик? Что за хэдшот? Что перечеркнула эта сцена с критиком?
- Дано: из пункта П в пункт Ц вылетел Бёрдмэн с маргариткой. Его начальная скорость была равна той скорости, с какой мы обычно говорим о любви. )))
Вопрос: кто такой Раймонд Карвер и почему Ригган Томсон прикопался к рассказу Карвера «О чём мы говорим, когда говорим о любви»?
Дополнительное задание: объяснить, каким боком стояла в баре предубеждённая критикесса из «The New York Times» и к Раймонду Карверу, и к Риггану Томсону.
Прочитала-таки. Интересный "разбор полетов" ) Как по мне, длинные предложения, о которых тут вроде бы говорили уже, оправданны только во втором абзаце, где крайне удачно смотрятся, натянув на себя одежку "Дома, который построил Джек", которую в свою очередь натянул на себя "Бёрдмэн", по меткому замечанию автора. Ну вот.. и я туда же )) А вот первый абзац читается довольно напряжно.
Тем не менее, плюс
Прочитала-таки. Интересный "разбор полетов" ) Как по мне, длинные предложения, о которых тут вроде бы говорили уже, оправданны только во втором абзаце, где крайне удачно смотрятся, натянув на себя одежку "Дома, который построил Джек", которую в свою очередь натянул на себя "Бёрдмэн", по меткому замечанию автора. Ну вот.. и я туда же )) А вот первый абзац читается довольно напряжно.
Тем не менее, плюс
В первом абзаце всего одно длинное предложение, что не является критичным для общего восприятия текста или его синтаксического отрезка.
Повторюсь: играла в длинноты, подражая практически бессклеечному фильму. Изначально в планах было вообще написать рецензию отрывистыми фразами через дефис или многоточие, чтобы сымитировать дробный барабанный ритм. Но это бы наверняка читалось с усилиями, поэтому было отвергнуто.
Тем не менее, спасибо.
В первом абзаце всего одно длинное предложение, что не является критичным для общего восприятия текста или его синтаксического отрезка.
Повторюсь: играла в длинноты, подражая практически бессклеечному фильму. Изначально в планах было вообще написать рецензию отрывистыми фразами через дефис или многоточие, чтобы сымитировать дробный барабанный ритм. Но это бы наверняка читалось с усилиями, поэтому было отвергнуто.
Тем не менее, спасибо.
Ну, я говорю лишь о своем восприятии )
я специально скачал Бёрмана на FULL HD формате что бы досконально увидеть все детали...и знаете...я давно уже не получал такого удовольствия от фильма. Режиссура, монтаж, операторская работа, актерская игра просто бесподобна...Вы не поверите, несколько профессионалов сидели вместе, и смотрели фильм, и у всех глаза чуть не вылезли из орбиты. Я сам режиссер монтажа с 20 летним стажем, но никак не мог найти стыки монтажа (в пару моментов конечно улавливается, но все равно это сделано мастерски), эффект "одиночной камеры и без паузы" меня поразил. Если честно такая стилистика сьемки давно известна, есть много клипов и рекламных роликов где использовался такая сьемка, но фильм меня поразил...Наверняка все в курсе что, сюжеты были настолько четко сняты что монтаж фильма занял всего 2 недели. А вот это уже мастерство режиссера. Как говорил Тарантино: (показывая себе на голову) фильм уже снят, осталось перевести его на пленку... Здесь тоже чувствуется насколько реально и со знаем дела подошел к делу режиссер. А ведь сама тема фильма совершенно не ново, я из своего опыта могу сказать что много встречал таких актеров, в свое время они были звездами экрана, но со временем просто напросто никому не стали нужны...А ведь люди посвятившие себя искусству должны быть оценены немного по другому, столько таких актеров, режиссеров, художников и мн. которые посвятили себя искусству, но ушли из жизни безымянными и в одиночестве...Люди искусства немного иные, я лично хорошо понимаю главного героя, его боль...
я специально скачал Бёрмана на FULL HD формате что бы досконально увидеть все детали...и знаете...я давно уже не получал такого удовольствия от фильма. Режиссура, монтаж, операторская работа, актерская игра просто бесподобна...Вы не поверите, несколько профессионалов сидели вместе, и смотрели фильм, и у всех глаза чуть не вылезли из орбиты. Я сам режиссер монтажа с 20 летним стажем, но никак не мог найти стыки монтажа (в пару моментов конечно улавливается, но все равно это сделано мастерски), эффект "одиночной камеры и без паузы" меня поразил. Если честно такая стилистика сьемки давно известна, есть много клипов и рекламных роликов где использовался такая сьемка, но фильм меня поразил...Наверняка все в курсе что, сюжеты были настолько четко сняты что монтаж фильма занял всего 2 недели. А вот это уже мастерство режиссера. Как говорил Тарантино: (показывая себе на голову) фильм уже снят, осталось перевести его на пленку... Здесь тоже чувствуется насколько реально и со знаем дела подошел к делу режиссер. А ведь сама тема фильма совершенно не ново, я из своего опыта могу сказать что много встречал таких актеров, в свое время они были звездами экрана, но со временем просто напросто никому не стали нужны...А ведь люди посвятившие себя искусству должны быть оценены немного по другому, столько таких актеров, режиссеров, художников и мн. которые посвятили себя искусству, но ушли из жизни безымянными и в одиночестве...Люди искусства немного иные, я лично хорошо понимаю главного героя, его боль...
Вот спасибо Вам огромнейшее за то, что нашли время отписаться!
Безумно интересно услышать мнение профессионала! Меня "Бёрдмэн" поразил умелым соединением всего: техники съёмок, сценария, актёрской игры. Но технические достоинства – первоочерёдны. Именно поэтому я в своей рецензии столько места и времени уделила анализу формы.
Итак, с подачи и из любопытства куда на Бродвее ходят напролом, я посмотрела Бёрдмана. И должна сказать, что совершенно очарована текстом рецензии.
Увлеченной и абсолютно достаточной аргументацией необходимости полёта
С удовольствием наблюдала за визуализацией матрёшки, как способа создать эффект глубины.
И... Позвольте оставить без оценки.
Потому что я не увидела фильма о крыльях.
Мне нравится, когда фильм протягивает руку другому фильму. Я вспомнила два: http://www.kinokopilka.tv/movies/14715-na-grani На грани и Скеллиг.
На грани - о ситуации, когда без протянутой руки трудно. Скеллиг - о крыльях.
Бёрдман никак с ними не компануется. Он говорит: отстрелите себе кончик носа, потеряйте чутьё и вы полетите .... в больничной рубахе
Для меня фильм о крыльях - это Скеллиг. Но чтобы добраться до них - нужно как минимум войти в сарай, из-под двери которого валят тараканы.
Я не увидела в Бёрдмане желания войти в сарай.
За рецензию спасибо, без неё я бы не стала смотреть Бёрдмана, который, в свою очередь напомнил мне анекдот о докторе. Который выслушивает жалобы пациента со словами: хорошо, хорошо, а вот это особенно хорошо! - Что хорошо? - Хорошо, что это всё не у меня!
Итак, с подачи и из любопытства куда на Бродвее ходят напролом, я посмотрела Бёрдмана. И должна сказать, что совершенно очарована текстом рецензии.
Увлеченной и абсолютно достаточной аргументацией необходимости полёта
С удовольствием наблюдала за визуализацией матрёшки, как способа создать эффект глубины.
И... Позвольте оставить без оценки.
Потому что я не увидела фильма о крыльях.
Мне нравится, когда фильм протягивает руку другому фильму. Я вспомнила два: http://www.kinokopilka.tv/movies/14715-na-grani На грани и Скеллиг.
На грани - о ситуации, когда без протянутой руки трудно. Скеллиг - о крыльях.
Бёрдман никак с ними не компануется. Он говорит: отстрелите себе кончик носа, потеряйте чутьё и вы полетите .... в больничной рубахе
Для меня фильм о крыльях - это Скеллиг. Но чтобы добраться до них - нужно как минимум войти в сарай, из-под двери которого валят тараканы.
Я не увидела в Бёрдмане желания войти в сарай.
За рецензию спасибо, без неё я бы не стала смотреть Бёрдмана, который, в свою очередь напомнил мне анекдот о докторе. Который выслушивает жалобы пациента со словами: хорошо, хорошо, а вот это особенно хорошо! - Что хорошо? - Хорошо, что это всё не у меня!
Полагаю, что у каждого – своя взлётная и своя посадочная полоса. (Как и своя причина для парения.) Для одного полёт начинается непременно от сарая с тараканами, а для другого – от переизбытка тараканов в голове и желания избавиться от них раз и навсегда.
Для меня полёт Риггана Томсона состоялся, даже если для кого-то он сродни тому, что в песне Земфиры "Ощущенья":
Мне же лететь,
Лететь дальше всех,
Даже во сне…
Верить в параллели, откровенья…
Лететь, лететь выше всех…
Падать больнее,
Но зато какие ощущенья…
В любом случае, спасибо за Ваше мнение и за то, что поделились им!
Уже четыре, кажется, рецензии Granatt я прочел, не без труда но с удовольствием, и вот, что для себя заметил: (заметил для себя))
Читать их, до просмотра фильма, все равно, что слушать песни на иностранном языке - чувствуешь, что красиво, но ничего не понимаешь. Рецензии этого автора - не тот продукт, прочтя который, можно решить - мое кино или нет, буду смотреть или нет. Сам факт того, что автор обратила внимание на фильм - уже рекомендация.
Но, когда я уже в теме, я возвращаюсь к тексту, и он, вдруг, почти волшебным образом, складывается в мозаику, дополняя мое впечатление смыслами, отражениями смыслов и прочими чудесами.
Очень нравится мне в этих сочинениях, что автор разворачивает передо мной целые "генеалогические древа" - и это, наверное, правильный искусствоведческий подход. Ведь каждое произведение искусства... каждый художник влияет на всех, кого сумел "тронуть".
Granatt сумела тронуть меня )). И такому влиянию я очень рад.
Уже четыре, кажется, рецензии Granatt я прочел, не без труда но с удовольствием, и вот, что для себя заметил: (заметил для себя))
Читать их, до просмотра фильма, все равно, что слушать песни на иностранном языке - чувствуешь, что красиво, но ничего не понимаешь. Рецензии этого автора - не тот продукт, прочтя который, можно решить - мое кино или нет, буду смотреть или нет. Сам факт того, что автор обратила внимание на фильм - уже рекомендация.
Но, когда я уже в теме, я возвращаюсь к тексту, и он, вдруг, почти волшебным образом, складывается в мозаику, дополняя мое впечатление смыслами, отражениями смыслов и прочими чудесами.
Очень нравится мне в этих сочинениях, что автор разворачивает передо мной целые "генеалогические древа" - и это, наверное, правильный искусствоведческий подход. Ведь каждое произведение искусства... каждый художник влияет на всех, кого сумел "тронуть".
Granatt сумела тронуть меня )). И такому влиянию я очень рад.
Для меня абсолютно очевидно, что́ приносит мне наибольшее удовольствие от комментариев на мои рецензии: даже не то, что я обзавелась своим кругом читателей, а то, что нашла своих людей. Которые чувствуют за моими текстами меня, а не только описываемые мною фильмы и мысли вокруг них. Которые сами излагают так, что я получаю удовольствие от их вкуса и ощущений...
Спасибо за доставленную радость, дорогой Иллюстратор! Ценю, что Вы есть.
P.S. Уже во второй раз наталкиваюсь на признание в том, что пишу словно "на иностранном языке". Наверное, злоупотребляю "умностями" и "непонятностями". Прямо по Грибоедову. Возьму на заметку.